3Мать заболевшего и бредившего мальчика («Лапти») кидается на колени и бьет себя в грудь со словами:

«Господи, помоги! Господи, защити!», в этом же рассказе мы снова видим один из символов христианства - икону.

В рассказе «У истока дней» умерла маленькая девочка, прощаясь с ней, воспитатель и мальчик перекрестились:

«Помню, как мы остановились на пороге этой комнаты и, перекрестившись, поклонились в угол лампадке и этой кукле…»

«Помню даже, что набожное смирение, с которым медленно перекрестился и поклонился мой воспитатель, показалось мне неестественным…»

Дядя Жени в рассказе «Цифры», одеваясь, бормочет «вслед за бабушкой»:

«Отче наш, иже еси на небеси…»

Сам мальчик Женя, вскрикивает» «Ах, как хорошо! Дай бог поскорее, поскорее завтра!»

Рассказчик говорит: «…крикнул таким звонким криком беспричинной, божественной радости, что сам господь бог улыбнулся бы при этом крике».

Кухарка, в рассказе «Дурочка» после того, как её прогнали, ходила с мальчиком по деревням и сёлам, побираясь Христа ради.

¹В романе «Жизнь Арсеньева» жизнь Алексея проходит в кругу православный обрядов, (проверьте грамматическую форму прилагательного) верований, описание которых составляет значительную часть повествования. Несколько раз Арсеньев посещает храмы, богослужения.

Литургия для христиан - это говение, исповедь, молитва, принятие святых Христовых Тайн. Литургия – центр христианской жизни.

²Всенощное бдение пленяет Арсеньева прежде всего красотой обряда, то есть эстетическим содержанием.

« Всю службу стою я зачарованный», «мысленно упиваясь видением какого-то мистического заката», молитвы воспринимаются героем как страстно-горестные и счастливые троекратные рыдания в сердце».

¹Колокол, колокольный звон - одна из наиболее часто встречающихся звуковых деталей в произведениях Бунина.

«Не спуская глаз с мотающихся рук Васьки, стояли мы, охваченные восторгом перед гигантской силой звуков, замирая от захватывающей дух гордости, точно сами мы были участниками в возвышенном назначении колокола благовествовать радость…». (« Над городом»)

Или в рассказе «На чужой стороне»: «Вдруг где-то далеко ударили в колокол…».

«Совсем стемнело; затихающий гул соборного колокола медленно и ровно раскачивался над городом» (« Без роду – племени»).

«И вот издалека-издалека долетел до нас мерный и звонкий голос колокола, одиноко звонивший где-то в горах». (« Тишина»).

В рассказе « На край света»: «Там, под открытым небом начался молебен…».

В « Соснах» мы снова видим символ христианства:

« Громадная старинная икона божией матери с мёртвым Иисусом нам коленях (проверьте фразу) чернеет в углу…»

Ранее уже упоминалось о мотиве холода, который иногда соприкасается с мотивом одиночества. Этот мотив повторяется у Бунина от рассказа к рассказу.

В уже не раз упомянутом рассказе «Танька», мотив холода раскрывается с помощью относящегося к «холодным» цветам синему цвету. (проверьте грамматическую форму словосочетания)

«..синеватый холодный свет утра…»;

«…по первому синему льду пруда…»;

«…засунув в рот посиневшую руку…»;

«…в посиневшем от холода воздухе…».

Холод в произведениях Бунина везде: и на улице, и в домах, от него не спрятаться и не скрыться. ¹«Морозный ветер захватывает дыхание, шуба насквозь пронизана ветром», ну вот, наконец, дом, но и там « в прихожей холодно, и пахнет сырой промёрзлой корой дров…».На улице настоящая вьюга «шумная, лесная», несомненно символ холода .( «Сосны»).Даже стёкла и те «холодно играют разноцветными огоньками».Открывается гостем дверь, а затем «чувствуется холод и свежий сильный запах январской метели».Солнце за лесом в «голубой тени», а тень от дороги до дома «совершенно синяя».

В « Кастрюке» «нежно засинел воздух», в «Красавице» снова синий символизирует холодность родителей по отношению к ребёнку, нуждающемуся в них: «Комнату возле столовой, убранную синей бархатной мебелью…».

В «Снах» в поле было «холодно, туманно, ветрено, смерклось рано.» Спустя несколько часов главный герой понимает, что ничего не изменилось: «По-прежнему было холодно и тихо, по-прежнему чернела за окнами тьма». Тьма не случайно чернела: чёрны (проверьте написание) - «строгий», «страшный» цвет, символ смерти, тёмных сил.

В рассказе-миниатюре «Журавли» с самого начала мы видим «ясный и холодный день поздней осени».

Одним из основных, главных мотивов в творчестве Бунина является мотив смерти. Мотив смерти возникает уже в самом начале творческого пути писателя. И.А.Бунин, как никто другой осознает мгновенность человеческой жизни. И ранние рассказы уже дают нам представление о философских взглядах писателя. Рассказ «На край света» (1894) заканчивается характерной для Бунина мыслью: ²«Но что им, этим молчаливым курганам, до горя или радости каких-то существ, которые проживут мгновение и уступят место другим таким же – снова волноваться и радоваться и так же бесследно исчезнуть с лица земли? Много ночевавших в степи обозов и станов, много людей, много горя и радости видели эти курганы. «Федосеевна» (1891). (Надо оформить какое-то предложение, что тут имелось в виду по «Федосеевной») Мотив смерти в рассказе ярко выражен. Ощущение смерти, несчастья, горя сохраняется на протяжении всего произведения. Жизнь Федосеевны была безрадостной: «Долгая жизнь с беспечальным девичеством, с тяжелым замужеством, с семейными радостями и печалями остались где-то далеко-далеко. Федосеевна еле ходила». И не случайно автор употребляет эпитет «долгая». Жизнь тяжелая всегда долга, длинна, мучительна. Далее мы увидим, что для героев других произведений она коротка. Смерть сопровождала Федосеевну всю жизнь: она пережила мужа и одну из дочерей. Самой же ей пришлось умереть на дороге. Именно пришлось, здесь мы можем говорить о вынужденной смерти. Умерла Федосеевна от жестокости и бессердечия своей дочери, которая выгнала её. Рассказ «Господин из Сан-Франциско» (1915) просто наполнен такими значительными названиями. (Лучше: значимыми деталями») Само за себя говорит название корабля «Атлантида», это свидетельство обреченности. Известно, что господин из Сан-Франциско ехал в Старый свет. Здесь напрашивается аналогия: Новый свет – этот свет, по эту сторону, Старый свет – тот свет, по ту сторону, потусторонний.

Замерз и нищий бродяга Лука из рассказа «Птицы небесные».

Одним из символов смерти является зеркало. И.А.Бунин использует образ зеркала, пытаясь разгадать тайну смерти. «У истока дней» - рассказ о тайне смерти, и ее не дано разгадать никому. Первоначально рассказ так и назывался: «Зеркало».

¹«Зеркало обладает значением, выходящим за пределы чисто формального и имеющим свои истоки в древних верованиях, согласно которым отражающее и отражаемое имеют между собой магическую связь. В этом смысле зеркало может удерживать душу и жизненную силу отражающихся в них людей; в народных обычаях это выразилось в том, что после смерти человека зеркало в доме завешивалось, чтобы душа умершего не удерживалась в комнате, где лежит покойный, а имела возможность перейти в тот свет».

Н.М.Кучеровский, рассматривая данное произведение Бунина, связывает зеркало с тайной жизни. Конечно, как и в других произведениях писателя, смерти здесь противопоставляется жизнь. Но все-таки образ зеркала служит тому, чтобы показать недосягаемость тайны смерти. (необходимо сослаться на работу Кучеровского)

Но как она притягательна, как манит эта тайна! Именно таким желанием томится душа ребенка - героя рассказа.

В этом рассказе смерть предстает перед читателем в новом образе. Смерть - это паук, который методично плетет свои сети, и не известно, где и когда попадет в них человек, кто будет новой жертвой. Жертвой стала Надя - маленькая девочка. И тем страшнее смерть; она забирает детей, которые еще не успели оставить в жизни никакого следа. И тем она таинственней, потому что не поддается законам логики и здравого смысла.

Несомненно, что мотив имеет свое определенное выражение. И это выражение наиболее ярко проявляется в символах. Как мы уже убедились, И.А.Бунин широко использует в своих произведениях детали, пейзажную символику, символику вещей, цвета, звука и т.д., Смерть детей занимает значительное место в творчестве русских писателей, но К.Г.Исупов отмечает, что «история ее философского осмысления практически не изведана». (Необходима сноска на работу Исупова с указанием страницы, с которой цитируются строки) Дети и смерть - это своеобразная антиномия. Дети - символ жизни, символ ее продолжения и торжества жизни над смертью. Смерть детей - это исключение, которое свидетельствует о бесспорном превосходстве смерти над жизнью, так как она забирает тех, на кого жизнь возлагает надежды.

Смерть детей в христианстве символизирует святость и чистоту. Детям уготована участь ангелов в той, Вечной жизни. Дети – «вестники Божьей Правды». Смерть в детском возрасте - символ избранности.

В рассказе проводится четкая параллель между зеркалом и смертью. Загадочная способность зеркала отражать ассоциируется с тайной смерти: «Твердо помню только одно: зеркало поразило меня именно в этот день. Я должен был разгадать его во что бы то ни стало». Что там, за этим стеклом, которое называют зеркалом? «Я заглянул в то светлое, блестящее, что слегка наклонно висело между колонок туалета, увидал там другую комнату, совершенно такую же, как та, в которой я был, но только более заманчивую, более красивую, увидал самого себя - и в первый раз в жизни был изумлен и очарован». Почему мы это видим, но нельзя потрогать; так и смерть - мы можем ее видеть, но ощутить ее, почувствовать живому не дано. Восприятие зеркала не может «подавить подымающуюся из глубины человеческой души волну какого-то благоговейного эстетического ужаса перед непознанным, а вернее, непостижимым». (Сноски на текст то есть в работе, то нет. Надо бы здесь и далее также оформить ссылки на текст)

Зеркальная комната притягательна, заманчива. За зеркалом мы видим вроде бы то же самое, но не то. Так и смерть меняет облик человека: «...и я увидел бледное, безжизненное лицо и тусклый блеск». Рассказ интересен тем, что повествование ведется в форме воспоминаний взрослого человека о впечатлениях детства. И если ребенка волнует загадка стекла, намазанного ртутью, то взрослого человека волнует, тревожит, влечет тайна жизни и смерти: «На зеркале до сих пор видна царапина, сделанная моей рукой много лет тому назад, - в ту минуту, когда я пытался хоть глазком заглянуть в неведомое и непонятное, сопутствующее мне от истока дней моих до грядущей могилы…»

Рассказ И.А.Бунина «Белая лошадь» многоаспектный. Его можно рассматривать с разных сторон, но так или иначе система мотивов этого рассказа соотносится с главным мотивом смерти. Во-первых, здесь явно прослеживается мотив рока, мотив рокового предчувствия смерти, когда герой болезненно ощущает приближение смерти (землемер остро чувствует, что находится на грани жизни и смерти).

Во-вторых, одной из основных тем этого рассказа является тема человеческого бессилия. Человек не сам распоряжается своей судьбой. Есть кто-то, кто властвует над всем миром.

«Ах, отец Нифонт, - страстно прибавил землемер, начиная дрожать от волнения, - все-таки нет ничего на свете хуже бессилия!»

Мотив бессилия является традиционным для И.А.Бунина, что часто отмечают исследователи. (Стоит указать, кто именно, оформить ссылку)

Н.М.Кучеровский отмечает, что Бунин наделяет образ белой лошади значением мистической силы, властвующей в мире. (Нет ссылки на Кучеровского)

В-третьих, это мотив испытания. Герои многих бунинских рассказов проходят перед смертью через какое-то испытание. Некоторые способны его преодолеть, выстоять, но многим это не дано. Одним из таких испытаний является болезнь. Ситуация болезни перед смертью - одна из традиционных в русской литературе.

Она присутствует в творчестве И.С.Тургенева, А.П.Чехова, Л.Н.Толстого, Ф.М.Достоевского. Болезнь - это пограничное состояние между жизнью и смертью. Иногда побеждает жизнь, иногда - смерть. Во время болезни человек получает возможность переосмыслить свою жизнь, посмотреть на нее с другой стороны, а иногда за короткое время прожить ее заново в своих мыслях. И как правило, редко кто остается доволен, полностью уверен, что прожил ее правильно. Именно во время болезни можно ощутить дыхание смерти и понять, насколько все в жизни необратимо. Жизнь - это дорога с односторонним движением.

В рассказе «Лапти» при смерти маленький мальчик. Своеобразным символом, символом жертвы, становится неоднократно повторяющийся красный цвет, представленный в разных вариантах: «жар»; «красные лапти»; « весь огнём горит»; «стена казалась огненной». Он выступает, как антитеза чёрному и белому, что обуславливает наш выбор символического значения этого цвета из широкого семантического спектра:¹ « в христианстве, красный, в основном символ самопожертвования Христа, его страстей. В православной иконографии красный цвет символизирует « праздность происходящего, но и « предвещает грядущую жертву...» Смерть Нефеда – та искупительная сила, жертва, ценой которой возвращается к жизни ребёнок, завершается власть вьюги над отчаившимися новосельскими учениками.

Таким образом, роль символики в раскрытии мотива смерти в творчестве И.А.Бунина реализуется в разнообразной системе символов. Символы, их использование и трактовка являются важной составляющей концепции смерти писателя. Символическим звучанием наполняются не только отдельные детали, но и целые сцены.

И.А.Бунин кодирует мотив смерти не только при помощи конкретных образов, но и самостоятельных мотивов, среди которых особое место отводится мотиву холода, о котором говорилось ранее.

Мотив сна восходит к древнерусской литературной традиции. Проходящий через всю художественную словесность, этот мотив часто встречается у Бунина.

И это не случайно. Бунин хорошо знал русскую историческую давность и с большим интересом осваивал традиции древнерусской литературы. Как свидетельствуют его дневники, воспоминания его близких, а особенно - его собственные произведения.

Использование Буниным древнерусской литературной традиции осуществлялось на уровне жанров, сюжетов, образов.

В древнерусской литературе распространён не только мотив сна, но и, генетически связанные с ним, мотивы видений, лунатических состояний.

Бунин использует эти мотивы в самых различных целях.

В рассказе «Сны Чанга» не зря мотив мотив сна писатель вынес в заглавие произведения. Бунин связывает этот мотив философской (Проверьте формулировку) концепцией произведения, с его композицией и образной системой.

Обращаясь к мотиву сна, писатель строит рассказ в двух планах.

Ретроспективная часть сюжета представлена в снах верного друга – собаки Чанга. И хоть три сна Чанга прерываются событиями реального дня (сюжет охватывает один день из жизни капитана), соединенные вместе, они представляют собой связный последовательный рассказ о прошлом Чанга и об ушедшей в прошлое счастливой и несчастной жизни капитана, о его светлой мучительной роковой любви. (проверьте формулировку: светлой, мучительной через запятую звучит слишком противоречиво)

Сны составляют отдельный связный сюжет. Связь между снами скрепляется повторением в начале следующего сна той мысли, которой заканчивается предыдущий сон.

Например, второй сон заканчивается фразой: ¹«Хорошо было жить на свете в этот радостный полдень. А потом…» А третий начинается: «Да, помню: хорошо было жить в жаркий полдень в Краевом море».

Сон и явь делают композицию рассказа сложной – рассказ в рассказе.

Мотив сна, талантливо использованный Буниным в «Снах Чанга», обретает в рассказе философский смысл: именно в снах звучит мысль о том, что счастье любви слишком кратковременно, призрачно, как сон.

В художественных целях Бунин использует и родственные мотиву сна мотивы видений и приведений, восходящие к древнерусской агиографической литературе.

Иногда писатель вплетает в сюжет и сны, и видения одновременно. Как правило, вещие сны и жуткие видения предрекают у него трагический исход событий. Так, в рассказе «Сны» мещанину, у которого жена мается в тяжелых родах, не то жуткий сон снится, не то видение представляется, будто его обрили до гола и все зубы вынули. Взволнованный мужик воспринимает это как предзнаменование гибели и роженицы, и ребенка.

Рассказ не зря называется «Сны». В нем фигурирует еще одна история, связанная с видениями. И больному священнику является сначала его умершая дочь, а затем в церкви ему предстает жуткое видение: из алтаря с криком выскакивает красный, затем белый и, наконец, черный петухи. Пораженный ужасом, батюшка вскоре умирает, картины видений в рассказе - не самоцель. Через отношения действующих лиц к рассказу о видениях Бунин раскрывает их характеры.

Мотив сна (видения) является одним из самых продуктивных в творчестве Бунина.

Рассказ « Без роду-племени» начинается кошмарным сном, в котором сливается что-то неестественное с тем тяжёлым, что пережил герой за последнее время – любовь, сомнения, ревность, уход невесты, отчаяние. Лишь потом идут картины, предшествующие сну и объясняющие его.

В рассказе «Поздней ночью» ночная жизнь ощущается, как сон. «Тихое, светлое царство ночи», колдовской счёт « печального месяца» навевают герою воспоминание о Родине, ему мерещится вся Россия, родная её средняя полоса.