Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов
Для достижения наилучшего результата от дирижера требуется максимальная собранность. Так как произведение романтическое и легкое, то к нему должен быть освой подход. Жест ни в коем случае не должен быть тяжелым, скорее наоборот, он должен быть легким и немного прыгучим, но ни в коем случае не резким. Звук, создаваемый, под влиянием жестов дирижера, должен быть певучим и легчим, в меру тягучим, не стокато, то каждая нотка должна немного «укалываться». Так же важно, что бы сразу был понятен темп и у дирижера были четкие показы «сбивок», когда меняется размер.
Так как произведение не большое как по объему, так и по содержанию, и, тем более, оно поется как от первого лица, то не стоит использовать слишком широкий жест. Следует поставить руки чуть более близко, чем обычно и из такого положения легко и воздушно надо начинать произведение. Ауфтакт должен отражать темп, динамику и характер произведения. С каждой новой строфой, произведение, как бы, набирает обороты и силу, значит, дирижер может немного увеличить жест, однако при этом нельзя ни потерять, ни ускорить темп. При небольших, как бы «мнимых» кульминациях, когда мелодия идет вверх и происходит усиление динамики, а потом резко и внезапно piano (пример – 11-12 такты), не стоит слишком расходиться в жесте. Наоборот должна появиться ещё большая собранность и готовность резко перейти в тихую динамику. Однако при всем этом надо показать предшествующее усиление динамики четко и понятно. Это же касается кульминации (музыкально и смысловой) в 16ом такте, но здесь можно допустить чуть большую свободу в жесте и прибавить силы и сочности звуку, и даже, возможно, на микрон замедлить темп, но потом, безусловно, вернуться обратно. В период 13ого и 14ого тактов, когда все голоса кроме теноров останавливаются, следует остаться одной рукой с тенорами, а другой лишь показывать переходы у других голосов. Делать это надо не слишком широко, но понятно, с ясным ауфтактом.
В конце произведения, когда фраза «как ко мне ласкался кенгуру» повторяется несколько раз, каждый раз всё тише, стоит с каждым разом всё больше убирать руки ближе к себе и не сильно ими размахивать, а скорее даже наоборот, еле видно, но, в то же время, чтобы это было понятно хору, тактировать. В самом конце необходимо легко и быстро снять, что бы хор не «уселся» на последний аккорд. Он должен быть легким и почти невесомым, однако должно быть понятно, что это конец произведения.
В целом, дирижер должен жестами максимально точно передать характер произведения, что бы через хор донести свои чувства и видение произведения до слушателя. Заставив прослушать его всё произведение на одном дыхании, легко и возвышенно. Надо создать образ романтический, слегка беззаботный и светлый, что бы удалось передать целым хором замысел автора в рассказе от имени одной девушки.
Список литературы
Романовский «Хоровой словарь»
В.Краснощеков «Вопросы хороведения»
В.Л. Живов «Хоровое исполнительство
Л.И. Уколова «Дирижирование»
П.Г. Чесноков «Хор и управление им»
Интернет
