
- •§1. Необходимые исторические сведения для понимания сущности неопифагореизма
- •§2. Оккел и Тимей
- •§3. "Золотые стихи"
- •§4. Аполлоний Тианский
- •§1. Общее введение в эстетику Филона
- •§2. Главнейшие формы эстетики Филона
- •§3. Детальная разработка
- •§4. Аллегоризм
- •§1. Поздние платоники
- •§2. Общее заключение о поздних платониках
- •§1. Эпоха неоплатонизма как последний результат античного социального развития
- •§2. Общая социально-историческая характеристика неоплатонизма
- •§3. Общее содержание и разделение неоплатонизма
- •§1. Символический характер неоплатонизма
- •§2. Классическая художественная форма
- •§3. Историческое разделение неоплатонизма
- •§1. Биография и сочинения Плотина
- •§2. Общие особенности эстетики Плотина
- •§3. Разнообразие современных подходов к эстетике Плотина
- •§1. Плотин и главнейшие античные философы до Платона
- •§1. Плотин и главнейшие античные философы до Платона
- •§2. Плотин и Платон
- •§3. Плотин и Аристотель
- •§4. Плотин и эллинизм
- •§5. Общая сводка предыдущего
- •§6. Плотин и античная художественная литература
- •§1. Время и вечность
- •§2. Самость
- •§3. Эманация
- •§4. Материя и оформляющие ее принципы
- •§1. Трактат "о природе, созерцании и Едином" (III 8)
- •§2. Перевод трактата "о прекрасном" (I 6)
- •§3. Анализ трактата "о прекрасном" (I 6)
- •§4. Перевод трактата "Об умной красоте" (V 8)
- •§5. Анализ трактата "Об умной красоте" (V 8)
- •§6. Сравнение эстетических трактатов III 8, I 6 и V 8
- •§7. Эстетические идеи Плотина в системе и преддверие мифологии
- •§8. Перевод трактата "Об Эросе" (III 5)
- •§9. Анализ трактата "Об Эросе" (III 5)
- •§1. Судьба
- •§2. Промысл
- •§3. Демон
- •§4. Эстетические выводы
- •§5. Необходимое добавление к теоретико-практической стороне эстетической философии Плотина
- •§1. Определение искусства
- •§2. Классификация искусств
- •§3. Отдельные искусства
- •§4. Художник и зритель
- •§5. Общие выводы об искусстве
- •§1. Введение (некоторые черты языка и стиля)
- •§2. Общеонтологическая образность
- •§3. Онтологическая образность более частного характера
- •§4. Заключение
- •§1. Символ в связи с диалектикой и мифологией
- •§2. Уточнение понятия символа
- •§3. Эстетика Плотина в специальном смысле
- •§1. Плотин и Кант
- •§2. Плотин и Шеллинг
- •§3. Плотин и Гегель
- •§4. Заключение
- •§1. Описательная непосредственная эстетическая данность и ее логическое развитие
- •§2. Различные методы изложения эстетики у Плотина
- •§1. Материя и ее художественный смысл
- •§2. Детали проблемы
- •§3. Телесная и душевная красота
- •§4. Красота космоса в целом
- •§5. Понятийно-диффузный метод Плотина в изложении и анализе учения о материи
- •§1. Ум как первично прекрасное
- •§2. Надкатегориальный исток красоты
- •§1. Эстетика предуставленной гармонии как упорядоченной, так и вполне хаотической
- •§2. Эстетика онтологического дерзания, тождественного с общемировой фатальной покорностью
- •§3. Четвертая эстетическая формула
- •§4. Заключительные философско-стилистические замечания по поводу эстетики Плотина в целом
§1. Определение искусства
1. Плотин и современная ему художественная жизнь
Прежде чем перейти к нашему собственному анализу плотиновского определения искусства, сделаем несколько замечаний, которые заимствуем у Э. де Кейзер, хотя они, может быть, и несколько преувеличены. Свою книгу Э. де Кейзер как раз и начинает с описания той художественной среды, которая окружала Плотина. Во времена Плотина Александрия обеднела, а Рим клонился к закату. Величие античной цивилизации уходило в прошлое, искусства увядали. Умирала лирическая поэзия, музыка исчезала из учебных программ, трагедия уходила из театра. Вместо драмы расцветал пышный балет в сопровождении разнообразного и шумного оркестра, с участием хора, разъясняющего действие, и кордебалета. Презрение, с каким некогда афиняне относились к профессионалам, сменилось теперь преклонением перед славой и знаменитостью артистов. Правда, Александрия выгодно отличалась от Рима музыкальным вкусом. Еще одной отличительной чертой этой провинции был особый стиль в живописи, нашедший отражение в фаюмских портретах. Кроме того, в Александрии были еще живы традиции древнеегипетского искусства. В целом, по мнению Э. де Кейзер, Плотин должен был столкнуться с немалым разнообразием художественных форм и стилей. Условия общественной жизни в Римской империи III века развивали терпимость к национальному, идеологическому и художественному разнообразию. Недаром из жизнеописания, составленного Порфирием, нам известно о Плотине, что он мечтал поехать в Индию изучать персидскую философию, читал Платона, в конце концов переехал в Рим. Плотина окружала умирающая цивилизация, но именно на гибнущих развалинах, замечает Э. де Кейзер{18}, появляются первые ростки нового мира.
Несомненно, между неоплатонизмом и окружающей его общественно-политической и художественной действительностью был антагонизм, что и превратило всех неоплатоников только в ничтожную по своей численности кучку тончайше настроенных философов и эстетиков. Но Э. де Кейзер не понимает того, что эти две антагонистические области уходили своими корнями в одну-единственную социально-историческую действительность. Но, конечно, не входя во все глубины социально-исторического анализа, мы действительно можем сказать, что Плотин, как и все неоплатоники, безусловно противостоял окружающему его упадку художественной и общественно-политической действительности.
2. Миметическая природа искусства
Прежде всего припомним то, что мы уже знаем. Мы именно встретили в V 8, 1, 32-40 учение о том, что искусство есть подражание, что это подражание относится не к чувственным вещам, но к эйдосам и что в таком подражании нет ничего унизительного, так как и вся природа тоже "подражает", и это подражание ничем не отличается от "творчества". Собственно говоря, ничего иного мы не находим и в других текстах Плотина.
Не стоит останавливаться на таких местах, как VI 2, 11, 29-31, где указывается, что искусство, как и вообще все на свете, живет единством и всегда стремится к нему. Для нас важнее более специальные суждения Плотина. Их, правда, по сравнению со всем написанным у него, чрезвычайно мало.
3. Отношение искусства к другим областям бытия и жизни
Здесь мы тоже должны избрать свой путь и сосредоточиться на трактате V 9. Для учения Плотина об искусстве, как это, может быть, ни покажется странным, мы бы усиленно рекомендовали изучение именно трактата V 9 ("Об уме, идеях и сущем"). Хотя к искусству непосредственно относится здесь только V 9, 11, но и беглые упоминания об искусстве в других местах и вся ситуация философского рассуждения чрезвычайно важны и интересны.
В V 9, 1 говорится о трех жизнях - чувственной, практической и той, когда человек поднялся над здешними туманами и облаками к "тамошнему", "высшему сиянию" и начал пребывать в "истинном месте". В V 9, 2 говорится, "что это за место", - эта глава приведена у нас выше. Это то место, куда восходит только "любящий", минуя тело и душу и приходя к "истинному уму", который "прекрасен сам от себя". Что же такое ум?
С V 9, 3 и начинается та аналогия творящего ума с художником и искусством, которой пронизан весь трактат. В V 9, 3 пока ставят только вопросы.
"Итак, мы видим, что все, считаемое существующим, сложно и из него нет ничего простого, взять ли то, что создает каждое искусство, взять ли то, что возникло естественно. Ведь произведения искусства содержат в себе медь, дерево или камень, но они не создаются этим, прежде чем то или иное искусство, путем вложения от себя эйдоса, не создаст одно - статую, другое - кровать, третье - дом" (9-14).
В этом же смысле сложны и продукты природы.
У Плотина здесь возникает вопрос также и о душе: можно ли в ней различать эйдос и материю? Но есть ли в ней, с одной стороны, ум "наподобие формы в меди" и ум, "как бы создавший эту форму в меди"? (22-24).
"То же самое можно перенести и на Мировую Душу и там совершить восхождение к Уму, полагая в нем истинного творца и демиурга; и можно сказать, что принявший формы субстрат стал или огнем, или водою, или воздухом, или землей, и эти формы пришли от иного, каковым и будет душа. И душа, с другой стороны, даст форму космоса этим четырем элементам. Для нее ум станет хороначальником смыслов (logon), подобно тому как для душ художников возникают из искусства правила их деятельности. Ум, с одной стороны, существует в качестве эйдоса души, будучи ее формой (morphёn); с другой же - в качестве доставляющего эту форму наподобие творца статуи, которому вое имманентно, что он дает. Ведь близко к истине то, что он дает душе. Но то, что принимает тело, есть уже призраки и подражания" (24-37).
Не требует особых разъяснений эта близкая параллель ума и художника. Для Плотина нет существенной разницы между художественно-творящим человеком и самой природой, то есть в конечном основании нет разницы между искусством и природой. Этот взгляд - и платонический и общеантичный. Он ясно ощущается везде и в особенности здесь, в V 9.
Итак, душа тоже состоит из материи и формы. Ее форма - ум, но не просто ум, а энергийный ум, о котором и идет речь в V 9, 4. Душа есть нечто потенциальное и несовершенное. Но это значит, что должно быть нечто энергийное (energeiai) и совершенное, домировое, додушевное. Этот энергийный ум и рассматривается в V 9, 5 с точки зрения своего бытия, в V 9, 6 - с точки зрения своей энергийности, в V 9, 7 - с точки зрения своей объективности, в V 9, 8 - с точки зрения своей процессуальной объективности; в V 9, 9 - с точки зрения своего космизма, и в V 9, 10 - с точки зрения своей чистоты.
В особенности четко ведется рассуждение в V 9, 5. Если умность в уме не извне, то предмет его мысли - от него же самого, то есть что он имеет и мыслит, он имеет и мыслит от себя и если он мыслит от себя и из себя, он сам есть то, что он мыслит. Но, будучи этим, он мыслит именно сущее, так как чувственное - после него; и так как своим мышлением он его же и устанавливает, то это - истинно-сущее. И смыслы, которые он устанавливает, суть вечные и неаффицируемые. Плотин вспоминает тут Парменида с его учением, что "мыслить и быть - одно и то же" и что наука без материи тождественна с вещью.
"Чувственные же вещи, наоборот, существуют благодаря причастию к эйдосу, подобно тому как медь - от ваяния и дерево - от плотничьего искусства, в то время как искусство привходит в них через призрачную форму и само оно пребывает в [само]тождестве вне материи, обладая истинной статуей и кроватью" (36-47).
В V 9, 8 доказывается, что "сущее, энергия сущего и ум как таковой" - одно и то же, что "акты мысли" (noёseis) тождественны здесь с эйдосом, что "форма сущего и энергия сущего" - одно и то же. Но эта. едино-совокупная энергийность ума есть космическое или, вернее, сверхмировое живое существо, объемлющее всякую частичную жизнь вообще. "Необходимо, чтобы в уме все было первообразом и чтобы этот ум был умным космосом, который Платон называет в "Тимее" живым-в-себе" (V 9, 9, 6-8; Plat. Tim. 39 е). И так как здесь уже нет разделяющей и текучей материи, то тут все нераздельно, все есть вечность, все есть "в умном смысле одно в другом", всякое качество тождественно с сущностью, отдельное есть все целое и все существует не потенциально, но энергийно. Теперь и возникает вопрос: что же такое искусство в отношении так понимаемого ума-жизни?
Для ответа на этот вопрос необходимо коснуться проблемы классификации искусств у Плотина и дать характеристику каждого из искусств, как это понимает Плотин.