
- •3. Литература, эстетическая и общественно-политическая мысль первой половины XIX века
- •4. Музыка и театр первой половины XIX века
- •5. Высокий классицизм в архитектуре Петербурга первой половины XIX века
- •6. Восстановление и строительство общественных зданий Москвы после войны 1812 года. Архитектура классицизма первой половины XIX века в Москве
- •7. Усадебное строительство первой половины XIX века. Классицизм в архитектуре русской провинции
- •8. Архитектура середины XIX века: переход к эклектике в Петербурге, Москве, провинциальных городах
- •9. Переход от классицизма к романтизму в живописи первой половины XIX века. Мастера романтического портрета: о.А.Кипренский, в.А.Тропинин и их современники
- •10. Утверждение в русском искусстве первой половины XIX века пейзажа, бытового жанра, натюрморта: с.Ф.Щедрин, и.К.Айвазовский и другие пейзажисты, а.Г.Венецианов и «венецианцы», и.Ф.Хруцкий
- •11. Ф.А.Бруни, к.П.Брюллов, а.А.Иванов и историческая живопись первой половины XIX века
- •12. Графика и ее значение в развитии русского искусства первой половины XIX века. П.А.Федотов и становление критического реализма в русском искусстве
- •13. Скульптура высокого классицизма первой половины XIX века
- •14. Декоративно-прикладное искусство в России первой половины XIX века
- •15. Особенности русской культуры второй половины XIX века
- •16. Наука и просвещение, книжное дело и периодика, графика и фотография второй половины XIX века
- •17. Общественно-политическая мысль и литература второй половины XIX века
- •18. Театр и музыка второй половины XIX века
- •19. Архитектура второй половины XIX века. Смешение «исторических» стилей. «Русский» (или псевдорусский) стиль как одна из разновидностей эклектики
- •21. Родоначальники передвижничества: в.Г.Перов и и.Н.Крамской
- •22. Реализм в историческом, религиозно-философском, батальном жанрах второй половины XIX века: н.Н.Ге, в.В.Верещагин, в.И.Суриков
- •23. Традиции академизма в работах на темы античности и русской истории: к.Флавицкий, г.Семирадский, в.Смирнов, с.Бакалович
- •24. Бытовой жанр в живописи передвижников и его ведущие мастера: г.Г.Мясоедов, в.М.Максимов, н.А.Ярошенко, в.Е. И к.Е. Маковские, к.А.Савицкий
- •25. Пейзаж в живописи передвижников: а.К.Саврасов, ф.А.Васильев, и.И.Шишкин, а.И.Куинджи, в.Д.Поленов, и.И.Левитан
- •26. Достижение в живописных произведениях и.Е.Репина вершин русского реализма
- •27. Отход от реалистического искусства и зарождение русского декоративного модерна в творчестве в.М.Васнецова. Обращение к русскому фольклору и церковному искусству
- •28. Скульптура середины и второй половины XIX века
- •29. Ведущие ювелирные фирмы и фабрики страны, декоративно-прикладное искусство, народные художественные промыслы во второй половины XIX века
- •2. Наука, просвещение и печать конца XIX - начала XX веков.
- •3. Музыка, опера, балет, театр и кино в конце XIX - начале XX веков
- •4. Архитектура в конце XIX - начале XX веков.
- •5. Живопись мастеров московской школы рубежа XIX-XX веков: а.Е.Архипов, а.С.Степанов, с.В.Иванов, н.А.Касаткин, с.А.Коровин, л.О.Пастернак, н.П.Богданов-Белький.
- •6. Творчество а.П.Рябушкина.
- •7. М.В.Нестеров – представитель московской школы. Периоды и основные линии развития творчества.
- •8. Импрессионизм и декоративность в творчестве к.А.Коровина.
- •9. В.А.Серов в поиске новых путей живописи.
- •10. М.А.Врубель – родоначальник символизма в русском искусстве.
- •13. Творчество и.Э.Грабаря. «Союз русских художников» и развитие пейзажной живописи. Другие жанры в творчестве «союзников».
- •14. «Вторая волна символизма» в русской живописи. В.Э.Борисов-Мусатов и художники «Голубой розы».
- •15. Творчество к.С.Петрова-Водкина.
- •16. Художественное объединение «Бубновый валет»: п.П.Кончаловский, и.И.Машков, а.В.Лентулов, р.Р.Фальк, а.В.Куприн, в.В.Рождественский. Активный деятель русского авангарда д.Д.Бурлюк.
- •17. Художественное объединение «Ослиный хвост». М.Ф.Ларионов, н.С.Гончарова.
- •18. Особенности художественного процесса и авангарда в искусстве 1910-х гг. Движение к.С.Малевича к беспредметности в искусстве. Его сподвижники и последователи и.В.Клюн и и.А.Пуни.
- •19. В.Е.Татлин – один из вожаков русского авангарда.
- •20. «Амазонки» русского авангарда: л.С.Попова, о.В.Розанова, н.А.Удальцова, а.А.Экстер.
- •21. Проявления экспрессионизма в русском авангарде. В.В.Кандинский. Эволюция его творчества от предметности к беспредметности.
- •22. Соединение бытового жанра с фантастикой, абсурдом и гротеском в творчестве м.З.Шагала. Своеобразие живописи п.Н.Филонова.
- •23. Декоративно-прикладное искусство в конце XIX - начале XX веков.
- •24. Скульптура в конце XIX - начале XX веков
24. Бытовой жанр в живописи передвижников и его ведущие мастера: г.Г.Мясоедов, в.М.Максимов, н.А.Ярошенко, в.Е. И к.Е. Маковские, к.А.Савицкий
Бытовой жанр в лучших произведениях передвижников лишен всякой анекдотичности. Социальная направленность и высокая гражданственность идеи выделяют его в европейской жанровой живописи XIX века
Василий Максимович Максимов уже в первой многофигурной композиции со сложными эффектами освещения – «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» – приходит к основной своей теме – изображению бытовой крестьянской жизни, которую он сам, выходец из крестьян, знал прекрасно. Последующие картины лишены праздничного чувства. В них во всей обнаженности встает образ нищей пореформенной России.
Передвижники 70-х годов в рамках бытового жанра умели поднять самые важные, самые острые проблемы общественной жизни, как это сделал Григорий Григорьевич Мясоедов в картине «Земство обедает»: «обедающие» (луком и хлебом) у парадного крыльца крестьяне, а в окне над ними – половой, вытирающий серебряную посуду для тех, кто действительно имеет голос в земстве.
Искренность веры русских крестьян показал Константин Аполлонович Савицкий в большой картине «Встреча иконы». Савицкий вообще мастер многофигурных композиций, в которых Стасов справедливо усматривал «хоровое начало». Еще в 1874 г. он создал одно из первых в русском искусстве изображений труда – это «Ремонтные работы на железной дороге», перекликающееся по теме с «Камнедробилыциками» Курбе. Наиболее значительна картина Савицкого «На войну», задуманная художником еще в начале русско-турецкой войны и передающая всенародное горе. Много времени и сил Савицкий отдал педагогической деятельности, сначала в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, затем в Пензенском художественном училище, в котором он был и директором.
Скорее портретом-типом, чем жанровой картиной, можно назвать произведения Николая Александровича Ярошенко: «Кочегар» и «Заключенный», из которых «Кочегар» – это первое изображение рабочего в русской живописи, а «Заключенный» – наиболее актуальный образ в годы бурного народнического революционного движения. Особенно знаменитым стал другой портрет-тип, созданный Ярошенко, – «Курсистка». По мокрой петербургской мостовой идет молодая девушка с книжками в руках. В этом собирательном образе нашла выражение вся эпоха борьбы женщин за самостоятельность духовной жизни.
В жанре бытовой, режиссерски прекрасно разработанной картины работал Владимир Егорович Маковский. Он начал, как и Перов, с обычных наблюдений за жизнью «маленьких людей», не поднимаясь до социального обобщения, продолжал традиции бытописательской живописи 60-х годов («В приемной у доктора»). Но уже в середине и конце 70-х – в 80-е годы он пишет такие произведения, как «Посещение бедных», «Ожидание», «Осужденный», «Крах банка», «Свидание», каждое из которых ставило острые вопросы современной жизни. В такой незамысловатой с виду картине, как «На бульваре», им поднята, по сути, важнейшая проблема пореформенной России – разрушения деревни, пагубного влияния города на молодого деревенского парня.
Константин Егорович Маковский - известный российский художник, присоединившийся к передвижникам. Многие из его исторических картин, как например «Наряд русской невесты», демонстрируют идеализированный взгляд на жизнь в России в предыдущие столетия. Константин Маковский является также представителем академизма.
Маковский присоединился к артели художников, создавая картины повседневной жизни («Вдова», «Продавец сельди» и т.д.). В 1870 году он стал одним из основателей «Товарищества передвижных художественных выставок» и продолжал работать над картинами, посвящёнными повседневной жизни. Он выставлял свои работы как на выставках Академии, так и на передвижных художественных выставках.