Моделирование урока на основе сценариев-инструкций

После того как учащиеся освоят отдельные методы и приемы моделирования, затем конструирование урока из деталей, предлагается следующая форма работы: моделирование сценариев урока на основе представленной методической информации в виде разнотипных по содержанию и форме сценариев-инструкций. Являясь по своей сути гомоморфной моделью, сценарий-инструкция позволяет условно выделить те главные действия, которые могут составить содержательную логику урока, в отличие от конструктора урока, где учащиеся начинали поиск от формы без достаточно определенной содержательной логики (начало урока, конец урока и др.). Упрощенные схемы легко выстраиваются в систему, хорошо запоминаются. Приведенные примеры интерпретации сценариев в развернутом виде (письменно) и в видеозаписи (натуральная модель) позволяют на основе принципа дополнительности сочетать гомоморфную модель с изоморфной, что способствует полноценному восприятию осваиваемых профессиональных форм работы.

Среди имеющихся в теории и практике типов и видов моделей в деятельности учителя музыки определенное место нужно отвести сценариям. В областях, включающих не только формальное знание, но и деятельностный аспект, обычно складываются стереотипы действий, другими словами — сценарии. Д. Норман в работе «Память и научение» указывает, что некоторыми теоретиками памяти разрабатывается идея о том, что многое в человеческом поведении и в памяти об этом поведении управляется сценариями. Слово «сценарий» имеет здесь особый смысл, который не означает текст роли в пьесе, где точно записано каждое слово или действие. Скорее это общая инструкция о порядке действий и взаимоотношениях между участниками событий: «Как бы мы ни оценивали концепцию сценариев в связи с проблемой механизмов памяти, эта концепция пытается объяснить один из самых важных моментов, а именно то, что наши впечатления от событий следуют определенному стереотипу. Представление о сценариях — один из способов отображения этого факта» [236, с. 296]. Действие в таких сценариях выступает в качестве элементарной единицы, которая формализует содержание, позволяет быть опорным сигналом в оперировании материалом.

Методологическим приемом для поиска унифицированных моделей является установка на изучение зрелых форм работы, в которых основные задачи учебного процесса реализуются качественно. В рамках данной работы в качестве примера будет приведен ряд унифицированных сценариев, которые можно использовать в качестве модели как для традиционных уроков, например тематических, так и нетрадиционных: музыкального салона, музыкальной гостиной, клуба по интересам, внеклассного занятия. Данные модели имеют около пяти действий с явно выраженными смысловыми моментами, по которым можно сориентироваться и попытаться на их основе спроектировать свой вариант и затем перейти к исполнительскому этапу.

Сценарий-инструкция организации урока «Выдающиеся композиторы прошлого и настоящего»

1. Вначале предлагается вспомнить, что присутствующие уже знают о композиторе, какую музыку слушали или пели.

2. Затем выделяется главное: почему композитор получил признание, в чем масштабность его творчества?

3. Знакомство с новым, действительно выдающимся произведением композитора.

4. Краткие комментарии по представленной музыке и работе с ней.

5. Указание о доступных, посильных для данной аудитории произведениях композитора или фрагментах произведений, совместное разучивание.

Развернутый сценарий урока музыки на основе схемы-инструкции

1. Вначале предлагается вспомнить, что ученики уже знают о композиторе, какую музыку слушали или пели.

2. Затем выделяется главное: почему композитор получил признание, в чем масштабность его творчества?

3. Следующий шаг в сценарии — знакомство с новым, действительно с выдающимся произведением композитора.

4. Краткие комментарии, на что нужно обратить внимание: сущность и особенности при работе над музыкой.

5. Указания о доступных, посильных для разучивания хором фрагментах и их характеристика.

Сценарий-инструкция «Жизненное явление, природа в музыке»

1. Вспомнить всем вместе то явление, которое предполагается показать в музыкальных образах: поры года — весна, зима, осень, лето; день, ночь, утро, вечер; река, море, озеро; горы и равнины; лес, деревья, цветы, поля, птицы, животные, камни, луна, солнце и т.д.

а) Методом беседы, взаимодополняя друг друга, представить выбранное явление мысленно вместе с учащимися, например море, и попытаться описать его словесно, показать слайды, фотографии, рисунки, репродукции (можно на основе предварительного домашнего задания). Найти что-либо характерное, что могло бы отразиться в звуковых образах.

б) Украсит урок, сделает ощущения ребят и восприятие музыки острее несложный реквизит: морская раковина или камешки, серебристый серп луны из картона, листья, записанные голоса живых птиц и т д.

2. Знакомство с интересным, популярным и известным в мире музыкальным образом природы, как, например, К. Дебюсси «Лунный свет», одна из частей цикла «Времена года» А. Вивальди, Н. Римский-Корсаков «Океан-море синее» и т.д.

3. Разные виды работы с представленным произведением для осознания, любования, прочувствования и запоминания (доступная инструментальная аранжировка, свободное дирижирование, рисование под музыку, пропевание основной мелодии, пластическое интонирование, вербальные характеристики образа и средств выразительности и т.д.).

4. Разучивание песни (другой композитор, в другое время, с другим мироощущением и мировосприятием о луне, солнце, море, цветах, лугах и т.д.).

5. Творчество учащихся по этой теме: стихи, рисунки, аппликации, фотографии, коллажи, мелодии на стихи, интонации, сочинения, вышивание, сочинение пьес и т.д.

Сценарий-инструкция «История одного жанра»

Посвятить все занятие (урок, беседу, встречу) истории одного жанра (это может быть любой жанр, чаще небольшой: ноктюрн, экспромт, этюд, прелюдия, фуга, романс, частушка, разновидность танца — вальс, менуэт, полонез и др.). Не исключается возможность работы по данной схеме с крупными жанрами.

1. Рассказ об истории жанра:

• рассказать коротко, но интересно об истории выбранного жанра;

• по ходу рассказа (можно в начале) дать определение жанра;

• назвать имена композиторов, характерных для истории жанра (выписать на доске, показать на портретах).

2. Знакомство с произведением композитора, которого можно поставить первым в хронологическом ряду по выбранному жанру. Обсудить характер музыки, особенности образа, музыкального языка. Закрепить в памяти образ, работая с музыкой: пропевая мелодию, придумывая аккомпанемент, сюжеты и т.д.

3. Повторить схему работы по второму пункту с ярким произведением другой эпохи или другой страны, познакомить с музыкальным произведением другого композитора в данном жанре. Показать новую роль жанра. Можно дать информацию об исполнителях.

Сравнить с первым произведением, попытаться выявить сходство и отличия.

4. Повторить историю жанра и его определение с помощью учащихся.

5. Представить современную музыку в этом же жанре, прогнозируя формы его дальнейшего бытования. При возможности исполнительской работы — разучить с учащимися.

Развернутый сценарий урока по изучению жанра: «Ноктюрн»

1. Рассказ об истории жанра. По ходу рассказа дать определение жанра, назвать имена композиторов, характерных для истории жанра.

2. Знакомство с произведением композитора, которого можно поставить первым (по какому-либо признаку) по выбранному жанру. Обсудить характер музыки, особенности образа, музыкального языка. Закрепить в памяти образ, работая с музыкой.

3. Повторение схемы работы по второму пункту с ярким произведением другой эпохи или другой страны.

4. Повторить с учащимися историю жанра, вспомнить определение.

5. Представить современную музыку в этом жанре. Разучить музыкальное произведение в жанре ноктюрна.

Сценарий-инструкция по изучению музыкальных форм на уроках музыки

1. Повторить и закрепить несколько несложных песен, инструментальных мелодий (количество — в зависимости от изучаемой музыкальной формы).

2. Объяснить принцип построения одной формы (согласно планированию в школе: простой двухчастной, простой трехчастной, вариаций, рондо и др.).

а) Представление наглядной схемы-модели в графических фигурах, цветовой гамме и обязательно в буквенных обозначениях: АВ — простая двухчастная форма; АВА — простая трехчастная форма; АВАСА — форма рондо; А А¹А²А³А⁴ и т.д.

б) Построить из повторенных мелодий нужную форму, обращая внимание на принципы построения музыки — повтора и контраста.

3. Познакомиться с новым музыкальным произведением в заданной форме, но обращая внимание прежде всего на содержание, выразительные средства.

4. Форму представить в качестве одного из выразительных средств и закрепить умение ее распознавать на данном произведении.

5. Дать задание в перечне из 4–5 хорошо знакомых произведений определить форму на основе слуховых представлений без специального прослушивания. (Можно подобное задание давать по выбору учащихся).

Сценарий-инструкция «Чувство, эмоция, эмоциональное состояние, настроение в музыке (любовь, нежность, тоска, отчаяние, взволнованность, торжественность, жизнерадостность, мечтательность, бодрость, страх, боль, агрессия и др.)»

1. Предложить прослушать музыкальное произведение, назвав композитора, само произведение (можно написать информацию на доске).

2. Выяснить, какие чувства овладели ребятами, какими словами можно охарактеризовать это настроение, состояние, чувство. Сопоставить с тем чувством, которое хотели выразить композитор, исполнитель. Анализ музыкальных фрагментов. Остановиться на главной интонации, самой выразительной эмоции или на главенствующем чувстве. Провести короткую беседу с ребятами, используя стихи, прозу, примеры из жизни, репродукции картин, фотографии, видеоматериал, кино об удивительном состоянии души, когда…

3. Повторное слушание музыки с мысленным представлением образов. Работа с музыкой. В возможных формах исполнения закрепить мелодию, ритм.

4. Работа над песней с контрастным чувством, настроением. Краткая беседа о воздействии музыки на человека, о возможностях музыки, о культуре чувств человека.

Приложение 3