5.Розвиток реклами та рекламного плакату у хх столітті

В двадцатом веке произошел расцвет рекламы. Значительная роль в этом процессе принадлежит Соединенным Штатам Америки. Даже в начале века американская реклама была самой развитой. Это подтверждает книга К. А. Айзенштейна, которая была написана в России в начале века. В предисловии он пишет, что методика и советы, использованные в книге, "вынесены с родины успешного рекламирования - Соединенных Штатов Америки". В области рекламы США занимали лидирующее место. В начале и середине двадцатого века ни одно европейское агентство не могло соперничать с американскими. Несмотря на молниеносное развитие новых коммуникационных каналов, наружная реклама не утратила своего значения.

В период Первой мировой войны 1914—1918 гг. получил распространение агитационный плакат (агитация за призыв в армию, подписку на военные займы, помощь раненым и пр.), стилистика которого оказала определённое влияние на последующее развитие плаката (работы А. Лита в Англии, Ж. Февра во Франции и др.).

Практически все радикальные течения в искусстве начала ХХ века, такие как кубизм, футуризм, дадаизм, конструктивизм, экспрессионизм, отметились в европейской рекламе.

В рекламном плакате определяющим становится стремление художников к более конкретному, предметному показу объекта рекламы (вначале только в работах Л. Бернхарда, Ю. Клингера, Л. Хольвайна и пр. в Германии, а с 20-х гг. — и художников других стран); художественное своеобразие и стилистические особенности плаката (динамика композиции, метафоричность образа, условность цвета, обобщение форм) ярко проявились в работах Кассандра (Франция). С развитием кинематографа появились рекламирующие фильмы плакаты, которые первоначально создавались на основе перерисовки отдельных кадров, позже киноплакат приобрёл образный характер, стремясь показать главных героев, дать представление о жанре фильма, остроте сюжета и пр.

В России в советский период наружной рекламой занимались такие выдающиеся личности, как В. Маяковский, Б. Кустодиев и др. В 1925 г. в Париже на Международной художественно-промышленной выставке за цикл рекламных плакатов В. Маяковский и А. Родченко были удостоены серебряных медалей.

Иллюзия тесного родства принципов графического дизайна и графической рекламы, жажда нового и необычного, требование продолжения революции - вот что двигало художников и дизайнеров при создании новой рекламы 1920-х.

Родченко, Маяковский и Лисицкий при создании коммерческого плаката краткого периода НЭПа использовали революционные принципы цвета, геометрического построения и общей композиции.

В Германии новая реклама вышла из стен Баухауза. Именно там, в 1928 году впервые появился департамент коммерческого искусства и отдельные дисциплины, объединенные общей концепцией. Идея коммерческого искусства обрела новую революционную концепцию.

Сотрудничество графического дизайна и рекламы в довоенной Голландии вылилось в совместную выставку соответствующего названия "Искусство рекламы", проведенную в ноябре 1935-го. Шестьдесят девять дизайнеров представили свои работы в области коммерческой рекламы, включая Альму, Гузара, Сандберга, Схейтема, Кильяна, Зварта. Последние трое дали лекции, со схожими названиями: "Типографика и Реклама", "Дизайн и Реклама", "Фотография и Реклама", объединенные общим настроением.

С 1920—1930-х гг. плакат стал популярным средством пропаганды техники безопасности в промышленности и строительстве. В начале первого десятилетия XX века появился политический плакат, лучшие достижения которого на протяжении всей его истории связаны с демократическим движением и борьбой за мир. В числе авторов первых политических плакатов были Т. Стейнлен во Франции, Ю. Вальткорн и К. Кольвиц в Германии.

Рост рабочего движения, борьба народов против империалистической реакции и фашизма стимулировали в 1920—1930-е гг. развитие политического плаката в Западной Европе. Страстным революционным пафосом проникнуты плакаты, изданные в Венгрии в период существования Венгерской советской республики 1919 г. (работы Р. Берення, М. Биро, Б. Уица и др.), выборные плакаты компартии и антифашистские плакаты в Германии (работы Г. Пехштейна, Джона Хартфилда и др.), плакаты в защиту республики Испании. В годы Второй мировой войны 1939—1945 гг. особенно большое распространение получили антифашистские плакаты, в послевоенные годы — плакаты в защиту мира (работы П. Пикассо во Франции, Л. Мендеса в Мексике, Т. Трепковского в Польше).

Стилистически плакат 1920—1970-х гг. во многом связан с живописью, графикой и фотоискусством (в конце 1910-х гг. Дж. Хартфилд, а затем советский художник Г. Г. Клуцис обратились к фотомонтажному плакату); на эволюцию плаката повлияло и развитие других средств массовой информации, а также полиграфии.

1950-е в рекламе и дизайне. Следующее "золотое десятилетие" было предопределено окончанием Второй Мировой войны и теми дивидендами, полученными Америкой по ее результатам. Послевоенное процветание проходило под лозунгом "покупать, покупать, покупать".

В 1950-е, о графическом дизайне думали как о комбинации прекрасного и целесообразного.

В 1960–70-е диктат в рекламе полностью перешел к маркетологам.

К 1970-м происходит размывание понятия "графический дизайн". Что это? Коммерческое искусство или искусство на продажу? При этом различия в терминах "реклама" и "графический дизайн" видят только европейцы. Они рассуждают о эстетике и философии. Американцы же не видят большой разницы. Они стоят на позиции, что хорошее отличается от посредственного наличием креатива или идеи и ее безупречным исполнением. Это касается и рекламы, и графического дизайна.

НТР 1980-1990 годов произвела качественный взрыв в производстве графической рекламы. Новые материалы и технологии значительно увеличили эффективность рекламы, и позволили ей выдержать конкуренцию с новейшими коммуникативными каналами - телевидением, Интернет и т.д.

В странах бывшего СНГ становление рынка наружной рекламы совпало с началом процесса рыночных реформ, и уже менее чем через десять лет его объем достиг солидных размеров. К 2000-му году количество рекламных конструкций на улицах Москвы сравнялось с аналогичным показателем Лондона: в обоих городах оно превышает 20 тыс. поверхностей, не считая рекламы в метро и на других видах общественного транспорта. Бурное развитие индустрии наружной рекламы в Киеве позволило уже через несколько лет после нового рождения этой отрасли рекламы явить миру крупнейший образчик наружной рекламы, занесенный в Книгу рекордов Гиннеса (Unilever, "Organics").

Література

1. Архитектура постмодернизма http://smallbay.ru/architec092.html (04.03.2008)

2. Архитектура деконструктивизма http://smallbay.ru/architec093.html (04.03.2008)

3. Евгения Бахвалова. Осторожно: хай-тек. http://www.idh.ru/news3691.html (04.03.2008)

4. Стили в архитектуре / Хай–Тек http://www.archi-tec.ru/style/hi-tech/ (04.03.2008)

5. Шапинская Е. Н. Интерпретации культуры в контексте постмодернизма. Модернизм - постмодернизм — постструктурализм. http://yanko.lib.ru/books/cultur/buhovskya-osnovu_culurology-2005-a.htm (09.03.2008)

6. Маньковская Н.Б. Париж со змеями (Введение в эстетику постмодернизма). - М., 1994. - 220 с. http://www.philosophy.ru/iphras/library/mankov.html (09.03.2008)

7. Алена Гелла АРХИТЕКТУРА КАК КОММУНИКАЦИЯ http://www.tu-cottbus.de/theo/Wolke/rus/Themen/972/Gella/Gella_t.html (09.03.2008)

8. Рябушин А.В., Шукурова А.Н. Творческие противоречия в новейшей архитектуре Запада. - М. Стройиздат, 1986, с.68.

9. Левиттаун и после него //Современная архитектура: пер. с фр. - 1972г., ©5, с. 42-46.

10. ВЕНТУРИ РОБЕРТ http://www.krugosvet.ru/articles/96/1009638/1009638a1.htm (09.03.2008)

11. История костюма, 1200-2000 / Джоан Нанн; пер. с англ. Т.Супруновой. – М.: Астрель: АСТ, 2005 – 343 с.

12. Власов В.Г. АР ДЕКО http://www.goodgoods.ru/pages/content/1093428713.html (10.03.2008)

13. Власов В.Г. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства В 8т.Т.1.-СПб.:ЛИТА, 2000.-864с.:ил.

14. Ар Деко http://www.dipris.ru/styley.html

15. Дудникова Г.П. История костюма: Учебник / Изд. 3-е, доп.и перер. – Ростов н/Д: Феникс, 2005. – 352 с.

16. dress-code.net.ua

17. piercardin.com

18. fasionbank.ru