3. Жанры лёгкой музыки: оперетта, мюзикл.

Оперетта (итал., дословно «маленькая опера») – театральное представление, в котором отдельные музыкальные номера чередуются с диалогами без музыки. Оперетты пишутся на комический сюжет, в целом музыка носит лёгкий, популярный характер, однако наследует традиции академической музыки.

Историки оперетты уходят вглубь веков. Становление оперетты связанно с Францией второй половины 50х годов XIX веков.

Лучшие французские оперетты связанны с именем композитора Жака Оффенбаха.

Венская оперетта связана с именем Иоганна Штрауса – сына, традиции которого продолжил венгерский композитор Имре Кальман («Сильва», « Принцесса цирка»)

К жанру оперетты обращались и русские композиторы: Б.Александров, Д.Шостакович, Д.Кабалевский, Т.Хренников, А.Петров, И.Дунаевский.

В наши дни всё большее распространение получает разновидность оперетты – мюзикл. Это музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка, танцы. Сюжет, как правило, незамысловат. Это постановочный жанр, работа над каждым проектом начинается с написания пьесы. Постановка пьесы осуществляется режиссёром-постановщиком. Мюзикл – один из наиболее коммерческих жанров театра.

Наибольшую популярность и мировую известность жанру принесли, так называемые «бродвейские мюзиклы». (Театральный квартал Нью-Йорка)

В конце 60х годов XX века начинается пересмотр мюзикла как жанр, в связи со становлением популярной рок-музыки. Зарождается такая разновидность мюзикла, как рок-опера. Самое яркое событие – создание рок - оперы «Иисус Христос суперзвезда», композитором Эндрю Ллойд Уэббером.

С 1985 года начинается массовое «производство» мюзиклов по всему миру. Среди наиболее известных мюзиклов – «Моя прекрасная леди» Ф. Лоу, «Звуки музыки» Р. Роджерса, «Кошки» Э. Уэббера, «Орфей и Эвридика» А. Журбина, «Юноша и Авось» А. Рыбникова, «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты», прекрасный и несчастный «Норд-Ост».

Билет № 9.

«Воскресный композитор» (А.П. Бородин).

Александр Порфирьевич Бородин (1833 - 1887) был на редкость одарённой личностью. Природа наделила его аналитическим умом учёного и талантом музыканта. Всю жизнь Бородин был во власти двух страстей, которым он преданно служил – химии и музыки, но так и не отдал предпочтения, ни той, ни другой. Химики жаловались, что музыка отвлекает их коллегу от науки, а друзья – музыканты сетовали на то, что химия не даёт заниматься музыкой.

Сам Бородин иногда в шутку называл себя, «воскресным музыкантом», поскольку чаще всего сочинял музыку в выходные. В будни же только болезнь могла заставить его отвлечься от химии.

«Мои музыкальные товарищи, вопреки общепринятым обычаям, желают мне, постоянно, не здоровья, а болезни…» - добродушно замечал Александр Порфирьевич.

Бородин – учёный, создал первые искусственные органические соединения (это привело, в будущем, к изобретению пластмассы), написал более 40 научных работ. Бородин – композитор, автор оперы «Князь Игорь», трёх симфоний, камерно – инструментальных и фортепианных произведений, романсов и песен.

А. Бородин родился 31 октября 1833 года, в Петербурге. Внебрачный ребёнок князя Гедианова, он был записан сыном крепостного крестьянина Порфирия Бородина и рос в доме матери Авдотьи Константиновны.

Ещё в детстве он усвоил три иностранных языка – французский, немецкий и английский. Увлекался музыкой, химией и естествознанием. В музыке Бородин – самоучка. В детстве частные учителя помогли овладеть, будущему композитору, начальными навыками игры на рояле, виолончели.

В 1850 году Бородин поступил в Медико-хирургическую академию. По окончании академии его как одного из лучших выпускников направили за границу для дальнейшего образования. Вернувшись в Россию, Бородин посвятил себя научной и преподавательской деятельности. Он был избран профессором, а затем, академиком Медико-хирургической академии.

В 1862 году Бородин познакомился с М.А. Балакиревым и вошёл в творческое содружество «Могучая кучка».

2. Молодёжная музыкальная культура сегодня.(вольные размышления учащихся)

3. Один из «китов» музыки «Танец».

Танец – вид искусства, в котором художественный образ создаётся посредством ритмичных пластических движений. Танец неразрывно связан с музыкой, эмоционально-образное содержание, которой находит своё воплощение в его движениях, фигурах, композиции.

Танец существовал и существует в культурных традициях всех человеческих обществ. За долгую историю человечества он постоянно изменялся, отражая культурное развитие. Существует огромное множество видов, стилей и форм танца. Танец – это огромный мир.

Направления и стили танца:

Акробатический танец. (Акробатический рок-н-ролл).

Балет. (Романтический, классический, современный)

Бальные танцы. (Вальс, танго, фокстрот, самба, ча-ча-ча, румба…)

Хастл

Исторический танец (мазурка, менуэт, полонез, аллеманда, бурре, куранта, гавот)

Танцы Латинской Аларики (Аргентинское танго, ламбада, фламенко, самба, румба…)

Народный танец (гопак, полька, трепак, хоровод, чардаш, танцы цыган…)

Свинг (буги-вуги, чарльстон, рок-н-ролл…)

Современный танец.

Билет № 10.