
- •Глава 1. Эволюция балагана в России 4
- •Глава 2. Отголоски русского балагана в современном искусстве 23
- •Введение
- •Глава 1. Эволюция балагана в России
- •1.1.Скоморохи
- •1.2.Балаган
- •1.3.Становление и развитие балагана
- •1.3.2.Балаганный дед
- •1.4.Идея балагана, его культурная функция
- •1.5.Балаган – «Царство видимости и соблазна»
- •1.7.Театр Петрушки
- •1.7.1.Петрушка в Петербурге
- •Глава 2. Отголоски русского балагана в современном искусстве
- •2.1.Место балаганного представления в культуре
- •2.2.«Русский балаган»
- •Заключение
- •Список использованной литературы
1.5.Балаган – «Царство видимости и соблазна»
По утверждению Ю.М. Лотмана, балаган, ярмарочное представление отличаются от театральной комедии «чувством дозволенности нарушения моральных запретов», фривольной тематикой 14. Это отчасти верно, но не является самым существенным признаком подобной дифференциации. Тот же «дед», когда разговаривал с толпой на «запретные» темы, он очень тонко и ловко обходил подводные камни, дабы не быть задержанным полицией. Зазывала демонстрировал «вздорные» картинки только отдельно и за дополнительную плату. Более кардинальное различие, отделяющее мир ярмарочного праздника от повседневной жизни, — это сама общая обстановка пестроты, яркости, беспорядка. Нарушаются всевозможные нормы, в том числе и моральные, что в своей гиперболизации производило резонанс шока и удивления.
Ярмарочная стихия - царство видимости и «соблазна». Избыток красок, образов в своем непрерывном «прессинге» и круговороте оставляли от себя только «впечатление». Отсюда — аффекты растерянности, опустошенности или даже подавленности у людей, которые могли возникнуть всего «зрелища» и даже после его посещения.
Обратная, «теневая» сторона балаганного веселья воссоздавалась за счет открыто негативного отношения к нему и с позиций представителей официальной, «высокой» культуры, и с позиций ортодоксальной церкви. Мнение православного духовенства для простого народа на протяжении всего периода XVIII—XIX вв. оставалось далеко не безразличным, а оно было однозначным: балаганы, карусели и прочие увеселительные «монстры» — кощунство. Князь К.М. Долгорукий, побывавший в 1813 г. на нижегородской ярмарке, записал в дневнике: «Всегда мне странно казалось, что на подобных игрищах представляют монаха и делают из него посмешище. Со временем так приучают народ видеть чернеца деревянного с бабой в комаринской, что и на живого старца будут с теми же помышлениями посматривать»17.
1.6.XIX век
Для балаганных представлений XIX века характерно воспроизведение сцен из рыцарских романов, а позже – известных в настоящее время литературных шедевров (вплоть до Пушкина, Толстого, Лермонтова).
Это направление в последней трети XIX в. особенно ярко было представлено в крупнейшем петербургском балаганном театре А. Алексеева-Яковлева «Развлечение и польза», где показывались инсценировки и живые картины по басням Крылова, стихотворениям Некрасова, повестям Гоголя, сказкам Ершова и Пушкина, пьесам Островского. Правда, все эти произведения были адаптированы к праздничной атмосфере гуляний – выстроены по принципам краткости, оптимизма и яркости18.
В Москве в том же направлении работал балаганный театр М. Лентовского «Скоморох», в репертуар которого входили пьесы А. Островского, А. Писемского, А.К. Толстого.
Таким образом, данные два театра - «Развлечение и польза» и «Скоморох» - явились символическим мостиком для перехода из балаганного представления в просветительский народный театр.
В XIX веке в создании представлений использовалась вся передовая техническая театральная база того времени, поэтому всевозможные аттракционы и трюки выглядели весьма эффектно. В актерский состав входили кроме любителей и профессиональные актеры. В основном балаганы в нашем городе размещались на Марсовом поле.
Младшими братьями балаганов, «аттракционами-спутниками» можно назвать и такие формы фольклорного театра, как вертеп – кукольный театр и «потешную панораму» – раек, где в «волшебном» глазке за небольшие деньги все желающие могли посмотреть все чудеса мира и последние страницы величайших исторических событий. Присказки раешников также являют собой шедевры народной сатиры. А перед балаганными комплексами выступали помимо «карусельных дедов» раусные зазывалы – как правило, дуэт комиков, задачей которого было внести некий «рекламный» мотив, а также пройтись по последним политическим или экономическим событиями.
Под конец XIX века балаганы и ярмарки стали располагаться за пределами городов, а в начале XX века они проводились все реже и реже, а балаганы совсем исчезли. Однако с исчезновением балаганов-театров их сценический принцип сразу же был использован большевиками при создании массовых представлений для полуграмотных новых «хозяев жизни». В создании уличных постановок для многотысячных народных праздников участвовали такие именитые мастера того времени, как Мейерхольд, Охлопков, Вахтангов19.
Предлагаю поближе познакомиться с известнейшим героем балаганов – Петрушкой.