Анализ поэтического текста
Произведение Щедрина «Алый парус» на оригинальный текст из феерии Грина «Алые паруса». Как известно, «Алые паруса» Грина являются прозаическим произведением, соответственно и текст музыкального произведения не рифмован. Однако, он имеет свой определенный и ритм и оригинальную структуру, которые, впрочем, без музыки довольно сложно ощутить.
Ты будешь большой, Асоль. Однажды, утром в морской дали Под солнцем сверкнет Алый парус.
Громада корабля плывет Прямо к тебе, Асоль.
"Зачем вы приехали?" "Кто нужен вам?" – Так спросят люди на берегу. Тогда ты увидишь принца.
"Здравствуй, Асоль" – скажет он. "Тебя я узнал во сне И приехал, чтоб увезти тебя навсегда" |
Текст приведен без повторений и является текстом ведущей партии. Так как, к примеру, в начале произведения тема и (основной текст) проходит у одного голоса, в то время как второй повторяет "Асоль".
Слова, однако, не в точности повторяют повествование книги. Выпущены некоторые слова и фразы, но сохранена основная мысль и ключевые моменты. Отрывок взят из предсказания "волшебника" Эгля маленькой девочке – Асоль. В книге этот момент является завязкой, а здесь на нем построено всё произведение. Текст представляет собой обращение к Асоль (как будто кто-то один говорит-предсказывает). Из этого складывается единая идея текста и содержания. Это одно целое высказывание. Однако, в этом обращении есть несколько постепенно идущих ступеней. Первая часть представляет собой введение в содержание произведения и его развитие чуть далее. Она сразу дает понять, что это предсказание кому-то, т.е. нечто волшебное и сказочное, что возбуждает любопытство. Часть эта заканчивается словами "Алый парус", на которые приходится смысловой акцент. Следующая ступень – более конкретная деталь предсказания. Далее ещё более подробное описание с прямой речью. И конечный эпизод – слова главного героя предсказания, являющиеся наиболее возвышенно и волшебной частью по своему смыслу.
Весь текст пропитан образом волшебства и романтики, впрочем, как и вся книга Грина. И музыка должна сопутствовать передаче этого волшебного образа, который заложил в свои слова автор текста.
Анализ музыкально выразительных средств.
Произведение "Алый парус" написано для женского хора a’cappella. Форма – сложная трехчастная (что совпадает со смысловым делением текста), где первая часть состоит из периода из двух пердложений, с небольшим дополнением (со 2ой по 3тью цифру). Вторая часть состоит из двух периодов: первый состоит из двух предложений, а второй начинается имитационно (дробятся фразы), а в конце суммируются, после чего всё переходит в аккордовое развитие (в целом же можно рассматривать этот период с точки зрения дробления/суммирования); и дополнение, как везде. Третья часть представляет собой период из двух предложений и дополнение. В целом, учитывая мелодику и рефрен (на дуолях), можно говорить так же о куплетно-вариационной форме.
Размер 6/8. Темп moderato cantabile, что переводится как умеренно, певуче, т.е. темп должен быть отнюдь не быстр, но и не на столько медленен, что бы прерывать плавность линий. Произведение начинается с вступления первых и вторых альтов, после чего в конце четвертого такта вступают сопрано, проводящие одноголосную тему.
С 16ого такта появляется увеличение и уменьшение количества голосов, что служит для создания эффекта "раскачивания", как раскачивается лодка на море, находясь то в прямом состоянии, а то совсем накренившись к воде. Происходит это "качание" на одних и тех же словах ("на солнце"), что увеличивает эффект. И, наконец, в 21ом такте как бы "лодка переворачивается", приводя развитие к логическому завершению. Здесь происходит скачек наверх и замирание на мажорном трезвучии на слове "сверкнет", как луч солнца сверкнул, прорезав облака и залил всё светом.
В 23ем такте вступает сразу 4 голоса, создавая плотную аккордовую фактуру на слова "Алый парус", на которые приходится смысловое ударение.
Начиная с 30ого такта, голоса идут как в начале. В дальнейшем этот принцип смены количества голосов повторяется. Особый интерес представляет период с 46ого по 57ой такт. Здесь голоса вступают друг за другом, проводя похожие одноголосные попевки.
Причем вступают они как бы "цепляясь" друг за друга – каждый начинает своё проведение на последней ноте предыдущей попевки, не давая таким образом разорваться общей канве и создавая ощущение волн на море, набегающих друг за другом. Получается образ волнующегося моря, олицетворяющий возбужденную толпу на берегу при появлении корабля с алыми парусами. Рисуется картина удивленных людей, которые все по очереди спрашивают тех, кто на корабле "Зачем вы приехали?", "Кто нужен вам?". С 52ого такта попевки становятся короче, что усиливает образ "волнения на море", здесь же сменяются слова. И в 55ом такте обе партии звучат вместе, как бы придя к кульминации.
И, под конец, с 83его такта сопрано проводят свою мелодию на фоне альтов, а после и без них. Заканчивается произведение на двухголосном интервале, которому предшествует движение 4х голосов.
Темповое развитие так же очень разнообразно. Исходный темп – умеренно, но со второй цифры он меняется на meno mosso, т.е. менее подвижный темп, на словах "Алый парус", тем самым заостряя внимание слушателя на этом отрывке. Однако, с третьей цифры темп возвращается к первоначальному (Tempo I), в котором проходит начало второй части, после чего происходит небольшое замедление (poco rit.) в 42ом такте. И далее с четвертой цифры темп кардинально меняется на allegro ma non troppo (быстро, но не слишком) на моменте создания волнующихся волн на море. И в пятой цифре с 59ого такта происходит расширение темпа, оттягивание каждого последующего аккорда от предыдущего (allarg.). Хочется заметить, что это происходит на словах "ты увидишь принца", т.е. в предвкушении момента чуда, который автор оттягивает до последнего что бы сделать его ещё более желанным.
С шестой цифры темп вновь становится менее подвижным (meno mosso), а с седьмой цифры возвращается к первоначальному (Tempo I). И лишь в самом конце, в девятой цифре появляется совершенно новый темп Andante, т.е. шагом, не спеша, который делает концовку произведения ещё более значимой.
Динамическое развитие начинается с piano у альтов и сопрано, которые, тем не менее, должны выделяться динамически, так как проводят мелодию. В 12ом такте голоса уходят на 2 piano, олицетворяя как бы "затишье перед бурей", так как уже с 16ого такта начинается cres., которое в 21ом такте доходит до forte на трезвучии, которое ещё больше увеличивается динамически и замирает на фермате. После чего хор в 23ем такте вступает на pp, создавая тем самым яркий контраст и отделяя части друг от друга. Однако, уже в 30ом такте динамика усиливается и сопрано вступают на piano. Но эта часть, так похожая на начало, имеет свою яркую динамическую особенность – альты, ведущие здесь мелодию, исполняют свою партию на mf. После чего все голоса в 38ом такте вступают на forte, а после, тут же, в 39ом такте – на pp, создавая эффект эхо. Так повторяется ещё пару раз, и в 44ом такте хор приходит к 3 p. Далее идет часть с 46ого такта, отличающаяся от предыдущей как структурно, так и динамически – голоса вступают на p, с 48ого такта начинается постепенное cres., которое доходит до f в 52ом такте на смене слов и в 55ом такте идет резкий контраст – сразу 2 p (на слове "тогда", которое как бы охлаждает пыл разбушевавшегося моря, в предвкушении чего-то впереди) после чего динамика постепенно увеличивается и доходит до пика в 61ом такте – 2 f на слове "принца", т.е. на появлении в повествовании главного персонажа.
Следующая часть тоже резко контрастирует с предыдущей – внезапно pp. С 69ого такта динамика чуть повышается до p. На piano проходит развитие и дальше, но с 77ого такта более нежно и в 82ом такте уходит на 2 p. А в завершении в 95ом такте хор вступает на ppp, далее в 99ом такте 4 p и последний аккорд – ppp – на долго замирают эти два звука на фермате.
Что касается тональностей, то здесь происходит очень интересное развитие. С 1ого по 4ый такт у альтов звучит терция фа# - ля, и на фоне этого органного пункта сопрано проводят свою мелодическую линию в 5-11ом тактах в Си миноре. В период в 12ого по 16ый такт идет "кружение" вокруг ноты Соль#, которую держат первые альты, в то время как все остальные голоса двигаются так, что эта нота перегармонизовывается, окрашиваясь в разные минорно-мажорные оттенки. В 16ом такте звучит Ми минор, а затем посредством чередования различных аккордов и их обращений композитор в итоге приходит в Си мажор в 21ом такте. Получается минорное вступление на загадочные и таинственные слова "Ты будешь большой, Асоль", а потом в итоге к концу слов "под солнцем сверкнет" на последний слог звучит однозначный мажор. Далее на слова "Алый парус" звучит Ре мажор и заканчивается первая часть на доминанте к нему. Вторая часть начинается с терции до# - ми у сопрано и альты проводят мелодию в Фа# миноре, но в 37ом такте приходят в До# минор, но к 44ому такту тональность меняется на До# мажор. После чего пятая цифра вновь звучит в До# миноре до 55ого такта. В 57ом такте отклонение в тональность доминанты Соль# мажор. В пятой цифре происходит остановка на доминанте и на органном басу до# происходит смена аккордов и в шестой цифре вновь звучит Ре мажор, который потом перетекает в Ля мажор. Третья часть начинается терцей до# - ми и происходит тоже развитие в Фа# мажоре, что и во второй части и потом в 76ом такте - До# минор – основная тональность второй и третьей частей, до 91ого такта и окончание на доминанте.
Ритмика произведения довольно интересна – мелодия проходит восьмыми с замиранием на долгих нотах, таких как залигованные с четвертями половинные с точкой. С 16ого такта начинается повторение фигуры четверть с точкой – четверть – восьмая, за счет которой увеличивается эффект качания и перед двумя залигованными половинными с точкой идет фигура восьмая точкой и шестнадцатая, которые усиливают значимость последующей остановки.
После этого идет движение дуолями. Далее ритмические фигуры повторяются, но основное движение всё равно идет восьмыми.
Диапазоны голосов:
Сопрано: Альты:
