№25 Художественно-педагогические концепции второй половины 20 века ХХ век в значительной степени стал веком формирования художественной педагогики как науки.

Изучая истоки этой науки, В.А. Разумный выделяет следующие исторически сложившиеся подвиды художественной педагогики:

Традиционная (древнейшая) практическая художественная педагогика;

Бинарная художественная педагогика;

Педагогика художественного образования

Узкопрофессиональная художественная педагогика

Традиционная (древнейшая) художественная педагогика

Как грань естественной жизнедеятельности человека существовала как явление духовной жизни у разных этносов и древних цивилизаций. Эта педагогика изначальна, ибо ретрансляция эмоционального опыта накапливаемого человечеством с первых его шагов по пути развития цивилизации, шла во всех сферах художественно-образной деятельности человека. Эстетический опыт выражения движений человеческого духа сохранился при передаче новым поколениям накопленного духовного опыта.

Бинарная художественная педагогика (ретрансляция Эмоционального опыта от человека к человеку), в которой главное отношение «мастер-подмастерье», зарождалась и откристаллизовалась параллельно с практической художественной педагогикой и в ее недрах.

Педагогика художественного образования, сосредоточенная в специальных учебных заведениях, стала естественным развитием практической и бинарной художественной педагогики.

Узкопрофессиональная художественная педагогика сохраняет и транслирует коллентивный опыт художников в конкретной области творческой образной деятельности. Эти средства выразительности детально изучены на методическом и теоретическом уровне специалистами, разрабатывающими принципы художественной педагогики в отношении разных видов образного творчества современности.

Общеэстетическая закономерность творчества: постижение- выражение. Постижение рассматривается как движение эмоционального мира человека к истине, реализуемой в открытии; а выражение – как функция, реализуемая как выразительность.

В. А. Разумный сформировал основополагающие принципы современной художественной педагогики.

Первый принцип художественной педагогики – свободный выбор учащимся(ребенком любой возрастной группы) доминирующего, любимого вида деятельности при обязательном влиянии педагога и с учетом реальной возможности дальнейшей вариативности такого выбора.

Второй принцип художественной педагогики – развитие художественно-творческих способностей учащегося в постижении истины эмоционального мира при скоординированном влиянии педагога (вербальная, эмоциональная и духовная ориентация).

Третий принцип художественной педагогики – общеобразовательный смысл ценностных ориентаций ее практического, повседневного воздействия.

Вопрос 19.Сакральное и светское в творческой практике и обучении художников в средневековой культуре.

Опыт средневековой школы и педагогики лег в основу всех современных педагогических систем, составил неотъемлемый пласт культуры.Монастырские школы были и начальными, и средними, и высшими, осуществляли воспитание духовных феодалов. В них обучались дети и молодые люди всех сословий. Из них готовили священников, а так же давали общее образование. Затем стали образовываться церковно-приходские школы, из которых впоследствии развились начальные народные школы. В монастырских и соборных школах существовали внутренние школы, где обучались мальчики, которых готовили к пострижению в монахи, и внешние школы, в которых учились дети мирян.Учебная система представляла двойной курс:- Тривиум, в который входили: латинская грамматика, диалектика и риторика.- квадриум (старший курс): музыка, арифметика, геометрия и астрономия.Все перечисленные 7 учебных предметов составляли круг т. н. 7ми свободных искусств, основой которых была религия. К обоим учебным курсам присоединялось преподавание чтения, письма, религии, богословия и истории церкви. Воспитание и обучение в церковных школах носило «клерикальный» (порабощение мысли и воли в пользу церковной власти). Ученость выработалась в схоластику – заучивание правил, положений и фактов.Церковь подчиняла себе все компоненты общественной жизни, в том числе и искусство. Так монастырь являлся центром возникновения предметов искусства – они служили культу.Как такового централизованного художественного образование не существовало, мастер передавал свои умения и навыки лично ученику.

Театры на площадях. Театрализировались сцены из Евангелия. Жития святых и т. п.В литургической драме могли быть любые герои, в т. ч. Иисус Христос, но никогда не появляется Бог-отец.Представление сопровождалось мелодическим пением персонажей и текстом рассказчика. Несмотря на то, что театр был народный, представление велось на латинском языке.В ранней литургической драме форма влияния на зрителя была сходна с воздействием мессы. Но делала Евангельские события более близкими и понятными человеку, понятными сознанию.В средневековье происходил переход от религиозного театра к светскому.С 9 века литургическая драма. Родилась из мессы. В основном – ставилась на Рождество и Пасху, велась на латыни, была тесно связана с мессой. Происходила в церкви.В сер 12 века появляется полулитургическая драма, ставилась на паперти церкви. В ней библейские тексты получали бытовое толкование. Персонажи приобретают психологические черты. Появляются декорации.С 13 века – светская драма, миракль. Указывается авторство пьесы. Тема порицания пороков, раскаяния грешников, прощения.Мистерия (15 - 16 вв). Организовывалось не Церковью, а городскими цехами и муниципалитетами. Инсценировались библейские истории, бытовая интерпретация мотивов.Сценические эффекты (пытки, убийства) действовали на зрителей сильнее, чем проповедь.

В средневековье была цеховая система обучения. После сдачи экзамена ученик становился подмастерьем, после того, как находились деньги на открытие своей школы, он получал статус мастера.Леонардо да Винчи: педагогический метод обучения

• Изучение трактатов (теория живописи)

• . Изучение природы путем созерцания

• . Законы перспективы

• . Практика перспективы

• . Изучение перспективы по рисункам мастеров

• . Рисование с натуры

• . Анализ техники рисунков мастеров

• . Учиться делать самому

• . Самостоятельное рисованиеСамовыражение возможно тогда, когда человек владеет техникой