- •Понятие «культура» и ее сущность. Функции культуры
- •Культура и цивилизация. Цивилизационный подход в исследовании культуры н. Данилевского «Россия и Европа»).
- •Символическая концепция культуры о.Шпенглера в работе «Закат Европы». «Осевое время» к. Ясперса.
- •« Массовая культура» в современном мире. Основные подходы к изучению. Массовая литература как следствие «формульного» сознания большинства.
- •Элитарная культура. Характерные особенности. Особый культурный код в элитарной культуре. Взаимоотношение массовой и элитарной культуры.
- •Молодежная субкультура. Неформальные объединения молодежи 50х годов в сша: поколение «молчаливых» и «битников». Молодежная субкультура в России
- •Тоталитарная культура как культура тоталитарных режимов. Мифология и архетипы тоталитарных режимов. Специфика тоталитарной эстетики. Тоталитарное искусство и литература.
- •Русская культура в контексте диалога цивилизаций. «Русский национальный характер»: социальные и этические ценности. Русские и другие: авто и гетеростереотипы.
- •Социокультурная ситуация в Европе и России конца х1х- начала хх века. «Проект модерна» и авангард: диалоги и компромиссы.
- •Символизм как новая поэтическая школа во Франции. Теория «соответствий» ш. Бодлера . Худ. Открытия «проклятых поэтов» (п.Верлен, а. Рембо, т. Корбье и др.)
- •Истоки и предпосылки символизма в западноевропейском искусстве хiх века: «Братство прерафаэлитов» как движение к новой эстетической школе в живописи.
- •Новое мифотворчество в живописи французских художников-символистов (г.Моро, о. Редон, Пюви де Шаванн и др.)
- •Русский символизм. Старшее и младшее поколение поэтов.
- •Стиль модерн в Европе. Иконография модерна.
- •Зарождение авангарда в Европе. Кубизм п. Пикассо.
- •Кубофутуризм: история, теория, практика
- •Теория коммуникации как наука и учебная дисциплина. Междисциплинарный характер коммуникативного знания. Основные категории и законы коммуникации. Коммуникация и общение.
- •Модели коммуникации. Функции и виды коммуникации. Коммуникативные барьеры.
- •Механизмы мкк. Культурная компетентность. Основные теории мкк. «Культурная грамматика» э. Холла.
- •«Свой» и «чужой» в культуре. Толерантность и интолерантность.
- •Вербальная коммуникация. Стратегия и тактика аргументации. Паравербальная коммуникация. Невербальная коммуникация. Проксемическое поведение. Кинесика как язык тела
- •Древний Рим и его основные памятники
- •Римский скульптурный портрет
- •Музыкальная культурология как научная дисциплина.
- •Природа–Звук–Человек
- •Понятие «музыка» в различных цивилизациях
- •«Саунд-арт» как направление в музыкальном искусстве 2-й половины 20 в.
- •Понятие «популярная музыка» и разнообразие научных определений ее природы и социокультурного статуса.
- •Функции продюсера в шоу-бизнесе и основные задачи его деятельности.
- •Основные этапы продюсирования музыкального проекта в шоу-бизнесе.
- •Конкурентно-способность шоу-проекта и механизмы продвижения его на рынок.
- •Особенности менеджмента в сфере культуры и искусства. Характеристика целевых аудиторий: потребители и доноры
- •Содержание и сущность категорий «менеджмент», «руководство», «управление». Основные функции менеджмента
- •Романика и Готика в архитектуре Средневековой Европы
- •Оценка эффективности труда менеджеров
- •Государственное управление культурой и искусством. Культурная политика России и перспективные направления ее развития
- •Литературоведение как область научного знания (предмет, классификация основных направлений, разделов и дисциплин, основные исторические подходы и методы).
- •Роды и жанры в литературе.
- •Стилистика художественного текста.
- •Виды и жанры городской литературы Средневековья.
- •Музей как социокультурный институт. Функции музея
- •Понятие профиля музея. Виды музеев.
- •Социокультурные функции музея.
- •Музейная экспозиция как визуальная информационная система.
- •Экскурсия как целенаправленный, спланированный и подготовленный процесс. Разные определения термина “экскурсия”.
Древний Рим и его основные памятники
Культура Древнего Рима – первая глобальная культура мира, оказавшая влияние на все мировое искусство.
Культура – код общения, а римская культура – престижный код.
В архитектуре и искусстве Рима арка – главный элемент.
Амфитеатр Флавия (круглый театр)
Колизей – рядом стоял Колосс (статя Нерона).
Форум - это центр общественной и религиозной жизни, не рынок и не место зрелищ.
Римское искусство производило мгновенный массовый эффект, оно понятно всем и каждому.
Римская империя в наибольший расцвет включала в себя:
- Британия
- Галлия (Франция)
- Испания и Португалия (Лузитания)
- Бельгия
- Германия
- Африка
- Палестина
- Малая Азия.
Средиземное море называли «внутренним».
Арка Тита – I в. до н.э. (из Флавиев). От нее пошла Триумфальная арка.
Император Август – крупнейшие явление в римском искусстве. Пришел к власти после Юлия Цезаря. Все скульптуры всегда изображали его молодым.
Существовал укльт сложного живого человека в скульптурном протрете (портреты Агриппы, Траяна, Деция).
Фаюмские портреты (I в. до н.э. - II в. н.э.) – оазис Фаюм в Египте. Найдены осенью 1887 г. В местческе Эр-Рубайят.
Конная статуя – Марк Аврелия, автор неизвестен.
Сохранилась римская живопись – благодаря Помпеям. Дом Мистерий – самые выдающиеся фрески. Римская архитектура, право и философия – сонова культуры Возрождения.
Основное наследия Древнего Рима – в праве, философии, науке. Искусство Рима поражало масштабами, дорогими материалами.
В портрете появился психологизм.
Страсти (разнообразные) и энергичный гедонизм.
Государственное искусство – триумфальные арки, колонны и т.д.
Памятники древнего Рима
Колизей
Само слово «колизей» означает в переводе с латинского «огромный» или «громадный». Возможно, этот памятник архитектуры и истории получил своё имя из-за размеров. Но некоторые считают, что это название появилось ещё до возникновения самого сооружения. В самом начале нашей эры император Римской империи Нерон приказал своим подданным построить ему шикарный дворец. Это было поистине колоссальное сооружение, оно располагалось на склонах сразу трёх холмов и называлось «Золотой дом Нерона». Дворец занимал настолько большую территорию, что вызывал недоумение у жителей Рима. Среди роскошных садов, окружавших дворец, была установлена огромная бронзовая статуя, изображавшая Нерона. По высоте её можно сравнить с 12-этажным домом. По задумке полубезумного Нерона его статуя должна была стоять на берегу моря. И тогда у её ног вырыли огромный котлован и наполнили его солёной водой.
Сам «Золотой дом Нерона» представлял собой нечто удивительное. Снаружи он был украшен золотом, перламутром и драгоценными камнями. Потолки были обшиты тканью, украшенной слоновьей костью. В этой обшивке были сделаны отверстия для цветов, которые сыпали в комнаты по приказу императора. Также в отверстия проходили трубки, через которые по комнатам разбрызгивали благовония. Весь дворец был построен в космическом стиле, отражавшем и красоту окружающего мира и величие и бесконечность Вселенной.
Как известно, в 98 году Нерон покончил жизнь самоубийством, и на его место встал новый император – Веспасиан из династии Флавиев. Он разрушил дворец до основания, а статую расплавил. Искусственное море было осушено, а на его месте был заложен фундамент огромной арены, которую мы сейчас и называем Колизей. А тогда её называли «Амфитеатр Флавиев». С помощью этой постройки Веспасиан хотел показать жителям Рима, что он в отличие от Нерона заботится не столько о себе, сколько о своём народе.
О том, что когда-то здесь был водоём, говорили лишь каналы и шлюзы. Позже их использовали для зрелищных морских боёв, затапливая арену. Чтобы представить масштабы сооружения, нужно представить себе толпу в 60 тысяч человек. Все они поместились бы в Колизее. Некоторые исследователи говорят, что на строительство такого гигантского сооружения императора подвигли египетские пирамиды. Они настолько поразили его своим масштабом, что как и любой император, Веспасиан решил во что бы то ни стало построить что-то столь же великое на своей родине.
Строился «Амфитеатр Флавиев» в течение 8 лет. Он был построен в форме овала, по периметру арены были возведены 80 больших арок, на них – более мелкие. Арену окружает стена в 3 яруса, а общее количество больших и малых арок составляло 240. Чуть подальше были сооружены галереи, предназначенные для отдыха зрителей, там же крикливые торговцы продавали различные товары. Может показаться, что постройка выглядит скучно из-за однообразных арок. Но благодаря овальной форме арены на каждую из арок свет падает по-разному, что придавало Колизею интересный и загадочный вид.
Снаружи Колизей был отделан мрамором, по его периметру располагались прекрасные статуи. Внутри него сверху вниз спускались 80 рядов, где сидели зрители. Заходили римляне сразу через 64 входа, которые располагались с разных сторон амфитеатра. Внизу были расположены специальные места для вельмож Рима и, конечно же, трон императора. Так как Колизей – это открытая арена, то порой в непогоду зрителям приходилось укрываться от дождя. Жгучее римское солнце тоже доставляло много неудобств. Но для знати была придумана специальная система, которая позволяла натягивать тент из парусины над головами зрителей.
На каждом ярусе стояли колонны, выполненные в разных стилях. На первом – в дорическом, на втором – в ионическом, а на третьем – в коринфском стиле. Также на втором и третьем ярусах были установлены статуи, выполненные лучшими римскими мастерами. Пол арены, где происходило самой действо, был сделан из дерева, обычно его посыпали песком. Но иногда арену затапливали водой и устраивали настоящие морские бои – с кораблями и оружием, их называли навмахиями. Вот тогда-то и шли в ход шлюзы и каналы, сделанные ещё Нероном.
Праздник в честь открытия амфитеатра длился 100 дней, были приглашены гости со всех концов света. Всем предлагали различные угощения – мясо птицы, орехи, печенье, финики и сливы. Также в дни празднования можно было выиграть подарки, причём ценность их была совершенно разной. Кому-то доставались несколько головок салата, а кому-то – несколько фунтов золота. Колизей был предназначен для различных представлений – и театральных, и спортивных. Но наиболее известны нам кровавые гладиаторские сражения. В Риме были и другие сооружения, предназначенные для развлечений. Что касается театрального искусства, то римляне предпочитали комедии, и то далеко не всегда могли досмотреть их до конца. Известны случаи, когда во время спектакля по толпе разносился слух о том, что в Колизее начинаются бои, и тогда все вскакивали и убегали, не обращая внимания на актёров. Нам не понять этих жестоких игр. Но жителем Рима начала 1 века нашей эры ужасно нравилось смотреть на битвы, где кровь льётся рекой, или где человеку приходится проявлять всю свою ловкость, чтобы избежать смерти от когтей и зубов хищных зверей. Счастливчики после боя уходили со множеством наград, а вот побеждённые или погибали на месте, или по желанию толпы убивались в камерах. Очень редко люди давали шанс побеждённому гладиатору.
Что касается животных, то часто их привозили из других стран. Это были величественные хищные звери, но им суждено было погибнуть под рёв многотысячной толпы, обезумевшей от жажды крови. Здесь же погибли первые христиане. Людей, пожелавших принять новое учение, вывели на арену и отдали на растерзание хищникам. Легенды говорят о том, что матери кидались вперёд в лапы зверей, лишь бы защитить своих детей. Но гибель была неминуема для всех. Таким же образом был убит зодчий Колизея – Гавденций, пожелавший принять христианство. Прошло более 200 лет прежде чем получилось прекратить эти кровавые зрелища. Некоторые люди возмущались ими, но большинству нравились эти «представления».
Несмотря на предназначение этого сооружения, Колизей поистине – великое творение человеческих рук. Однако когда пала Римская империя, он перестал быть нужен, и начал постепенно разрушаться. В средние века христиане, которых убивали здесь же, по иронии судьбы совершали свои службы именно в Амфитеатре. А в 13 веке из него сделали каменоломню. Камни, из которых был построен Колизей, использовали для строительства домов аристократов, церквей, а позже – канцелярии Папы Римского и мостов.
Римский форум
Римский форум — площадь в центре Древнего Рима вместе с прилегающими зданиями. Первоначально на ней размещался рынок, позже она включила в себя комиции (место народных собраний), курию (место заседаний Сената) и приобрела также политические функции.
Форум служил центром общественной жизни, и из повседневного общения людей эволюционировало тематическое общение, носящее все признаки того, что мы сегодня называем форумом. Место для Форума было выбрано не случайно — именно здесь было заключено перемирие между римлянами и сабинами, и с той поры долину объявили “местом для торговли и общих встреч”. На Форуме проходили народные собрания, заседания Сената и выборы магистратов, а также религиозные обряды и судебные разбирательства.
Форум, расположенный в долине между тремя холмами — Палатином, Капитолием и Эсквилином, в давние времена был пустынной болотистой местностью, которая была осушена во времена правления царя Тарквиния Древнего благодаря масштабным работам по строительству сточных канав и прокладке каменной Большой клоаки, соединенной с дренажной системой. После осушения области началось строительство Форума, одна часть которого предназначалась для лавок, другая — для публичных церемоний, религиозных праздников, проведения выборов в канцелярии и магистраты, для ораторских трибун и вынесения приговоров осужденным. После Пунических войн в связи с перепланировкой города Форум приобрел новый облик. Во II веке до н. э. здесь воздвигли базилики Порция, Семпрония и Эмилия; построили заново храм Кастора и Поллукса, храм Конкордии и проложили новые дороги, чтобы обеспечить связь между Форумом и другими районами города. В эпоху правления Августа Форум Романум в результате постепенной разновременной застройки достиг таких огромных размеров, что превратился в центр деловой, религиозной и общественной жизни города. Затем наступил долгий период спада активности Форума, и новый его расцвет наступает в эпоху правления Максенция и Константина, давших указание построить базилику Ромула и базилику Константина. В период заката Римской империи Форум испытал гибельные последствия нашествий варваров, в особенности готов — в 410 году н. э. и вандалов — в 455 году н. э.
Когда Империя пала, форумы вымерли. Точнее, превратились в гигантскую каменоломню, откуда все кому не лень тащили строительный материал для дворцов, церквей и оборонительных башен. То, что оставалось, постепенно уходило под землю и зарастало травой — к началу Ренессанса места эти были известны исключительно как Campo Vaccino, коровье поле, любимый сюжет меланхолических пейзажей. Охотники за древностями, которые постепенно вытеснили пастухов, не изменили ситуации: на месте коров появились люди с лопатами, да и только. Жизнь исчезла отсюда, будто ее и не было, — остался гигантский музей прошлого, скопление обломков, нещадно разрезанное при Муссолини улицей Фори-Империали.
С возникновением христианства первые христиане стали возводить на месте Форума свои церкви, в числе которых церковь Св. Вакха и Св. Сергия на Священной дороге, церковь Св. Адриана на месте Курии и церковь Санти Козма э Дамиано на месте храма Мира. Со временем Форум был полностью заброшен. Часть обрушившихся зданий была использована жителями для строительства домов, но большинство развалин было уничтожено. В средние века на этом месте пасли скот, откуда возникло название Кампо Ваччино. В последующие века Форум полностью был предан забвению, и только в начале нашего века трудами археологов, архитекторов и реставраторов удалось восстановить для потомков этот грандиозный ансамбль древнего, республиканского и императорского Рима.
С запада на восток через весь Римский Форум проходит Священная дорога Древнего Рима — место триумфальных шествий Республики и Империи. Триумфальное шествие начиналось на Марсовом поле и, приветствуемое народом, шло через весь город к Форуму, где заканчивалось у Капитолия. Шествие возглавляли сенаторы и магистраты, за ними несли военные трофеи и следовала колесница, на которой находился сам триумфатор в пурпурной одежде, со скипетром из слоновой кости и лавровым венком на голове. За колесницей шли воины, участвовавшие в сражении, а за ними захваченные пленники. Via Sacra — священный путь. Так еще называли крестоносцы дорогу до Иерусалима.
Заканчивается Виа-Сакра у храма Сатурна, построенного около 489 года до н. э. вскоре после победы над этрусскими царями из рода Тарквиниев.
Храм несколько раз сгорал, так в 42 году до н. э. он заново был отстроен после пожара, и отреставрирован после пожара во время правления Карина. Надпись на фризе подтверждает это: “Senatus populusque romanus incendio consumptum restituit” (“Сенат и народ Рима уничтоженное пожаром восстановили”).
Во времена Республики храм служил сокровищницей. Возле храма 17 декабря начинался ежегодный праздник Сатурналий. Во время Сатурналий исчезала разница между господином и рабом, все пировали вместе, причем господа прислуживали рабам. Люди обменивались подарками — свечами и глиняными фигурками. Сатурналии праздновали до конца античного времени.
До наших дней сохранилось лишь несколько колонн ионического ордера.
Впереди справа — колонна Фоки, построенная в 608 г. в честь визита византийского императора Фоки в Рим. Это одна из немногих колонн, сохранивших вертикальное положение с момента сооружения.
Колонна 13,6 м высотой создана во II веке н. э., она установлена на четырёхугольном пьедестале из белого мрамора, первоначально использовавшемся в монументе в честь Диоклетиана. Надпись на северной его стороне сообщает, что монумент 1 августа 608 года Равеннский экзарх Смарагд посвятил Фоке, установив на вершине колонны золотую статую императора. Причина, по которой Фока удостоился от экзарха таких почестей, неизвестна. Часто ею считают благоволение Фоки римским папам, в том числе передачу Бонифацию IV Пантеона, освящённого в 609 как церковь всех мучеников, запрет константинопольскому патриарху именоваться “Вселенским” и др. Не исключено, что памятник был установлен в знак преданности императору Рима, которому в то время угрожали лангобарды; или был выражением личной признательности Смарагда Фоке, вернувшему ему власть экзарха.
В 610 году Фока был свергнут, все его изображения начали целенаправленно уничтожаться. По приказу нового императора Ираклия в конце 610 года с колонны была сброшена статуя, посвятительная надпись затёрта. В Средние века, когда форум пришёл в запустение и был заполнен породой, смытой со склонов ближайших холмов, хотя сама колонна оставалась целой и продолжала возвышаться над поверхностью земли, пьедестал оказался погребён под наносами. В конце XVIII века он был расчищен от них.
За колонной Фоки находятся ростры и храм Веспасиана. Строительство храма началось по решению Сената после смерти императора Веспасиана в 79 году и завершено при Домициане. Храм посвятили Флавиям Веспасиану и его сыну Титу. Храм Веспасиана и Тита — здание, длиной в 33 и шириной в 22 м. В помещении находился подиум, на котором стояли статуи двух обожествленных императоров. От колоннады остались всего лишь три колонны коринфского капителя высотой около 15 м.
Рядом с этими колоннами стоит громадная арка Септимия Севера. Она сооружена в 203 г. в честь императора Септимия Севера и двух его сыновей — Каракаллы и Геты, успешно воевавших с арабами и ассирийцами. После смерти отца Каракалла убил брата и велел удалить его имя с арки. Однако отверстия для штырей, державших буквы, видны и сейчас. Арка была пятипролетной и сплошь покрыта рельефами.
Высота арки составляет 20,9 м, ширина 23,3 м, глубина — 11,2 м. Она построена из кирпича и травертина, облицована мраморными плитами. Высота аттика — 5,6 м, в нём расположено 4 комнаты, в которые ведёт лестница. Центральный пролёт арки имеет высоту 12 м и ширину 7 м, боковые — высоту 7,8 м и ширину 3 м; перед ними со стороны Форума находятся несколько ступеней. Все три пролёта соединены проходами, данный приём применён во многих триумфальных арках Нового времени. В древности на арке находилась квадрига со статуями Септимия Севера, Каракаллы и Геты. Именно в таком виде она изображалась на римских монетах. До наших дней квадрига не сохранилась.
Крупнейшими элементами декора арки являются 4 рельефа (размером 3,92 на 4,72 м) с изображением эпизодов войны с Парфией. Повествование начинается с левого рельефа со стороны Форума, где находятся подготовка к войне, битва с парфянами, обращение императора к легионерам, сражение с вражеским войском, возглавляемым царём. На правом рельефе изображён штурм Эдессы, обращение императора к войскам, капитуляция царя Осроены Абгара, римский военный совет. Со стороны Капитолия слева показана осада Селевкии и бегство парфян, а также торжественное вступление императора во взятый город. Справа — штурм Ктесифона, и выступление императора перед войсками у стен захваченной вражеской столицы.
В пазухах свода центрального пролёта арки находятся рельефы Викторий, летящих над гениями времён года. Боковые пролёты украшены олицетворениями рек. В основаниях колонн композитного ордера помещены рельефные изображения римских солдат и пленных парфян.
За аркой Септимия Севера находится большое здание Курии — место заседаний Сената. Построенная по приказу Тулия Остилия, она демонстрирует элементы античного убранства благодаря Муссолини: в Средние века её переделали в церковь Св.Адриана, а диктатор распорядился вернуть сооруженюи прежний вид.
Здесь же Ростральная трибуна. Название самого знаменитого места для публичных выступлений объясняется тем, что её основание было украшено носами вражеских кораблей (рострами), захваченных римлянами в 338 до н. э. при Анциуме в ходе Латинской войны 340—338 до н. э.
Перед Курией находится Комиций — место заседаний представителей народа для избрания судей. За ним надгробный черный камень Лапис Нигер — квадратная поверхность из черного мрамора на форуме в Риме. В античных источниках говорилось, что это место, на котором был убит Ромул. Под плитами был найден комплекс раннеримских построек, возможно, посвящённых Вулкану. «Чёрный камень» был открыт археологом Джакомо Бони в 1899 году между Триумфальной аркой Септимия Севера и Курией. Под каменными плитами была обнаружена стела с древнейшими сохранившимися латинскими надписями на камне (датируются VI веком до н. э.).
Рядом находился Золотой столб, от которого велся отсчет расстояний до важнейших поселений империи и столиц римских провинций, а также пуп города — руины небольшого храма на Римском форуме, который символизировал собой центр Рима и Мира, то есть символический центр подвластных Риму земель. Одновременно это место служило входом в подземный мир. Сооружение было построено в республиканский период. Здесь приносились жертвы богам. От храма некогда украшенного мрамором, сохранился небольшой фундамент.
Справа от Курии — развалины базилики Эмилиа (179 г. до н.э.), сгоревшей в 410 г. во время нападения вестготов. Неподалеку в центре Форума видны остатки храма Цезаря, который построили на месте сожжения тела Юлия Цезаря. На правой стороне Виа-Сакра на ступенчатом стилобате располодена базилика Юлия — базилика на Римском форуме, место собраний римского сената, здесь также проходили судебные процессы. Базилика (101 на 49 метров) была построена Гаем Юлием Цезарем в 54 — 44 годах до н. э. на месте базилики Семпрония. Строительство было завершено при Августе, уже через несколько лет здание полностью сгорело и было заново отстроено в 12 году н. э. Августом. При пожаре в 283 году базилика снова сильно пострадала и была отреставрирована при Диоклетиане.
Рядом к склону Палатинского холма примыкает самая древняя христианская церковь Санта-Мария-Антиква, под которую переделали принадлежавшее императору здание.
Чирко Массимо
В распадке между Палатинским и Авентинским холмом в древности носившем название долина Мурча, простирается огромный цирк Чирко Массимо или цирк Величайший. Время его возникновения относит к IV веку до н.э. ко времени правления царя этрусского происхождения Тарквиния. Но некоторые исследования полагают, что игры и соревнования проводились ещё раньше и, что здесь произошло знаменитое похищение сабинянок. В прочем многие игры, проходившие в цирке, заканчивались на римском форуме, так что сабинянки увлечённые победителями вольно или невольно могли оказаться в центре города, где им суждено было остаться навсегда. Цирк, т.е. круг или овал хотя скругленной была только одна его сторона, другая была прямой, отображал кругооборот солнца и был предназначен не только для зрелищ, но и для совершения магических обрядов плодородия. Такой магической церемонии первоначально был объезд цирка на конях и соревнования на колесницах на долгое время остались самым популярным зрелищем в Риме. Эту картину легко представить себе, вспомнив сцену с кинофильма «Бен Гур». Вокруг цирка были сооружены сначала деревянные, а потом каменные ступени. В императорское время Цезарь устраивал на арене его грандиозные праздники с участием диких зверей, а Август построил на выходящих сюда склонах Палантина императорскую ложу. Для безопасности зрителей вокруг арены вырыли защитный ров, возвели стену, а кроме того закрепили на полутораметровой высоте полые трубы, которые свободно вращались под лапами зверей не позволяя им добраться до трибун. По приданию увлекшийся как-то застольными беседами император Клавдий так затянул с открытием игр, что народ стал шуметь, выражая своё недовольство. Поднявшись от стола, император вместо торжественной церемонии покрытия просто бросил на арену белую обеденную салфетку. С той поры заезды колесниц начинались по знаку большого белого платка. Посредине арены проходила невысокая продольная насыпь или стена украшенная произведениями искусства. Известный пожар времён Нейрона начался именно здесь 18 июля 64 года и, перекинувшись на город, продолжался семь суток. После этого цирк был восстановлен императором Трояном.
В III веке на краю цирка появился Митреум святилище Бога Митры, руины которого сохранились до наших дней. После падения Рима цирк был заброшен, арена покрылась толстым слоем сносимых с холмов земли снова, как и в древности обратилось в плодородную долину, и стала использоваться под огороды. От средневековья на краю стадиона уцелела башня, а в прошлом веке фашисты использовали древний цирк для своих манифестаций. Сейчас всё чаще говорят о необходимости проведения раскопок древнего сооружения.
Домус Ауреа
Дворцово-парковый комплекс в Риме, начатый постройкой после разрушительного пожара 64 года н. э. - крупнейшая по площади городская резиденция монарха, когда-либо существовавшая в Европе, однако уступающая в площади Запретному городу в Пекине. После гибели Нерона в 68 году недостроенный дворец был заброшен, при Тите сгорел; его территория была вновь открыта публике и застроена общественными зданиями (Колизей, форум и термы Траяна,Арка Тита, Базилика Константина и др.).
Римский пожар 64 года расчистил в городе обширные пространства, прилегавшие к Палатинскому холму, центру империи (arx imperii), некогда — месту жительства легендарных царей Рима. Первым цезарем, построившим свой, пока ещё скромный, дворец на склонах Палатина, был Август (первое десятилетие до н. э.). Тиберий, когда жил в Риме, обитал во дворце Августа, и, вероятно, расширил его. В четвёртом десятилетии н.э Калигула выстроил на Палатине новый дворец, соединённый с Форумом высоким деревянным мостом, «чтобы ходить в гости к Юпитеру». Нерон, по словам А. В. Амфитеатрова, «нашёл Палатин уже застроенным и не дающим волю его творческой фантазии… не застраивать же было ему единственную пустующую часть холма — area Palatina — традиционное место свиданий государей с приветствующим их народом.». Он начал с постройки «проходного дворца» (domus transitoria), дворца-пассажа, соединявшего в низине Палатинский и Эсквилинский холмы. До 64 года планы постройки обширной виллы внутри города, а, возможно, и полной реконструкции Рима, не могли быть реализованы: пришлось бы пойти против вековой традиции и снести десятки храмов и монументов, что даже Нерону было не под силам. Пожар 64 года снял это препятствие.
Планы Севера и Целера не сохранились; современные историки оценивают площадь дворца от 40 до 120 га. Территория его захватывала Палатин, Эсквилин, склоны Квиринала и Целия, и низину между ними, где впоследствии был построен Колизей. «Прикидывая этот путь к петербургским расстояниям, мы получаем территорию от Сенатской площади до института путей сообщений, оттуда к Аничкову мосту и от него к Троицкому мосту. Для Парижа это Лувр, Тюльери и Елисейские поля, вместе взятые. Словом, целый маленький мир».
Ядром нероновой виллы стал собственно дворец, руины которого сегодня доступны для посетителей в парке Траяна, к северо-западу от Колизея. Золотым он был назван из-за позолоченного купола (впервые в Риме применённого в частной, а не храмовой, постройке). Вероятно, это был единственный из запланированных дворцов, завершённых до смерти Нерона.
Прихожая в нем была такой высоты, что в ней стояла колоссальная статуя императора высотой 36 метров; площадь его была такова, что тройной портик по сторонам был длиной более 1,5 км; внутри был пруд, подобный морю, окруженный строениями, подобными городам, а затем — поля, пестреющие пашнями, пастбищами, лесами и виноградниками, и на них — множество домашней скотины и диких зверей… в обеденных палатах потолки были штучные, с поворотными плитами, чтобы рассыпать цветы, с отверстьями, чтобы рассеивать ароматы; главная палата была круглая и днем и ночью безостановочно вращалась вслед небосводу; в банях текли соленые и серные воды. И когда такой дворец был закончен и освящен, Нерон только и сказал ему в похвалу, что теперь, наконец, он будет жить по-человечески (Светоний, Жизнь двенадцати цезарей).
Описание Светония, составленное спустя полвека после гибели Нерона и его дворца, указывает на две особенности, подтверждённые археологами. Целер и Север, впервые в Риме, украсили мозаикой не только стены, но и потолки (своды). Впоследствии, мозаики на куполах станут массово применяться в византийском храмостроительстве. Главный круглый зал был оснащён ложным внутренним куполом, который вращался рабами для услаждения гостей цезаря. Плиний Старший, современник Нерона, рассказал о судьбе Фабулла, талантливого художника: почти все его работы оказались сосредоточены во дворце Нерона («темницей его искусства был Золотой Дом») и погибли вместе с ним.
Вопреки утверждению Светония, сооружённая греком Зенодором статуя Нерона (Colossus Neronis, Колосс Нерона) стояла не под куполом, а вне здания, на границе дворца и города, лишь окружённая портиком. Высота её оценивается от 30 (Плиний) до 36 (Светоний) метров. После смерти Нерона Веспасиан приказал изменить лик статуи, дабы она олицетворяла бога Солнца; при Адриане (в царствование которого Светоний написал «Двенадцать цезарей») её перенесли на новое место, к амфитеатру Флавиев; по имени Колосса амфитеатр получил современное название — Колизей. Коммод заменил божественный лик колосса – собственным. Фундаменты статуи были разобраны лишь в 1936 году.
Отон, правивший всего три месяца, выделил на достройку дворца 50 миллионов сестерциев. Флавии, преемники Нерона и Отона, тяготились доставшимся им дворцом-виллой. Очередной пожар при Тите, бушевавший три дня и три ночи, дали повод к разборке дворца и полной перепланировке территории: «При пожаре столицы он (Тит) воскликнул: „Все убытки — мои!“ — и все убранство своих усадеб отдал на восстановление построек и храмов, а для скорейшего совершения работ поручил их нескольким распорядителям из всаднического сословия». На землях Золотого дворца Флавии построили новый форум, термы, амфитеатр; отдалённые участки отошли под частную застройку. При этом низменности были засыпаны землёй и спланированы; под этими завалами сохранились в неприкосновенности дошедшие до нас залы дворца.
Пантеон
Пантеон — памятник центрическо-купольной архитектуры периода расцвета архитектуры Древнего Рима, построенный во II веке н. э. при императоре Адриане на месте предыдущего Пантеона, выстроенного за два века до того Марком Випсанием Агриппой. Латинская надпись на фронтоне гласит: “М. AGRIPPA L F COS TERTIUM FECIT”, что в переводе звучит как: “Марк Агриппа, избранный консулом в третий раз, воздвиг это”. Во второй надписи, сделанной более мелкими буквами, упоминается реставрация, осуществленная при Септимии Севере и Каракалле в 202 году н.э. Однако сам характер постройки и штампы на кирпичах, которыми облицованы бетонные стены, говорят о том, что здание было возведено около 126 года н.э., во время правления императора Адриана: его биограф сообщает, что император восстановил Пантеон и многие другие храмы, сохранив имена их основателей. Работы, проведенные при Септимии Севере, вероятно, ограничивались обновлением мраморной отделки, стуковой облицовки и других второстепенных деталей.
Типологически Пантеон не принадлежит к традиционным прямоугольным греко-римским храмам. Пантеон рассчитан на восприятие не столько извне, сколько изнутри. Его форма, вероятно, восходит к центрическим италийским хижинам и святилищам. Здание, которое возвел на этом месте Марк Агриппа, сильно пострадало от пожаров в 80 н.э. и в начале 2 в. н.э.
Огромный купол и ротонда представляют собой шедевр римской строительной техники: вся конструкция выполнена из монолитного бетона, лишь нижняя зона купола армирована кирпичными арками. Для облегчения конструкции ротонда расчленена семью большими симметрично расположенными нишами (четыре проямоугольных и три полуциркульных), место восьмой ниши занимает вход. Кроме того, с той же целью в толще сегментов сделаны еще восемь скрытых ниш поменьше. Полусферический кессонированный купол имеет в центре круглое обрамленное бронзовым бордюром отверстие (окулус) диаметром около 9 м, через которое и проникает свет. В период полдня через это отверстие проникает наиболее сильный световой столб. Свет “не растекается”, а остаётся в форме гигантского светового луча и становится почти осязаемым.
Ротонда Пантеона, выложенная из кирпича и облицованная мрамором, в своей структуре обозначает сложную символику космоса, а “око” на вершине купола — символ солнечного диска, единственный источник света в здании. Есть легенда, что отверстие в куполе пробили злые духи, заметавшиеся в поисках выхода при звуках первой мессы.
Состав бетона менялся в зависимости от высоты купола: на нижних поясах наполнителем служила твердая травертиновая крошка, на верхних — крошка туфа и легкой пемзы. Купол поднимается над ротондой на 22 м, так что высота здания в целом почти равна внутреннему диаметру ротонды (43,5 м) и достигает 42 м. Пол вымощен разноцветным мрамором; облицовка стен ротонды выполнена также из разноцветного мрамора.
Проходя через огромные двойные бронзовые врата высотой 7 м, сохранившиеся с античности, мы выходим в прямоугольный вестибюль, который примыкает к ротонде с севера и переходит в просторный портик шириной 30 м и глубиной 14 м. Портик покоится на 16 монолитных гранитных колоннах коринфского ордера с беломраморными капителями (по фасаду их 8, высота колонн 14 м, диаметр 1,5 м); колонны поддерживают мраморный антаблемент и треугольный фронтон. Наружные стены вестибюля частью выложены из мраморных блоков, частью покрыты мраморной облицовкой. Сверху купол был покрыт позолоченной бронзой.
Пантеон отличается классической ясностью и целостностью композиции внутреннего пространства, величественностью художественного образа. Не исключено, что в строительстве храма участвовал Аполлодор Дамасский.
Пантеон сохранился в сравнительно хорошем состоянии благодаря тому, что с 609 был превращен в христианский храм Санта Мария ад Мартирес (его называют еще Санта Мария Ротонда, или просто Ротонда).
В Пантеоне погребены некоторые известные люди Италии, в частности, в одной из боковых капелл Пантеона похоронен Рафаэль; впоследствии здесь же похоронили первого короля объединенной Италии Виктора Эммануила II, и короля Умберто I.
Мавзолей Адриана
Замок Святого Ангела (замок Сант-Анджело) является одним из наиболее знаменитых и чарующих сооружений Рима. Замок возвышается на месте Мавзолея Адриана, от которого сохранились планиметрия и некоторые помещения. Здание было воздвигнуто в 130 г. н. э. и являлось императорской гробницей.
В 271 г. был преобразован Аврелианом в крепость. Свое название Замок Святого Ангела получил в 590 г. после чудесного явления на его вершине Ангела предвестника прекращения царившей в те времена чумы.
Замок также называют Мавзолеем Адриана. Чтобы соединить этот величественный монумент с Марсовым полем, был построен мост Сант-Анджело. Он состоит из трех огромных центральных арок и двух наклонных платформ, поддерживаемых тремя арками с правого берега и двумя — с левого.
Схема построения мавзолея, включенного в здание замка Сант-Анджело еще в средние века, в основном осталась неизменной. Здание стоит на огромном четырехугольном основании, длина каждой стороны которого — 89 метров, а высота — 15 метров. На этом основании установлен цилиндрический барабан высотой 21 метр, обнесенный радиальными стенами. Сверху этого барабана насыпан огромный земляной холм, усаженный деревьями, а по его краям установлены мраморные статуи. Снаружи здание облицовано лунным камнем (вид мрамора) с табличками, вмонтированными по всей окружности стены, на которых указаны имена и титулы тех, кто был погребен внутри мавзолея. Погребальная комната, расположенная в самом центре массивного барабана, — квадратная по форме с тремя прямоугольными нишами. В этой комнате помещались урны с пеплом императоров.
Возможно, уже в 403 году император Гонорий включил это здание в бастион оборонительной стены Аврелиана. Став крепостью, оно в 537 году подвергалось осаде со стороны готов под предводительством Витига. Его преобразование в замок произошло в Х веке.
Сегодня замок представляет собой мощную крепость на квадратном основании с четырьмя круглыми башнями по углам, носящими имена апостолов: Святого Матфея, Святого Иоанна, Святого Марка и Святого Луки.
Во времена понтификата Бенедикта IX на основании был установлен цилиндрический корпус, повторяющий схему построения мавзолея Адриана. Дальнейшие изменения были привнесены в замок во времена правления пап Александра VI и Юлия II. При последнем — в верхней части замка, как обрамление апартаментов папы, была построена лоджия.
Пятиэтажный интерьер очень сложной структуры хранит помещения различных эпох. Среди наиболее интересных конструкций: винтовая лестница, спускающая из гробницы императоров, чарующий двор Ангела с запасами древних боеприпасов, оружейная с многочисленным и необычным оружием различных эпох, папские апартаменты, и, наконец, терраса с прекрасной панорамой. Над террасой парит Ангел, давший название замку, который на своих крыльях, по легенде, принес спасительное избавление Риму от страшной эпидемии чумы, свирепствовавшей во времена понтификата Григория Великого.
Катакомбы
Катакомбы Рима — сеть античных катакомб, использовавшихся как места погребений, по большей части в период раннего христианства. Всего в Риме насчитывают более 60 различных катакомб (150—170 км длиной, около 750 000 захоронений), большинство из которых расположены под землей вдоль Аппиевой дороги. Эти катакомбы представляют собой систему подземных ходов из туфа, зачастую образующих лабиринты. В их стенах для погребений проделывались прямоугольные ниши разной величины (главным образом для одного умершего, иногда для двух, и редко — для нескольких тел). На сегодняшний день почти все ниши открыты и пусты, однако сохранились и до сих пор закрытые (например, в катакомбах Панфила).
Первые катакомбы у ворот Рима возникли в дохристианскую эпоху: так, например, сохранились иудейские катакомбы на Аппиевой дороге. В отношении происхождения катакомб нет определённой точки зрения. Существует гипотеза, что они являются остатками древних каменоломен или более древними подземными путями сообщения. Также существует мнение Джованни Батиста де-Росси и его последователей, что катакомбы являются исключительно христианским сооружением, так как их узкие ходы непригодны для извлечения из них камня, а сама порода катакомб непригодна для использования в качестве строительного материала.
Захоронения в катакомбах образовались из частных земельных владений. Римские собственники устраивали на принадлежавшем им участке одиночную могилу, или целый семейный склеп, куда допускали своих наследников и близких, подробно обозначая круг этих лиц и их права на могилу. В дальнейшем их потомки, переходившие в христианство, допускали для погребения на своих участках единоверцев. Об этом свидетельствуют многочисленные надписи, сохранившиеся в катакомбах: «[Фамильная] усыпальница Валерия Меркурия, Юлитта Юлиана и Квинтилия, для почтенных его отпущенных и потомков того же вероисповедания, что я сам», «Марк Антоний Рестут построил склеп для себя и своих близких, кто верит в Бога». Подземные ходы соответствовали границам владений и были соединены друг с другом многочисленными галереями, образовывая таким образом своего рода решётку (катакомбы святого Каллиста). Некоторые катакомбы представляли собой ответвления от основного хода, иногда также в несколько этажей.
Христиане переняли во II веке обычай хоронить усопших (в том числе мучеников и жертв преследований при языческих императорах) в катакомбах, но они не являлись местом укрытия христиан. К V веку старые катакомбы были расширены, а также были построены новые. Именно от совершения богослужений в катакомбах на гробах мучеников ведёт своё начало христианская традиция совершения литургии на мощах святых.
В катакомбы входили также гипогеумы — от латинского — помещения религиозного назначения, однако с точно не установленной функцией, а также зачастую небольшой зал для трапез, зал для собраний и несколько шахт для освещения. В «Апостольских постановлениях» (ок. V века) содержится прямое указание на встречи ранних христиан в катакомбах: «…без наблюдения собирайтесь в усыпальницах, совершая чтение священных книг и поя псалмы по почившим мученикам и всем от века святым, и по братьям своим, почившим о Господе. И вместообразную приятную евхаристию царского тела Христова приносите в церквах своих и в усыпальницах…». Об устойчивой традиции совершать богослужения в катакомбах свидетельствует одна из надписей, найденных в XVI веке Цезарем Баронием в катакомбах святого Каллиста: «Какие горькие времена, мы не можем совершать в безопасности таинств и даже молиться в наших пещерах!».
Наиболее ранними (IV век) историческими источниками о римских катакомбах выступают сочинения Блаженного Иеронима и Пруденция. Иероним, воспитывавшийся в Риме, оставил заметки о своих посещениях катакомб:
Вместе со своими товарищами-сверстниками я имел обычай по воскресным дням посещать гробницы апостолов и мучеников, спускаться часто в пещеры, вырытые в глубине земли, в стенах которых по обеим сторонам лежат тела усопших, и в которых такая темнота, что здесь почти сбывается это пророческое изречение: «да внидут во ад живи» (Пс.54:16). Изредка свет, впускаемый сверху, умеряет ужас мрака, так что отверстие, чрез которое он входит, лучше назвать щелью, чем окном.
Описание Иеронима дополняет написанное примерно в тот же период сочинение Пруденция «Страдания блаженнейшего мученика Ипполита»:
Недалеко от того места, где оканчива¬ется городской вал, на возделанной местности, к нему примыкающей, открывает свои темные ходы глубокая крипта. Покатая тропа, извиваясь, ведет в это убежище, лишённое света. Дневной свет проникает в крипту чрез вход, а в извилистых галереях ее уже в нескольких шагах от входа чернеет темная ночь. Впрочем, в эти галереи бросают ясные лучи сверху отверстия, прорубленные в своде крипты; и хотя в крипте встречаются там и здесь темные места, тем не менее чрез означенные отверстия значительный свет освещает внутренность высеченного пространства. Таким образом дается возможность под землею видеть свет отсутствующего солнца и наслаждаться его сиянием. В таком тайнике скрывается тело Ипполита, подле которого воздвигается жертвенник для божественных священнодействий.
Начиная с IV века катакомбы утрачивают своё значение и перестают использоваться для погребения. Последним римским епископом, который был в них погребён, является папа Мельхиад. Его преемник Сильвестр был уже похоронен в базилике Сан-Сильвестро-ин-Капите. В V веке захоронения в катакомбах полностью прекратились, но с этого периода катакомбы приобретают популярность у паломников, желавших помолиться на могилах апостолов, мучеников и исповедников. Они посещали катакомбы, оставляя на их стенах (особенно возле гробниц с мощами святых) различные изображения и надписи. Некоторые из них описывали свои впечатления от посещения катакомб в путевых заметках, которые являются одним из источников данных для изучения катакомб.
Падение интереса к катакомбам было вызвано постепенным извлечением из них мощей святых. В 537 году при осаде города Витигесом гробницы святых в них были вскрыты, и их мощи перенесены в городские церкви. Это было первое извлечение реликвий из катакомб, последующие записи хронистов сообщают о более масштабных акциях:
• папа Бонифаций IV по случаю освящения Пантеона вывез из катакомб тридцать две повозки с мощами святых;
• при папе Пасхалии I, согласно надписи в базилике Санта-Прасседе, было извлечено из катакомб две тысячи триста мощей святых.
С конца IX века посещение римских катакомб, лишившихся привлекавших паломников мощей, практически прекращаются, в XI—XII веках описаны единичные случаи подобных визитов. Практически на 600 лет о знаменитом в христианском мире некрополе забывают. В XVI веке к изучению катакомб приступил Онуфрий Панвинио, профессор-теолог, библиотекарь папской библиотеки. Он исследовал раннехристианские и средневековые письменные источники и составил список 43 римских захоронений (книга вышла в 1568 г.), однако, вход удалось найти лишь в катакомбы святых Себастьяна, Лаврентия и Валентина.
Вновь о римских катакомбах стало известно после того, как 31 мая 1578 года рабочие, занятые на земляных работах на Салярской дороге, наткнулись на каменные плиты, покрытые древними надписями и изображениями. В то время посчитали, что это катакомбы Присциллы (на самом деле coemeterium Iordanorum ad S. Alexandrum). Вскоре после открытия они были погребены под завалом и заново раскопаны лишь в 1921 году.
Позднее катакомбы исследовал Антонио Босио (ок. 1576—1629), который в 1593 году впервые спустился в катакомбы Домитиллы. Всего им было открыто около 30 цеметериев (раскопок Босио не проводил), результаты своей работы он описал в трёхтомном сочинении «Подземный Рим» (лат. Roma sotterranea), вышедшем в свет уже после его смерти]. Босио нанял двух рисовальщиков, которые изготовили копии изображений из катакомб. Их работы были зачастую неточными или ошибочными: Добрый пастырь был принят за крестьянку, Ной в ковчеге — за молящегося мученика, а отроки в пещи огненной — за сцену Благовещения.
Полномасштабные исследовательские работы в катакомбах начались только с XIX века, когда вышли в свет работы, посвящённые их истории и живописи. К таким работам относятся сочинения Джузеппе Марки, Джованни Батиста де-Росси (открыл катакомбы святого Каллиста), монументальное сочинение А. Фрикена «Римские катакомбы и памятники первоначального христианского искусства» (1872—85 годы). В конце XIX века русский художник-акварелист Ф. П. Рейман (1842—1920) за 12 лет работы создал свыше 100 листов копий наиболее хорошо сохранившихся катакомбных фресок.
В 1903 году вышла книга исследователя Иосифа Вильперта (1857—1944) «Живопись катакомб Рима», в которой он представил первые фотографии фресок из катакомб (чёрно-белые фотографии Вильперт лично раскрасил в цвета оригинальных изображений).
С 1929 года (после Латеранских соглашений) катакомбами и проводимыми там исследованиями управляет Папская Комиссия по священной археологии, созданная по предложению де-Росси ещё в 1852 году. Институт христианской археологии при комиссии занимается охраной и сохранением открытых катакомб, а также исследованием живописи и дальнейшими раскопками. Задачами исследователей римских катакомб остаётся толкование иконографии катакомбной живописи, а также открытие новых захоронений и новых участков известных катакомб. Так в 1955 году Антонио Ферруа были открыты катакомбы на виа Латина. Последняя находка ранее неизвестного захоронения состоялась в 1994 году после обрушения пола в подвале: были обнаружены длинный коридор с цистерной, круглая кубикула и античный вход.
Катакомбы в период II—IV веков использовались христианами для проведения религиозных обрядов и осуществления захоронений, так как община считала своим долгом погребать единоверцев только среди своих. Похороны у первых христиан были простыми: предварительно омытое и умащённое различными благовониями тело (бальзамирования с очищением внутренностей древние христиане не допускали) закутывали в саван и помещали в нишу. Затем её закрывали мраморной плитой и в большинстве случаев замуровывали кирпичами. На плите было написано имя усопшего (иногда только отдельные буквы или цифры), а также христианский символ или пожелание покоя на небесах. Эпитафии были весьма лаконичны: «Мир с тобой», «Спи в мире Господа» и т. п. Часть плиты покрывали цементным раствором, в который также бросали монеты, небольшие фигурки, кольца, жемчужные ожерелья. Зачастую рядом оставляли масляные лампы или маленькие сосуды с благовониями. Число таких предметов было довольно высоко: несмотря на разграбление ряда захоронений в одних только катакомбах святой Агнессы было найдено около 780 предметов, положенных вместе с усопшими в гробницу.
Христианские захоронения в катакомбах почти в точности воспроизводили еврейские погребения и не отличались в глазах современников от еврейских кладбищ в окрестностях Рима. По мнению исследователей, раннехристианские эпитафии («Почить в мире», «Почить в Боге») в катакомбах повторяют иудейские погребальные формулы: bi-shalom, bi-adonai.
Управлением и поддержанием порядка в катакомбах занимались фоссоры. Также в их обязанности входила подготовка мест для захоронений и посредничество между продавцами и покупателями могил: «Участок приобретён под устройство бисома для Артемизия. Стоимость, 1500 фолий, выплачена фоссору Хилару, при свидетельстве фоссоров Севера и Лаврентия». Их изображения также часто встречаются в катакомбной живописи: их изображают за работой или стоящими с орудиями своего труда, среди которых выделяются топор, кирка, лом и глиняная лампа для освещения темных коридоров. Современные фоссоры участвуют в дальнейших раскопках катакомб, следят за порядком и проводят учёных и интересующихся по неосвещённым коридорам.
Термы Каракаллы
Термы были построены в начале III века нашей эры при императоре, правившем под именем Марка Аврелия Антонина, но более известном, как это часто случается с римскими императорами, по сохраненному историками прозвищу Каракалла. Римская империя держалась еще сравнительно крепко, хотя зенит своего величия она уже давно миновала. Пожалуй, в чем-то термы причастны парадоксу самого императора, хрестоматийного злодея и психопата, все же провозглашенного после гибели "божественным" (чего ранее традиционно удостаивались лишь "хорошие" правители). В эту уже упадочную (хотя и не в такой степени, как в конце века, при Диоклетиане) эпоху появляется здание, пропагандистски обширное, величественное и роскошное, по назначению своему бывшее "всего-навсего" общественными банями, сулившими посетителю, впрочем, многие часы разнообразного досуга, не только банно-купального, но и спортивного, а также интеллектуального. Это было гигантское общественное здание, в котором новыми были только размеры и богатство отделки, тогда как общественный характер и сам тип были повторены в Риме уже множество раз. В момент создания и после, пока жив был Рим античный, термы Каракаллы были столь же естественны в своей грандиозности, как Колизей или мавзолей Адриана.
Превращение терм в таинственную гору началось с разрушения. Вечный город Средневековья перемалывал, а затем включал останки своей древности в свое "сегодня", поглощая их, обживая заново, переделывая, уродуя или украшая. Термы Каракаллы были просто брошены на произвол судьбы. Вдруг осознанная инородность циклопического, несомненно, языческого банного комплекса в христианском, папском, нищем Риме, много потерпевшем от варваров, воспринималась, очевидно, настолько остро, что термам не только было предоставлено разрушаться: они вообще были вычеркнуты из жизни города.
Прежде всего, весь район между Авентинским и Целийским холмами (на котором, помимо терм, располагается еще гигантский Circus Maximus, Большой цирк) попросту забросили, в силу чего эта сравнительно низко расположенная часть города постепенно превратилась в сплошное непролазное болото. Причем, если знание о том, что останки Большого цирка именно им и являются, дожило до Нового времени, то развалинам бань повезло меньше: их назначение было забыто и чаще всего они назывались "Дворцом Антонина" (то есть того же Каракаллы), Palatium Antonini. Это отразилось в топонимике - близлежащий старинный храм святого Кесария, перестроенный в свое время Джакомо делла Порта, носит название San Cesario in Palatino, святого Кесария во Дворце. Разрушающиеся термы обеспечили строительным материалом несколько близлежащих церквей, а это уже начинает вязаться с нынешним восприятием терм как некоей горы в городе. Понятно, что одна из основных "практических" ролей горы и гор для человека - место, где расположены каменоломни.
С началом ренессансных раскопок термы, разумеется, стали доступнее обозрению - но не понятнее. Из земли окончательно извлекли все драгоценные "антики", украшавшие интерьеры терм, однако назначение огромного комплекса долгое время оставалось непонятым. Новое "прочтение" терм носило, таким образом, такой же своеобразный, романтический характер, как и в случае с древнеримскими декоративными мотивами, извлеченными из раскопок и названными "гротесками", то есть буквально "пещерной живописью". Раскопки становились реальным нисхождением в Иное.
Откопанные и расчищенные гигантские руины были довольно легко включены в дальнейшем в новоевропейский контекст возвышенных представлений, сопряженных с развалинами всякого рода. Гравированные листы Пиранези выказывают как пиетет перед таинственной античной руиной, так и недоумение, которое останки терм вызывали даже в авторе фантастических "Тюрем". Для полноты картины следует добавить, что, обособленные от застройки физически и находящиеся вблизи границы города, руины терм еще довольно долго служили пристанищем социально опасному люду и просто нищим: таинственность и опасность руин имели под собой основание. Со всей этой маргинальностью, непонятностью, нереспектабельностью и инородностью тем не менее весьма сильно контрастирует зафиксированное источниками периодическое использование терм Каракаллы в качестве места проведения фешенебельных концертов - дань уважения, которую во второй половине ушедшего столетия платили в основном более ясным, более сохранным и более "правильным" памятникам.
Как первоначальное оформление интерьеров терм, так и мудреные системы водоснабжения и отопления ныне можно только воображать, хотя среди этих руин не очень думается о первоначальных красотах. Дело в том, что развалины Каракалловых терм совершенно не вызывают жалости (которая обычно и вызывает желание хотя бы мысленно вернуть зданию былое благообразие) - слишком уж велик их масштаб, слишком неимоверно величие того, что от них осталось. Именно поэтому они воспринимаются как природный, ланшафтный объект, как естественная гора (хотя рукотворность никогда не забывается) Благоговейный трепет, пожалуй, тоже неподходящее чувство при осмотре этого колосса. Остается простое изумление перед неведомым, неуютное и будоражащее изумление туриста, в городе вдруг обнаружившего непостижимый уровень Иного.
