Возрождение.

Тассо, Торквато

(Tasso, Torquato)

( 1544—1595) — итальянский поэт, автор лирических стихотворений, драматической пасторали «Амин­та», («Aminta», 1573), трагедии «Король Торрисмондо» («И ге Torrismondo», 1586), рыцарской по­эмы «Ринальдо» («Rinaldo», 1562), героической поэмы «Освобожден­ный Иерусалим» («Gerusalemme Liberata», 1575—1581), впослед­ствии кардинально переработанной и изменившей даже название на «Завоеванный Иерусалим» («Gerusa­lemme Conquistata», 1593), несколь­ких поэм на религиозные темы — «Сотворение мира» («Mondo Сгеа-to», изд. 1605), «Слезы Девы Ма­рии» («Lagrime di Maria Vergine», 1594), «Слезы Иисуса Христа» («Lagrime di Gesu Cristo», 1594) и др., многочисленных диалогов и трактатов философской, этической и эстетической тематики, среди кото­рых «Рассуждения о поэтическом искусстве» («Discorsi dell'arte poetica», ок. 1567 изд. 1587) и «Рас­суждения о героической поэме» («Discorsi del poema eroico», 1594).

«Аминта» («Aminta») (Ароматическая пастораль, 1573. Пер. М. П. Столярова иМ.А Эйхен-гольца)

А минта (Aminta) — пастух, влюблен в Сильвию, которая, однако, отвергает его любовь и любовь вообще, ибо служит только Диане и не признает других радостей, кроме радостей охоты. Друг А. Тирсид (в котором Тассо изобразил самого себя) сове­тует ему преодолеть сопротивление Сильвии силой; А. не согласен, но все же идет к ручью, где обычно купается прекрасная охотница, и спасает ее от насилия со стороны влюбленного в нее Сатира. Нимфа Нерина рассказывает ему о гибели Сильвии в пасти волка; А. в отчая­нии бросается с обрыва Весть о ги­бели Сильвии оказалась ложной; уз­нав о самоубийстве А., она раскаи­вается в своей жестокости, и тут обнаруживается, что холодность ее была напускной. Падение А. смягчил густой кустарник; он жив и обрета­ет счастье в объятиях возлюбленной. «Аминта» открывает для жанра дра­матической пасторали эпоху его наивысшего расцвета и стоит у бли­жайшего истока еще более популяр­ного жанра — мелодрамы. Начало лирическое и драматическое здесь полностью уравновешены и гармо­низированы: внешнее действие вы­ведено со сцены; видимое действие ограничено движением чувства; эле­менты трагизма не разрушают об­щей гедонистической атмосферы, но парадоксально с ней сочетаются.

Действие «Аминты» развивается не сценически, как в театре, а описывается очевидцами или участниками на­ряду с передачей тех впечатлений и страстей, которые в них пробудились. Весь интерес «Аминты» — в преры­ваемом хорами лирическом рассказе, идея которого — прославление пастушеской жизни и любви: «если нра­вится— позволено». Это лирическая тема, которая раз­вивается не столько на показе характеров и событий, сколько на описании идиллических чувств. «Аминта»

изобилует живыми описаниями, монологами, сравнения­ми, сентенциями, страстными чувствами. Она проникну­та какой-то музыкальной истомой, полной изящества и тонкости, делающей сладостными даже слезы. Большая простота фабулы, а также стиля помогает, не теряя в изяществе, выигрывать в естественности. То, что произ­водит впечатление недоработки, небрежности, оказыва­ется тончайшим мастерством, при помощи которого ис­кусственному и жеманному быту придан пасторальный вид. Это утонченный мир, и сама его простота — утон­ченность. Современникам эта драма казалась чудом со­вершенства, и, наверное, нет произведения искусства, так тщательно отработанного, как «Аминта».