
- •Лекции по актерскому мастерству
- •Пристройка – отношение к объекту действия.
- •К лекции 3. Пример
- •Верная жестикуляция. Ее типы
- •Эмоциональные и символические жесты - отличия
- •Характерные особенности жестикуляции
- •Неверная жестикуляция
- •Лекция 5.
- •Лекция 5.1
- •Чувство правды
- •Из книги Гиппиуса по Станиславскому
- •Энергия и энергетика
- •Упражнения
- •Лекция 7.
- •1. «Удалять от себя партнера»
- •3. Выяснение отношений
- •1. Непрерывное внимание к партнеру (не столько к его словам, сколько к его интонации, к тому, как партнер думает, слушает, молчит).
- •2. Выясняющий-нападающий осторожно пользуется инициативой; больше предоставляет ее партнеру и даже аккуратно навязывает ее ему. Этюды
- •Памятка
- •Постановка спектакля
- •Внимание
- •1. Я не прощу вам до вашей смерти
- •2. Я не прощу вам до конца своей жизни
- •Преподаватель: Тихонов Евгений Геннадьевич 2013 год.
Постановка спектакля
На занятиях я учу вас быть открытыми, естественными и интересными. Все это понадобиться для создания роли. Ведь актер - режиссер своей роли.
Я постараюсь научить вас читать текст, видеть в нем более глубокий смысл, чем просто буквы, слова или предложения. Понимать сюжет и то, как сделать этот сюжет интересным для зрителя, как зацепить его и превратить любительскую постановку в полноценный спектакль.
На репетициях будем множество плюсов и минусов.
+ у нас будет 3 часа на двух или трех человек, то есть общение и работа будут индивидуальными
+ у каждого будут свои личные задания
+ у каждого будет своя уникальная роль, над которой будет работать именно он
+ команда, выбранная именно вами, которая будет во всем поддерживать и помогать, не только в спектакле, но и в учебе
- обязательно иметь время (3 часа на репетиции каждую неделю + время на чтение книг и выполнение заданий для репетиций дома - это тоже 3-5 часов)
- постоянная ответственность за себя и за всю команду (ведь если один сплохован: не сдал зачет, не успевал по учебе и т.д., то вся команда лишается репетиций)
Но самый большой плюс, о котором я хотела бы написать отдельно, это сам спектакль. Кайф выступления - самое яркое из всех впечатлений, которое можно пережить. Нет ничего более захватывающего, чем выйти на поклон и увидеть сотню восхищенных лиц, аплодирующих и приветствующих именно тебя.
И вот еще что, это единственная возможность доказать и показать, чему вы у меня и других педагогов научились.
Внимание
Внимание – это бесспорно главное качество, которое должен развить в себе актер. Наши упражнения на внимание представляются вам веселой забавой, ведь это гораздо проще и интереснее чем разбирать тексты, учить таблицы или определения, читать биографии и т.д. Но у вас создается такое впечатление только потому, что вы даже представить не можете ценность этого навыка для актера. Скажу так: не бывает невнимательных актеров.
Я собираюсь рассказать вам не только о таком внимании, которое вам стараются прививать в школе, институте или на работе, но об актерском внимание, что гораздо шире.
Внимание во всем в жизни актера.
Представьте, вышли вы на сцену играете что-то, но тут какая-то своя мысль о домашних проблемах отвлекла вас, прошла доля секунды и зритель ничего не мог заметить, но вот вы мысленно возвращаетесь к диалогу с партнером, а он почему-то молчит. Поскольку прошлую долю секунды вы были занят другим делом, то не знаете, молчит ли он, так как у его персонажа оценка или же ваш партнер просто забыл слова и ждет от вас помощи! Так вы и стоите с растерянным видом, и уж тут, можете поверить, зритель понял все.
Доля секунды невнимания на сцене и каков результат!? Вы опозорили себя и партнера, вся та работа в течение многих месяцев уничтожена. И не только ваша работа, но и всей вашей команды: режиссера, бутафора, декоратора, светорежиссера. Одним мгновением вы подвели всех.
Но собранностью на сцене далеко не ограничивается потребность во внимании у актера. Думаетеза кулисами иначе? Если вы отвлеклись и пропустили свой выход, если забыли важный по смыслу реквизит или же уходя со сцены навернулись, и зритель вместо признания в любви на сцене слушает вашу ругань из-за падуги.
А работа с текстом? Как актер сможет сам понять и простроить свою роль, если невнимателен к мелочам в тексте: к предлогам, запятым порядку слов в предложении. А ведь от этого все меняется! Вспомните знаменитое: «Казнить, нельзя помиловать» и «Казнить нельзя, помиловать». Вот прочитал актер в тексте пьесы неверно какую-нибудь такую фразу и характер его героя, да и сюжет пьесы изменен до неузнаваемости!
Или, к примеру, чувствуете ли вы разницу в словах: «я вам до самой смерти не прощу» и «я вам до конца жизни не прощу». Казалось бы одно и тоже. Необходимо рассмотреть возможный подтекст этих слов. Сказать: "я вас не прощу до конца вашей жизни" - нельзя (это не грамотно), а вот сказать: "я вас не прощу до вашей смерти" – можно. Иметь ввиду: "я вам не прощу до своей смерти" - не возможно, так как это снова же будет неверно с точки зрения лексики, а вот я вам не прощу до конца своей жизни – верно. Значит возможных подтекста всего два: