Барокко
Этимология термина: barocco (порт.) - жемчужина неправильной, странной формы. В итальянской литературе «барочность» понимается как причудливость. Ключевой образ барокко - Протей - изменчивый и многоликий
Хронологические рамки: 1600 (рождение оперы) - 1750 (смерть И.С. Баха).
Характерные черты музыки Нового времени:
музыка понимается как мысль и речь, как аффект, как философия, как этика и эстетика;
становление новых жанров (опера, кантата, оратория, инструментальный концерт, соната);
музыка становится частью «семи свободных искусств» - арифметика, геометрия, астрономия, музыка (квадривий) и риторика, грамматика, диалектика (тривий);
— становление «абсолютной музыки». Две концепции музыки и их основные идеи:
Церковная (теоцентрическая) |
Светская (антропоцентричская) |
небесная капелла, гармония макрокосмоса и микрокосмоса, жертвенность, искупление, бессмертие души и др. |
в центре Человек свободной воли и сильных чувств
|
В музыке эпохи барокко находят преломление важнейшие философские категории.
Пространство. Категория реализуется как стереоэффект (сопоставление хоров и солистов, оркестровых групп и tutti) или как эффект эха (контраст forte и piano и др.).
Время. Возникла система темповых обозначений. За единицу взят пульс или шаг человека.
Движение. Развитие балета, инструментальной танцевальной сюиты, становление музыкальных эмоций (emotions от лат, - движение души).
Важной идеей эпохи барокко является инвенторство (инвенция от лат. - выдумка, изобретение):
изобретение новых жанров,
изобретение новых стилей («взволнованный», «воинственный», «речитативный»),
культ контрастов и крайностей,
импровизационность (расшифровка цифрованного баса, варьирование репризы в ариях da capo, исполнение сонат с сильным отклонением от темпа, расцвет жанра фантазии и др.)
Идея «порядка» - противоположная тенденция проявляется:
в утверждении равномерной темперации,
в направленности всех гармоний к центру — тонике,
в унификации трёх гармонических функций,
в соблюдение числовых пропорций музыкальной формы. Важное достижение эпохи барокко - теория аффектов.
Характерно закрепление одной эмоции в произведении -«одноаффектность».
В разных аспектах выступает символика - слова, числа, музыкально-риторических фигур.
Символика слова в большей степени характерна для раннего барокко. Этот вид символики проявляется в стремлении истолковать слово, иллюстрируя его точной фигурой. Позднее, это повлияло на возникновение музыкально - риторических фигур, которые действовали более протяжённо и приобретали значение аффекта. Среди фигур наиболее употребительны:
anabasis - восхождение (поступенное восходящее движение),
catabasis - нисшествие (поступенное нисходящее движение),
circulatio - вращение, круг (опевание, кружение),
tirata - стрела, выстрел (гаммообразное движение мелкими длительностями),
exclamatio - восклицание (восходящий скачок на сексту или октаву)
passus duriusculus - «жестковатый ход»(движение по хроматизмам вверх или вниз),
saltus duriusculus - «жестковатый скачок»(скачок на ум.5 или ум.7),
• suspiratio — вздох (разделение кратких мотивов паузами). Символика чисел определялась установками церкви и была
важна преимущественно для духовной музыки. Некоторые значения числовых символов:1 - гармония, порядок; 3 - Троица; 4 - части света, времена года, темпераменты, ветры, Евангелия; 7 - дни сотворения мира, звуки, цвета, чудеса, таинства; 8 - вечность, бесконечность; 9 -ангельские чины; 10 - заповеди; 12 - апостолы; 33 - возраст распятого Христа и т.д.
Рекомендуемая литература:
Лобанова М. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М.,1994
Захарова О. Риторика и западноевропейская музыка XVII первой половины XVIII в. М., 1983
Берченко Р.Болеслав Яворский о «Хорошо темперированном клавире».// Музыкальная академия, 1993 №2.
Носина В . Символика музыки И. С. Баха. Тамбов, 1993.