Билет №2

1. Линейная и воздушная перспектива. Линия горизонта, точка зрения, точка схода, пространственные планы.

Слово «перспектива» означает «насквозь видеть». Перспектива – наука,изучающая законы линейного построения изображения предметов при разном удалении от наблюдателя. Перспективой также называют и само изображение, построенное по этим законам.

Законы перспективы были впервые открыты в эпоху Возрождения, художники этого времени часто использовали следующий метод рисования: между натурой и рисующим устанавливалась «картинная плоскость» – рама с натянутой прозрачной калькой, на которой художник делал свой рисунок, обводя предметы и объекты, находящиеся за «картинной плоскостью» . Чтобы рисующий имел постоянную точку зрения, к этому прибору добавлялся специальный прицел, через который он мог вести свои наблюдения.

Существует два вида перспективы – линейная и воздушная. Научные основы линейной перспективы заложил архитектор Раннего Ренессанса – Брунелесски.

Известно, что параллельные линии на ровной местности, например рельсы и т.п. удаляясь от нас, зрительно сойдутся в одной точке( точке схода ), на горизонте, т.е. на той условной линии, где сходятся земля и небо. Главная особенность линии горизонта – всегда проходит на уровне глаз.

Вторая особенность линейной перспективы – два предмета одинаковой величины, но расположенные на разных расстояниях от глаза кажутся разными – ближний к глазу предмет кажется больше, дальний – меньше.

Воздушная перспектива предполагает планы (мысленное разделение рисунка на плановость) – условно разделенные участки пространства, находящиеся на разном расстоянии от наблюдателя. Различают несколько планов: первый, второй, третий или передний, средний и дальний. Первый план предполагает использование насыщенных цветов, четких линий, ярких контрастов.

На втором плане контрасты смягчаются, насыщенность цветов спадает, линии становятся мягкими.

Третий план предполагает изображение предметов силуэтно, без использования контрастов и используя светлые, холодные цвета.

2. Архитектура древней Руси. Храмы (зарисовка).

С принятием христианства на Руси в качестве образца храма был заимствован крестово-купольный тип храма.

В сознании наших предков храм олицетворял Вселенную, космос. Не случайно на главках церквей нередко изображали звезды на синем фоне. Венчали храм купола. Их форма менялась в русском зодчестве. Древнейшие, яйцевидные, заимствовали из Византии, шлемовидные – очень похожи на современные. В московском зодчестве больше применялись луковичные главки.

Количество куполов в культовом зодчестве не только зависело от размеров храма, но и имело символический смысл. Два купола трактовались как проявление Божественного и человеческого начал в Христе, три – как ипостаси Бога (отец, сын, святой дух), пять – как Христос и 4 евангелиста, тринадцать куполов символизировали Христа и 12 апостолов.

Билет №3.

1. Закон светотени. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Контраст. Штрихи по форме (объяснить на примере округлой и гранёной формы).

Светотень используется в рисунке и живописи для выявления объема предметов.

Светотень – наблюдаемое на поверхности объекта распределение освещенности, создающее шкалу яркостей.

Свет – поверхность, ярко освещенная источником света.

Блик – световое пятно на ярко освещенной поверхности.

Собственная тень – неосвещенные или слабо освещенные участки объекта.

Полутень – слабая тень, возникающая, когда объект освещен несколькими источниками света. Она также образуется на поверхности, обращенной к источнику света под небольшим углом.

Рефлекс – светлый или цветной отсвет, возникающий на форме в результате отражения лучей света окружающих предметов. Чем больше разница по светлоте и цвету между двумя расположенными рядом предметами, тем заметнее рефлексы.

Падающая тень – тень, которую форма отбрасывает на другие поверхности.

Контраст (фр.- резкое различие, противоположность). В изобразительном искусстве широко распространенный художественный прием, представляющий собой сопоставление каких-либо противоположных качеств, способствующее их усилению. Наибольшее значение имеет цветовой и тональный контраст. Цветовой контраст обычно состоит в сопоставлении дополнительных цветов или цветов, отличающихся дру от друга по светлоте. Тональный контраст - сопоставление светлого и темного. В композиционном построении контраст служит приемом, благодаря которому сильнее выделяется главное и достигается большая выразительность и острота характеристики образов.