Гречеcкие и восточные мотивы. Влияние Дягилевских Русских сезонов на европейскую моду.

Отказ от корсета требовал совсем иной конструкции, справедливо называемой стилем "неогрек. Костюм - необычайно динамичный вид искусства. Еще достраивались особняки в стиле «Ар-нуво», а в костюме уже ярко проявились черты нового понимания красоты, нового эстетического идеала. Знаменитая туника "a la russe" (тончайшая кисейная рубашка, отделанная мехом и столь популярная в Европе 1810 года) возродилась в 1910 году усилиями и Пуаре, и Ламановой. В 1909 году, благодаря первому парижскому сезону Русского балета и великолепию костюмов и сценографии Л.Бакста, элита открыла для себя прелесть Востока. Пуаре немедленно включил восточные мотивы в свои коллекции и, не колеблясь, переодел дам в костюмы наложниц — шаровары, тюрбаны, яркий орна­мент... Экзотические модели вызывают пересуды, но находят признание во всем мире. Инновации Бакста и Пуаре, впервые увидевших в народном костюме неиссякаемый творческий источник, предопределили триумфальное шествие этники в моде второй половины ХХ века и начала XХI.

Творческая концепция п. Пуаре.

Поль Пуаре начал у Дусе как художник, продолжил обучение мастерству у Ворта и в 1904 году открыл свой дом моды. Его концепция разительно отли­чалась от общепринятой.

Пуаре занимался не только созданием одежды, но и всем комплексом прикладных искусств, стремясь подчинить их единой творческой концепции. В начале XX века, то, что делал Пуаре, шло вразрез с общепринятыми нормами. Его видение путей развития моды коренным образом отличалось от взглядов его предшественников.

В 1908 его модели с завышенной талией позволили женщине избавиться от корсета, и меньше чем через два года новшество было принято единодушно. В 1909 году, под влиянием Русского балета, включил восточные мотивы в свои модели, впервые используя в моде этнику, как одно из направлений романтического стиля. Новатор в создании тканей, вместе с Раулем Дюфи он производит переворот в текстильном про­изводстве. Пуаре собирает вокруг себя худож­ников, писателей, графиков, декораторов, отмеченных новаторским талантом. В 1911 году в Париже создает студию, в которой молодые женщины обучаются созданию ковров, светильников, тканей, различных мелочей для украшения дома. Его отличало абсолютно новое понимание связи моды и рекламы

Предвосхищая моду будущего, Пуаре ввел в обиход пояс для подвязок, чулки телесного цвета, юбку-брюки, создал первый современный бюстгальтер, разработал фасон узкого прямого платья (платье-карандаш), полу­чил патент на выпуск еженедельного журнала с выкройками.

Первая мировая война. Трансформация женского костюма.

Влияние на моду социальных и политических изменений. Смена идеалов.

Война повлечет перемены во всех областях жизни и потребует новой женственности – без демонстративной сексуальности, сдержанной и утонченной. Женщина времен Первой мировой – самоотверженная мать или сестра милосердия. Женщины заменили ушедших на фронт мужчин в цехах, на конвейере, в конторах и госпиталях. Девушки из приличных семей стали сестрами мило­сердия, самоотверженно ухаживая за ранеными. Ни одна женщина, облачаясь в халат санитарки или штаны рабочего, и остригая волосы, даже не предпола­гала, что в этот момент рождалась новая мода.

Демократизация. Изменение ассортимента. Силуэтные формы. Ткани и технологии.

С 1914-1918 женский костюм стремительно изменяется. Одежде надлежит стать прежде всего удобной. С 1915 года юбки стали короче, открывая лодыжки, а затем и щиколотки. Ассортимент упрощается и меняется, заимствуя элементы из мужского костюма. Одежда становится удобной и для ношения и для надевания. Женская одежда часто делается из лежащих без употребления мужских вещей, поэтому в ней появляются темные траурные тона, столь нелюбимые молодыми женщинами в довоенные годы. Упрощаются швейные технологии. В журналах мод печатаются выкройки и даются советы, как правильно перекроить из мужского и сшить женское изделие. Появляется много связанных вручную вещей и рекомендаций по вязанию. Попытки высокой моды предложить дамам возврат к традиционной женственности не имеют большого успеха, многие дома закрываются. Только дизайнеры, остро чувствующие новое и не приверженные стереотипам, такие, как Г. Шанель, способны сохранить и преумножить свое дело.

Мода между двумя мировыми войнами.

Мода после войны. Гендерные, экономические и социальные изменения и их влияния.

Свобода досталась, в том числе и экономическая, досталась женщинам трудно, расстаться с ней после войны они не захотели. Многие продолжают работать и после войны. К тому же мужчин на всех не хватает – на одного приходится три женщины. И одежда и нравы стали свободнее. Семейные ценности кажутся устаревшей иллюзией, после войны хочется каждый день прожить как праздник и перестать, наконец, думать о завтрашнем дне, быть свободными в выборе и в любви. Молодость, сигареты, алкоголь, авто, телефон, граммофон и джаз стали символами новой жизни, так же, как и мода на мужскую одежду и однополую любовь. Высокая мода находит новых кли­енток среди киноактрис, американских наследниц, дочерей крупных промышленников и внезапно разбогатевших нуворишей.