
- •1. Преобразующая функция (искусство как деятельность)
- •2. Компенсаторная функция (искусство как утешение)
- •2. Цель и задачи художественного образования в рамках обязательного (общего), дополнительного и профессионального образования
- •3. Дисциплины художественного цикла и принципы их преподавания в общеобразовательной школе и учреждениях дополнительного образования
- •4. Личность ребенка как эпицентр художественно-образовательной системы. Качества личности учащихся, имеющие приоритетное значение в процессе художественного образования
- •5. Структура и содержание программ предметов художественного цикла для общеобразовательной школы
- •6. Структура и содержание программ предметов художественного цикла для учреждений дополнительного художественного образования
- •7. Характеристика основных элементов содержания художественного образования
- •8. Типы и виды уроков дисциплин художественного цикла
- •10. Виды художественной деятельности учащихся
- •11. Художественное восприятие, его структура, свойства, уровни
- •12. Современные педагогические технологии и их применение на уроках по дисциплинам художественного цикла
- •13. Возможности современных информационных и коммуникационных технологий в модернизации художественного образования
- •14. Характеристика учебно-методического комплекса по предметам художественного цикла
- •15. Художественное творчество как часть социокультурной среды
- •16. Художественные способности человека. Диагностика художественных способностей в детском возрасте
- •17. Методы и приемы развития художественных способностей у детей разных возрастных групп
- •18. Художественная творческая деятельность детей как педагогическая проблема. Методы и приемы активизации художественной творческой деятельности учащихся
- •19. Методы и приемы активизации художественного мышления учащихся разных возрастных групп
- •20. Критерии качества современного урока по дисциплинам художественного цикла
- •21. Характеристика основных компонентов профессиональной деятельности преподавателя художественных дисциплин
- •22. Личностно-профессиональные качества преподавателя художественных дисциплин
- •23. Уроки искусства в отечественной системе художественного обучения и воспитания: исторический аспект
- •24. Информатизация и компьютеризация процесса преподавания дисциплин художественного цикла
- •25. Внеклассные и внешкольные формы организации художественной деятельности учащихся разных возрастных групп
- •26. Виды и формы художественного самообразования школьников.
- •28. Возможности мкт в преподавании музыкально-теоретических дисциплин
- •29. Характеристика современных музыкально-компьютерных программ для детского музыкального творчества
- •30. Структурно - функциональный анализ художественно-образовательного процесса: цель, задачи, средства, результат
- •31. Возможности мкт в развитии музыкального слуха учащихся
- •32. Методические аспекты коллекционирования, хранения, научно- педагогической обработки продуктов детского музыкального творчества
- •33. Реализация педагогических принципов в методике преподавания мкт
- •34. Специфика организации и проведения концертных выступлений с применением мультимедиа
- •35. Цифровые музыкальные инструменты: характеристика, специфика обучения
- •36. Основные этапы подготовки преподавателя дисциплин художественного цикл к уроку
- •37. Особенности взаимодействия учителя и ученика в художественно- педагогическом процессе
- •38. П.К. Как средство развития у школьников интереса к музыкальному искусству
- •39. Характеристика учебно-методического комплекса для занятий с цифровыми музыкальными инструментами
- •44. Организация учебного процесса на музыкальном занятии с применением мкт (тематика, цель, задачи, методы, средства)
- •50. Развитие музыкального мышления учащихся в условиях его общения с музыкальным компьютером
- •52. Реализация междисциплинарного и системного подходов в преподавании мкт
- •53. Технология создания фонограмм к вокальным произведениям
- •54. Микшерный пульт (типы и виды, функции, архитектура). Применение микшерных пультов для одновременной записи нескольких источников звука
- •55. Усилительная аппаратура, ее основные характеристики, подбор и размещение (в студии, в концертном зале)
- •56. История развития звукозаписи. Требования к пк для создания музыкальных композиций
- •57. Понятие потока событий midi. Цифровой интерфейс. Типы цифровых интерфейсов. Контроллеры
- •58. Типы и виды микрофонов. Выбор микрофонов для записи различных звуков по их пространственным и частотным характеристикам. Технология записи звуков через микрофон
- •59. Программы звуковые редакторы. Возможности и особенности работы. Основные инструменты программы (на примере одной по выбору студента)
- •60. Программы секвенсоры. Возможности и особенности работы. Основные инструменты программы (на примере одной по выбору студента)
- •61. Программы музыкальные конструкторы. Возможности и особенности работы. Основные инструменты программы (на примере одной по выбору студента)
- •62. Программы автоаранжировщики как средство изучения музыкальных стилей и направлений. Возможности и особенности работы. Основные инструменты программы (на примере одной по выбору студента)
- •63. Методы устранения нежелательной естественной реверберации. Организация студии звукозаписи в домашних условиях
- •64. Классификация музыкальных инструментов по различным критериям (по способу звукоизвлечения, по источнику звука)
- •65. Традиционные музыкальные инструменты (особенности звучания, диапазоны, приемы звукоизвлечения)
- •66. Понятие оцифровки звукового сигнала. Разрядность, частота дискретизации. Архитектура звуковых карт. Типы и виды звуковых карт. Ведущие производители звуковых карт
- •67. Логарифмический характер восприятия громкости. Сжатие динамического диапазона и использование компрессии для улучшения восприятия звука
- •69. Понятие стереофонии. Бинауральный слух. Пространственная локализация звука. Требования к технике безопасности при прослушивании музыкальных композиций. Охрана слуха
- •70. Типы и виды синтезаторов. Архитектура. Особенности применения
- •71. Форматы звуковых файлов. Особенности. Основные характеристики (wav, mp3, ogg, mid и др.). Преобразование форматов
- •72. Типы и виды музыкальных программ. Сравнительные характеристики. Особенности работы
- •73. Музыкально-компьютерные технологии как средство интерпретации художественного образа произведения искусства
- •74. Организация компьютерной аудиотеки как средство накопления слушательского опыта учащихся
- •75. Многополосные компрессоры, механические ревербераторы, их конструкции и особенности (листовые, пружинные). Цифровые приборы искусственной реверберации
- •76. Программы нотные редакторы. Возможности и особенности работы. Основные инструменты программы (на примере одной по выбору студента)
- •77. Композиция и аранжировка как формы музыкального творчества. Типы и виды аранжировки
- •78. Музыкальные стили и направления в компьютерной аранжировке. Работа над произведениями различных форм
1. Искусство в современном социокультурном образовательном процессе. Функции искусства и их реализация в художественном образовании
Самоценность искусства. Иску́cство — образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в (художественном) образе; творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующее не только самого автора, но и других людей. Понятие искусства крайне широко — оно может проявляться как чрезвычайно развитое мастерство в какой-то определённой области. Долгое время искусством считался вид культурной деятельности, удовлетворяющий любовь человека к прекрасному. Вместе с эволюцией социальных эстетических норм и оценок искусством получила право называться любая деятельность, направленная на создание эстетически-выразительных форм. В масштабах всего общества, искусство — особый способ познания и отражения действительности, одна из форм художественной деятельности общественного сознания и часть духовной культуры как человека, так и всего человечества, многообразный результат творческой деятельности всех поколений. Место искусства в развитии личности. Функция отражения действительности. Коммуникативная, этическая, эстетическая, каноническая - традиции и эвристическая – новаторство, прошлое с настоящим, познавательно-просветительская, общественно-преобразующая, личностно-преобразующая, компенсаторная, психотерапевтическая функции искусства; их реализация в системе общего и дополнительного художественного образования.
Этическая функция. «прекрасное пробуждает доброе».
Эстетическая функция. Операется на жизненный опыт, базируется на переживании, которое в свою очередь отражает содержание искусства и способствует осознанию ее ценности.
Познавательно - просветительская функция.
Эта функция находит отражение в тех теоретических и исторических знаниях, которые усваиваются на занятиях. Речь при этом идет о приобретении живого творческого опыта общения с искусством, в результате которого рождаются знания, обогащенные собственными чувствами, пережитыми в процессе творческой деятельности подростка как «композитора», исполнителя и слушателя.
Общественно - преобразующая функция. Общественно-преобразующая функция музыкального искусства представлена как интегрирующая в себе все другие его функции.
Коммуникативная функция. Воздействие искусства носит двунаправленный характер — личностно-социальный, так как социальное, в процессе восприятия произведение предстает в индивидуальных ощущениях подростка, тем самым приобретая повышенную личную убедительность. Сопричастности к общему делу, их единению, учат проявлять терпение по отношению друг к другу.
Функция отражения действительности. Раскрывается в трех аспектах: как отражение идей, отражение эмоций, отражение предметного мира. Связь искусства с жизнью, при том, что проявления связей могут быть самыми разнообразными
Личностно-преобразующая функция. Преобразующее воздействие искусства на личность, многогранное истолкование, в котором индивидуально- личностное его восприятие и осмысление становится лишь одним из возможных вариантов. Тем самым решается двуединая задача: с одной стороны, развивается способность к личностному субъективному восприятию искусства, с другой — исключается однозначность его трактовки. Благодаря этому достигается включенность ребенка в социум, в котором он полнее и глубже осознает себя как личность и ощущает свою сопричастность к обществу, учится терпению к ближнему, толерантности.
Реализация функций музыкального искусства в профилактике агрессивного поведения подростков может осуществляться в условиях всех видов музыкальной деятельности. Так, в процессе слушания музыкальных произведений происходит полилог ученика с музыкой, с учителем, с другими учащимися, предлагая подростку, проявляющему агрессию по отношению к ближним, исполнение произведения в ансамбле или в оркестре, педагог тем самым подводит его к пониманию необходимости проявлять терпение, приобретать навыки сотрудничества, наконец, сочиняя музыкальное произведение, подросток обращается к лучшим образцам музыкального искусства, которые в такой ситуации приобретают для него личностную значимость. Таким образом реализуется коммуникативная функция музыкального искусств в профилактике агрессивного поведения подростков и вытекает такая установка как принцип гармоничного использования на уроке музыки всех видов музыкальной деятельности.
Принципы гармоничного использования на уроке музыки всех видов музыкальной деятельности, принцип музыкальной терапии, принцип гармоничного единства функций музыкального искусства конкретизируются в методах и приемах предупреждения агрессивного поведения подростков в условиях музыкальной деятельности.
1. Преобразующая функция (искусство как деятельность)
Искусство преобразует реальность:
1) через идейно-эстетическое воздействие на людей. Тип художественного сознания эпохи, идеалы искусства и тип личности взаимозависимы. Древнегреческое искусство формировало характер грека и его отношение к миру. Ренессансное искусство раскрепощало человека от догм Средневековья. Романы Льва Толстого породили толстовцев. Изображение любви французскими писателями XVII в. повлияло на строй этого чувства во Франции, эротизм же кино и романов ХХ в. во многом определил сексуальную революцию 60-70-х годов;
2) через включение человека в ценностно ориентированную деятельность. Искусство пробуждает чувствительность к нарушениям общественной гармонии, стимулирует социальную активность личности, ориентирует ее на приведение мира в соответствие с идеалом. Так порабощенный исландский народ в безгероическую пору своей истории создал саги, в которых жили и действовали вольнолюбивые и мужественные богатыри. В сагах народ духовно осуществлял свои помыслы, создав художественный мир, непохожий на окружающий. Саги сформировали духовный облик народа, и без них ныне невозможно понять национальный характер современного исландца;
3) через преобразование в процессе художественного творчества с помощью воображения впечатлений от действительности (автор перерабатывает жизненный материал, строя новую реальность – художественный мир);
4) через обработку строительного материал образа (художник преобразует мрамор, краски, слова, создавая скульптуру, картину, поэму).
Концепция "искусства для искусства" полагает, что к художественному творчеству неприменима "мерка результативного действия", ибо искусство переносит человека из реальности, требующей действий, в мир эстетического наслаждения. Однако преобразующее воздействие искусства особенно ощутимо в переходные эпохи.
2. Компенсаторная функция (искусство как утешение)
искусство обладает утешительно-компенсаторной функцией и призвано иллюзорно восстанавливать в сфере духа гармонию, утраченную в реальности. Компенсаторная функция искусства имеет три основных аспекта: 1) отвлекающий (гедонистически-игровой и развлекательный); 2) утешающий; 3) собственно компенсаторный (способствующий духовной гармонии человека). Жизнь современного человека полна конфликтных ситуаций, напряжения, перегрузок, неосуществившихся надежд, огорчений. Искусство утешает, уводит в мир грез и своей гармонией влияет на внутреннюю гармонию личности, способствуя сохранению и восстановлению психического равновесия.
коммуникативная функция искусства — это способность устанавливать контакты между человеческими индивидами и коллективами, служить одним из наиболее активных и эффективных средств общения между людьми, поколениями и народами. Искусство — не только созидатель и носитель разнообразной эстетической и другой информации, но и чрезвычайно активный и эффективный способ передачи этой информации, своеобразная форма социальных контактов и социального взаимодействия.
Так как этика наука о морали и нравственности, следовательно искусство выполняя этическую функцию учит нас, приобщает к нравственности и морали, помогает осмыслить например смысл жизни, добро и зло.
Функция отражения действительности.
Познавательная функция
Произведения искусства являются ценными источниками информации о сложных общественных процессах.
Разумеется, не все в окружающем мире интересует искусство, а если и интересует, то в разной степени, да и сам подход искусства к объекту своего познания, ракурс его видения весьма специфичны по сравнению с другими формами общественного сознания. Главным объектом познания в искусстве всегда был и остается человек. Вот почему искусство в целом и, в частности, художественную литературу именуют человековедением.
Воспитательная функция
Воспитательная функция — способность оказывать важное воздействие на идейное и нравственное становление человека, ею самосовершенствование или падение.
Эстетическая функция
Специфической функцией искусства, делающей его искусством в подлинном смысле слова, является его эстетическая функция.Воспринимая и постигая художественное произведение, мы не просто усваиваем его содержание (подобно содержанию физики, биологии, математики), но пропускаем это содержание через сердце, эмоции, даем чувственно-конкретным образам, созданным художником, эстетическую оценку как прекрасных или безобразных, возвышенных или низменных, трагических или комических. Искусство формирует в нас способность давать подобные эстетические оценки, отличать подлинно прекрасное и возвышенное от всевозможных эрзацев.
Аксиологическая функция искусства заключается в оценке его воздействия на личность в контексте определения идеалов (или отрицания определенных парадигм), т. е. обобщенных представлений о совершенстве духовного развития, о той нормативной модели, ориентация на которую и стремление к которой задается художником как представителем социума.
Гедонистическая функция заключается в том, что подлинное искусство несет людям наслаждение (непрятие зла), одухотворяет их.
Эстетическая функция. По своей природе искусство – это высшая форма освоения мира «по законам красоты». Оно, по сути, возникло как отображение действительности в ее эстетическом своеобразии. Выражая эстетическое сознание и воздействие на людей, формируя эстетическое мировосприятие, а через него и весь духовный мир личности.
Эвристическая функция. Создание художественного произведения – это опыт творчества – сосредоточение творческих сил человека, его фантазии и воображения, культуры чувств и высоты идеалов, глубины мыслей и мастерства. Освоение художественных ценностей – тоже творческая деятельность. Само искусство несет в себе удивительную способность пробуждать мысли и чувства, заложенные в художественном произведении, и саму способность к творчеству в универсальном проявлении. Воздействие искусства не исчезает с прекращением непосредственного контакта с художественным произведением: продуктивная эмоционально-психическая энергия охраняется как бы «в запасе», входит в устойчивый базис личности.
Таким образом, искусство представляет собой специфический вид духовной деятельности людей, для которой характерно творческое, чувственное восприятие окружающего мира в художественно-образных формах.