2. Мода 1930-х гг. Развитие дизайна в 30-х гг., Стилеобразующие факторы и поиск новых образов. Влияние сюрреализма на творчество Эльзы Скиапарелли.

В 1930-е самым модным направлением в искусстве был сюрреализм. Сам термин появился еще в 1917 направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм.

Основное понятие сюрреализма, сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения.

Сюрреалисты стремились вызвать потрясение у зрителей, чтобы высвободить их творческую энергию, задавленную клише, навязываемыми обществом, используя принцип абсурда, соединение несоединимого , пародирование, двойные смыслы и коллажи.

Метод сюрреализма в моделировании одежды первой использовала Эльза Скьяп.

Главная соперница несравненной Коко – Эльза Скиапарелли в моду попала случайно. Она начала со свитеров и спортивного трикотажа ради хлеба насущного. В первой коллекции свитеров Эльза использовала мотивы африканского искусства и работы художников-кубистов. Оригинальность идей, простота и удобство её моделей помогли Скиапарелли благополучно пережить тяжелые времена «Великой депрессии». В 1930 году она увеличила ассортимент моделей, включив в свои коллекции дневные костюмы и вечерние платья, шляпы и аксессуары. Дом Эльзы Скиапарелли стал одним из ведущих домов моды в Париже, а сама Скиапарелли – одной из важнейших фигур культурной жизни довоенной Европы. Скиапарелли превозносили за необыкновенный дар воображения: прозрачные плащи, и накидки из «стеклянной» коллекции сменялись плетеным кружевом, зубчиками и английской вышивкой, турнюрами-бантами из полосатого атласа, затем шотландская клетка в объёмном складчатом платье-пальто из очень яркого атласа, немыслимые шляпки в форме женской туфли, карманы на костюмах напоминающие клапаны и многое другое. К середине 1930-х годов талант Эльзы Скиапарелли достиг расцвета.

Скиапарелли первой стала включать в коллекции «фантазийные модели», не предназначенные для реальной жизни: главным в них были эксперимент и новая идея. Именно она стала впервые давать названия коллекциям. Первая её коллекция «от кутюр» называлась «Стой, смотри и слушай», затем последовала «Музыка», «Цирк», «Бабочки», «Астрология».

В1936 году она стала рекламировать новый цвет – «безумный розовый», который она применяла для платьев, жакетов, шляпок и даже для губной помады. Скиапарелли в своих моделях соединяла пурпурный, тёмно-красный и оливковый, модель из бирюзового льна могла отделать вельветовым кантом виноградного цвета, а чёрному платью предложить чулки огненно-красного цвета.

Она первой стала использовать сюрреалистические мотивы в моде, подхватив идеи Сальвадора Дали: сюрреалистические пуговицы на классических костюмах, необыкновенные детали, экстравагантные аксессуары, которые «притворялись» знакомыми предметами. Иногда модели украшали сюрреалистические рисунки: напечатанные на шарфиках газетные тексты о Скиапарелли, роспись на «Платье с иллюзией вырванных клочьев», изображение гигантского омара по рисунку Дали. К классическим костюмам она предлагала шокирующие украшения, рисунки которых для неё делал К. Берар и изготавливал Ж. Шлюмберже, такие как прозрачное ожерелье с насекомыми.

Пять лет, прошедшие со дня открытия её салона на площади Вандом до начала войны в 1939году, были великим временем Эльзы Скиапарелли. Она старалась внести в одежду новый смысл – юмор и иронию, игровые моменты. Всё это позволяет говорить о том, что Эльза Скиапарелли опередила своё время – многое из придуманного ею в 1930-е реализовалось в моде только спустя 40 – 50 лет.

Б12. 1. Характеристика неформальных стилевых направлений в костюме.

Костюм является внешним отражением эстетических воззрений и моральных качеств личности, поэтому необходимы разнообразные стили в костюме, позволяющие в полной мере выразить индивидуальность человека.

Стили в костюме представляют собой направления в художественном решении его элементов, обусловленные определенными идеями, существующими в обществе. Признаками того или иного стиля является совокупность общих черт, присущих всем элементам костюма, зависящих от выбора средств художественной выразительности в соответствии с идейным содержанием.

Предпочитая неформальный стиль в одежде, человек, как правило, стремится выделиться из толпы, показать всем что он не такой. Традиционно неформальным стилем стали считать наряды готов и черно – розовые образы эмо. Последние не имеют большого выбора комбинирования с другими вещами. В стиле готов допускается огромное смешение типов одежды. В основном готы носят черные одежды, красят волосы лицо в черный цвет. В гардеробе гота можно найти различные корсеты, плащи – накидки, штаны и брюки разного покроя. Штаны они предпочитают из кожи, бархата, винила. Декорируют эти вещи шнуровкой по бокам, дырками, кольцами. Носят колготки и чулки, часто рваные с рисунком, это сеточка или что – то цветное. Эмо – это движение, современные меланхолики. Фишкой у них является черно – розовые наряды. Джинсы узкие или заужены к низу черного цвета, Используют винтажный деним черных расцветок. Эмо отдают предпочтение цветным шарфикам, клетчатым косынкам, браслетам и повязкам на руках, напульсники с черепами. Обувь одевают детского размера, предпочитают кеды.

Рэп — культура появилась в бедных районах, получившая свое начало в афроамериканском населении США. Отличительной чертой есть широкие штаны, спущенные на низ талии, а джинсы опускают ниже линии трусов. Верхняя одежда отличается большими размерами. Рэперы предпочитают пуховики, кожаные куртки на резинке. Белые кеды обязательная вещь, они могут быть на липучках, на толстой подошве. Эта субкультура выбирает кулоны на длинных цепях, специальные косынки «дюрэги».

Панки также предпочитают неформальный стиль в одежде. Они появились вместе с музыкальным стилем, это протестующая молодежь. Обязательной вещью является настоящая кожаная косуха. Они бывают во всевозможных модификациях. Панки носят потертые и рваные майки, вещи с изображением британского флага. Неотъемлемым атрибутом является ирокез, а на ногах синие джинсы с кольцами и цепями.

Яркий стиль Grunge возник в последнем десятилетии 20- го века. Отличается он дерзостью и провокацией, яркостью цветов. Характеризуется он наличием потертостей, разных размеров дырок, отсутствие сочетаний фактур, нелепостью и небрежностью. Очень популярны рваные джинсы с потертостями, кеды с цветными шнурками, рваные пиджаки и кожаные куртки.Но несмотря на провокационность в одежде, этот стиль носят далеко не бедные люди, шьются такие наряды из дорогих тканей. В этом стиле нет особых рамок, правил, это свобода творческой самореализации, полет фантазии. Гранж вызывает удивление, эпатаж, шокирует и поражает наше общество. Этой одеждой человек подчеркивает свою необычность, индивидуальность. Модный дизайнер Alexander McQueen в новой коллекции одежды 2011предложил полосатые водолазки, длинные необычного кроя юбки, многослойные платья. А также к ним обувь, она яркая, с различными вариантами каблуков.