МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

Международная образовательная корпорация

КАЗАХСКАЯ ГОЛОВНАЯ АРХИТЕКТУРНО-СТРОИТЕЛЬНАЯ

АКАДЕМИЯ

Предметно-пространственная среда

здания творческого назначения

ДИПЛОМНЫЙ ПРОЕКТ

050421 – специальность «Дизайн»,

специализация «Архитектурный дизайн»

Вагапова А.Р.

Алматы 2013

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

Международная образовательная корпорация

КАЗАХСКАЯ ГОЛОВНАЯ АРХИТЕКТУРНО-СТРОИТЕЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ

Факультет Дизайна

Специальность – 050421 «Дизайн»

Специализация – 050421.01 «Архитектурный дизайн»

КазГАСА 050421.20.63.10.РПЗ Допущен к защите:

Академический профессор

__________Ахмедова А.Т.

_______ _________________2012 г.

ДИПЛОМНЫЙ ПРОЕКТ

________Вагаповой Алины Рашидовны________

Тема: Предметно-пространственная среда здания творческого назначения. Школа искусств

Состав дипломной работы: _________________________________________

Расчетно-пояснительная записка: ___________________________________

Графическая часть на ___ листах.

Руководитель дипломного проекта __________________________________

Алматы 2013 Консультанты по разделам и календарный план

№ п/п	Раздел	Консультанты	Срок выполнения		Отметка о выполнении
			План	Факт.
1
2

Руководитель____________________________________________________

(подпись и дата выдачи)

Содержание

Введение 5

1.Архитектурная часть 8

2.Раздел «Конструктивные решения» 29

2.1 Фундаменты 29

2.2 Колонны 30

2.3 Балки 31

2.4 Лестницы 32

2.5 Кровля 32

2.6 Строительные материалы 33

2.1 Исходные данные 34

3. Раздел «Экономика проектных решений» 38

Введение 38

4.1 Описание проекта 38

4.2 Сводный сметный расчет 39

4.3 Вывод 42

Заключение 43

Список используемой литературы 44

Введение

Слово «искусство» — первоначально обозначало всякое мастерство более высокого и особого сорта («искусство мышления», «искусство ведения войны»). В общепринятом смысле оно обозначает мастерство в эстетическом плане, и созданных благодаря нему произведений и произведений искусства, которые отличаются, с одной стороны, от творений природы, с другой — от произведений науки, ремесел, техники. Причем границы между этими областями человеческой деятельности очень нечетки, так как в величайших достижениях в этих областях участвуют также и силы искусства.

Искусство есть особая форма общественного сознания и духовной деятельности, специфика которой состоит в отображении действительности посредством художественных образов. В практической деятельности у людей складываются и развиваются эстетические представления, в которых явления действительности отражаются как прекрасные и безобразные, трагические и комические, т.е. эстетически. В процессе художественного творчества эстетические представления художников закрепляются, «овеществляются» различными материальными средствами (красками, звуками, словами и т.д.) и предстают как произведения искусства.

Искусство в отличие от всех других видов деятельности есть выражение внутренней сущности человека в ее цельности, которая исчезает в частных науках и в любой другой конкретной деятельности, где человек реализует только какую-нибудь одну свою сторону, а не всего себя. В искусстве человек свободно творит особый мир, также как творит свой мир природа, то есть полновластно.

Искусство, одна из форм общественного сознания, составная часть духовной культуры человечества, специфический род практически-духовного освоения мира. В этом плане к искусству относят группу разновидностей человеческой деятельности - живопись, музыку, театр, художественную литературу (которую иногда выделяют особо - сравни выражение "литература и искусство") и т. п., объединяемых потому, что они являются специфическими - художественно-образными - формами воспроизведения действительности. В более широком значении слово "искусство" относят к любой форме практической деятельности, когда она совершается умело, мастерски, искусно не только в технологическом, но и в эстетическом смысле.

Я считаю, что в наше время проблема эстетического воспитания очень актуальна. Эстетическое воспитание развивает вкус, умение замечать прекрасное и безобразное; оно важно еще и потому, что связано со многими сторонами воспитания: нравственным воспитанием, которое развивает в ребенке чувство любви, гордости; с трудовым воспитанием, которое помогает ребенку с уважением относиться к труду людей, видеть красоту сделанного. Исторический подход к роли искусства в социуме показывает, что оно, как наиболее мобильная часть культуры, является неотъемлемой частью человеческой деятельности, что личность человека может полностью раскрыться и сформироваться лишь при помощи и участии искусства. Стремясь к воспитанию современного человека, необходимо позаботиться о развитии его эстетической восприимчивости, о том, чтобы он умел использовать в своей жизни и деятельности переживания, получаемые от общения с высокими образцами искусства. Поэтому эстетическое воспитание является составной частью системы воспитания молодежи. Современному обществу нужны люди, откликающиеся на красоту жизни, умеющие ее увидеть и оценить. Красивое облагораживает человека, делает его лучше, выше, чище. Принцип гуманизации и гуманитаризации образования способствует признанию приоритета личности ребенка, его права на проявление своих интересов и взглядов, а следовательно, формированию новой модели обучения, ориентированной на потенциальное развитие личности, личностно-ориентированное обучение и воспитание школьников с учетом их склонностей и способностей. Новое время, новые подходы к положению и правам человека в обществе не могут не отразиться на изменении взаимоотношений, взаимовлияний культуры и общества. Изменилось многое: вырос образовательный уровень людей, изменились их взгляды, потребности, духовный потенциал. Теперь многих родителей не устраивает уровень массовых культурных учреждений, которые в недавние времена брали на себя миссию культурно-просветительской работы с населением, в том числе и с молодежью. Чаще всего уровень этой работы можно было бы оценить как очень низкий, даже примитивный. Время требует коренных изменений в постановке целей и задач образовательных учреждений  культуры. В соответствии с социальными потребностями, заказом современного общества в культурно-просветительской работе необходим более высокий профессионализм. Рассмотрим ряд аналогов школ искусств мирового уровняШкола искусств Клоуд Уотсона (Claude Watson School for the Arts)

• Местоположение: Канада, Торонто

• Построено: 2006 г.

• Площадь в квадратных футах (Square Footage) : 3900 m2

• Архитектор: Кон Шнайер (Kohn Shnier )

• Этажность: 3

Школа искусств имеет 3 основных этажа, плюс цокольный и технический этажи. В состав помещений включены художественные аудитории, кабинеты театральные, музыкальные классы, обычные и многоцелевые аудитории, гимнастический зал и т.д. По своей форме здание прямолинейно, компактно. Передняя часть второго этажа остеклена и декорирована алюминиевыми элементами, шестиугольная форма которых, напоминает «улей», они защищают помещение библиотеки от попадания прямых световых лучей.

Гимнастический зал

Школа искусств Глазго(Glasgow School of Art)

• Местоположение:  Глазго (Глэ́згоу) север Великобритании

• Построено: 1899-1909 гг.

• Площадь: около 3500 m2

• Архитектор: Чарльза Ренни Макинтош

• Этажность: 5 основных этажей + чердачный этаж для мастерских, добавленный на втором этапе строительства.

Школа искусств Глазго (англ. Glasgow School of Art) — высшее художественное училище в Глазго. Школа искусств Глазго была основана в 1845 году и первоначально носила название Государственная школа дизайна Глазго (Glasgow Gowernment School of Design). Нынешнее здание школы было построено в 1897—1909 годах по проекту выдающегося шотландского архитектора и художника-модерниста Чарльза Ренни Макинтоша. В настоящее время в Школе искусств Глазго обучаются живописи, графике, фотографии, скульптуре, истории искусств, киноискусству приблизительно 1.600 студентов на 10 различных факультетах. В 1896 году Фрэнсис Ньюбери (Francis Newbery)  объявил конкурс на проект нового здания Школы Искусств Глазго. Одной из 12 компаний, представивших проекты, была Honeyman & Keppie, в которой на тот момент работал Чарльз Макинтош. Компания получила заказ почти наверняка из-за дружбы Чарльза с Фрэнсисом Ньюбери. Этот заказ положил начало будущей репутации Чарльза Макинтоша. Проект Школы Искусств на крутом склоне холма был очень прост, даже утилитарен с учётом очень жёстких бюджетных требований. Из-за финансовых ограничений проект был реализован в два этапа: северная часть была открыта в 1899 году, а строительство западной части было начато лишь в 1907 году и завершилось  в 1909. Это время совпало с наиболее продуктивным периодом в жизни и карьере Чарльза Макинтоша и считается промежуточной фазой в творчестве архитектора и дизайнера. По окончании строительства это стало очевидно — Западная часть Школы Искусств была гораздо более радикальна и прогрессивна, нежели Северная, также был добавлен чердачный этаж-студия. Умение вписать современный дизайн в исторический контекст, соединить в напряженно-выразительном облике здания аскетичную монументальность и чувственность, богатство декора со сдержанностью форм, — все эти качества создали Макинтошу репутацию выдающегося художника.Здание имеет Е-образную форму. Рисовальные студии и архитектурные мастерские в основном расположены вдоль северного фасада школы. Другие учебные и служебные помещения - в восточном крыле. На запад выходят главный лекционный зал, библиотека и несколько студий. Длина здания - семьдесят пять метров, ширина - двадцать восемь метров. Кроме пяти основных этажей в нем имеется чердачный этаж для мастерских, добавленный на втором этапе строительства. Перепад высот, составивший с севера на юг десять метров, помог создать эффектную вертикаль западного фасада. Лёгкая асимметрия во всех частях здания придает композиции живописность, свойственную народной архитектуре. Например, на северном фасаде два крайних окна на одну панель уже, чем остальные проемы.

Большие окна-витражи обеспечивают хорошее естественное освещение. Контрастируя с массивным каменным фасадом, они напоминают одновременно о стиле эпохи Елизаветы I и о крупных стеклянных элементах, характерных для современной архитектуры. Для естественного освещения подвального этажа вдоль северного фасада был вырыт глубокий ров, куда выходят окна нижних помещений.

Дверь первого этажа украшена цветным витражом. Рисунок включает характерные для Макинтоша элементы — «древо жизни», которое превращается в женское лицо и бутоны роз. Эти стилизованные, эротические и в то же время символические мотивы отражают разные стороны творческой индивидуальности мастера.

В мощной композиции западного фасада жесткость сочетается с асимметрией, характерной для традиционной народной архитектуры. Особенности внутренней структуры здания снаружи выразились в контрастном противопоставлении крупных стеклянных витражей с массивом глухой стены. Интерьер библиотеки не менее удивителен — свет, падающий через витражное освещение, контрастирует с тёмными пятнами деревянной галереи, и лучи как бы раздваиваются. По замыслу Макинтоша тёмные пятна мебели украшены вставками-вспышками красного, зелёного и белого — магическое сочетание академической трезвости и современной геометрической интенсивности. Вероятно, помещение библиотеки представляет собой самое интересное решение интерьера в здании.

На верхней лестничной площадке расположен выставочный павильон музея. Он освещён через остекление крыши, комбинированное с деревянными балками, напоминающими средневековый амбар.

За исключением каменной резьбы над центральным входом, любое декорирование, которое Макинтошу удалось включить, было функциональ-

ным и при этом изящным. Оживлённое украшение чугунных перил стилизовано в виде цветов, пчёл, птиц и жуков, и напоминают собой японский гребень.

план 1-ого этажа

В своем проекте Макинтош пошел нетрадиционным путем. Поиски в области новых способов формообразования привели его к методу проектирования «изнутри наружу». Функциональное назначение интерьера отражалось во внешнем облике здания. Например, потребность в естественном освещении студий живописи определила необычайно большую остеклённость фасада.

Макинтош разрабатывал идею тотального дизайна: здание со всей его начинкой (вплоть до мебели и мелких деталей внутренней отделки) - это целостный объект, все элементы которого должны находиться в стилевом единстве. Предполагалось системное проектирование всей жилой или общественной среды.

Школа искусств и истории искусства Университета Айовы (SCHOOL OF ART & ART HISTORY, UNIVERSITY OF IOWA)

• Местоположение: США, Айова-Сити

• Построено: 2006 г.

• Площадь в квадратных футах (Square Footage) : 70,000 sf

• Архитектор: Стивен Холл (Steven Holl )

• Этажность: 3

Открылся новый корпус Школы искусств и истории искусства Университета Айовы по проекту Стивена Холла. Хотя новое здание и расположено на территории студенческого городка, оно кажется находящейся в уединенном парке. Постройка как будто переброшена через небольшой тенистый водоем, как мост в бесконечность. Она построена рядом с заросшими зеленью известняковыми скалами, среди плакучих ив. Такое окружение вполне соответствует «высокому» назначению нового корпуса. Университет Айовы первым стал выдавать дипломы о высшем образовании в сфере искусств, а в 1930-е получил известность в США, соединив в своей Школе программы по искусству и искусствознанию. Эта междисциплинарная образовательная модель получила свое физическое воплощение в здании Холла: его решение основано на системе взаимосвязанных динамических внутренних зон с размытыми границами. Постройка из стекла и стали «кортен» вписана в общую схему кампуса университета, создавая вокруг себя новые рекреационные пространства и связи с природным ландшафтом. Еще до открытия корпуса его открытая терраса вокруг пруда стала популярным местом сборищ студентов и жителей окрестных домов.

В крыле, нависающем над водоемом, расположена библиотека. В основном здании находятся главная и малые аудитории, мастерские, выставочный зал, помещения администрации и столовая. Посетитель подходит к зданию по дорожке, повторяющей изгиб берега пруда, входит в главный атриум и поднимается на верхние этажи по открытой лестнице из красной стали. Коридоры корпуса ограничены стеклянными перегородками, чтобы проходящие по ним могли видеть студентов, работающих над своими произведениями. Бетонные панели крыши расположены под углом, чтобы сквозь застекленные проемы в перекрытиях проникал ровный и рассеянный солнечный свет с северной стороны. На террасе у пруда установлена скульптура Ричарда Артшвегера [Richard Artschwager], созданная им специально для нового здания. [1]

Школа искусств Sota, Сингапур (School of the arts, Singapore) Местоположение: Сингапур Построено: 2009г. Площадь в квадратных футах (Square Footage) : 52,945.54 sqm Архитектор: WOHA Этажность: 7 Архитекторы бюро WOHA разработали проект оригинальной школы искусств Sota, отличающейся обилием изящного структурного стекла и зеленых насаждений, образовавших висячие сады прямо на фасадах. Школа искусств предлагает своим студентам учебные программы по классам танца, музыки, театрального мастерства и некоторых видов изобразительного искусства. В новой современной школе созданы все условия для разностороннего развития талантов учащихся. Здание состоит из трёх главных корпусов. Также тут организованы три основных зала для выступлений: два театральных на 200 и 423 места и один концертный зал, рассчитанный на 560 человек. Данный проект был реализован в Сингапуре. Уникальное сооружение выделяется своеобразным дизайном и сочетанием экологически чистых строительных материалов, таких как стекло, метал и дерево. Экзотические растения, которые обвивают объект, не только становятся его природным украшением, но и обеспечивают высокий уровень экологичности здания, а также защищают от попадания прямых солнечных лучей во внутреннее пространство. Таким образом, масштабная остекленная поверхность сооружения способствует  насыщению помещений естественным светом, а зеленые насаждения предотвращают перегрев конструкции, выделяя при этом кислород. Сингапурская школа искусств является достаточно ярким примером модернистской архитектуры в основе которой лежат экологические веяния. Необыкновенное здание было разделено на три корпуса, впечатляющих индивидуальным стилем и достаточно объемным пространством. В объекте расположились зал для проведения концертов и других мероприятий, театр с несколькими залами, аудитории, учебные классы, студии, комнаты для репетиций и библиотека. Дополнительно возле конструкции была обустроена городская площадь с небольшим парком. В нижнем слое, который назван the Backdrop (театр. задник, фон) создано большое общественное пространство, которое включает в себя концертный зал, драматический театр и несколько других небольших помещений для представлений. [1]

Фасад фронтальный

Фасад боковой

Школа искусств и дизайна, Сингапур (School of Art Design and Media)

• Местоположение: Канада, Торонто

• Построено: 2006

• Площадь в квадратных футах (Square Footage) : 215,000 m2

• Архитектор:  CPG Consultants

• Этажность: 5

Здание Школы искусств и дизайна резко выделяется на фоне других объектов этого учебного комплекса в Сингапуре — прежде всего, своей уникальной крышей. Она отличается не только своеобразной закругленной формой, но и великолепным зеленым покрытием, которое украшает здание и служит дополнительной термоизоляцией. Как результат, объект идеально вписывается в природный ландшафт, совмещая современный хай-тек дизайн и стремление к слиянию с природой. Школа оборудована всеми необходимыми инструментами и материалами, каждый кабинет, выставочный зал, аудитория, независимо от направления, обустроены самым надлежащим образом . В школе имеются аудитории разных размеров, конференц-залы, выставочные залы, комнаты отдыха, библиотека, подсобные помещения для хранения оборудования. Около школы достаточно вместительный паркинг. Зеленая крыша это отличное место для отдыха студентов между парами. [5] Внутренний дизайн помещений сделан в современном стиле, украшен он исключительно работами студентов и преподавателей, благодаря чему в школе ощущается атмосфера творчества, стиля и вкуса. Благодаря особенной структуре строения, здесь есть два внутренних двора, один из которых закрыт, а во второй доступен как ученикам, так и посетителям. Этот проект – прекрасный образец нетрадиционного художественного мышления, находясь в таком интересном и особенном здании, обставленном работами своих сокурсников, студенты смогут более широко смотреть на привычные вещи.

Художественная школа современного дизайна (Modern design school)

• Местоположение: Франция, Сэнт-Эрблен (Ville de Saint Herblain)

• Построено: 2006-2007 г.

• Площадь : 4457 m2

• Архитектор: Кон Шнайер (Kohn Shnier )

• Этажность: 2

Школа искусств — это среда для художников, которые должны быть вдохновленными все время. Во французской школе искусств и дизайна, уделяется внимание не только функциональности, но также и созданию вдохновляющей среды с помощью языка современной архитектуры. Делается упор на современный дизайн в архитектуре. [5]

План этажа 1-ого этажа

В центральной части здания первого этажа расположена яркая и своеобразная в своей форме лестница. Лестница создает образ перетекающей эмоционально-яркой скульптуры, соединяющая два этажа. Она пластична и динамична. В интерьере школы искусств преобладают нейтральные, чистые, белые цвета, придающие свежесть и чистоту помещениям. Такая среда помогает художникам очистить свои мысли от повседневной суеты и обеспечивает идеальное пространство для выставок.

Интерьеры помещений

Фасад современной художественной школы дизайна состоит из металлических перфорированных листов с декорированным отверстиями, где просеивается свет. Фасад выражает характер самой школы своим колоритом и необычным артистичным декором экстерьерных стен.

Школа искусств и дизайн Нью-Йорк, Альфред, с прилегающей постройкой выставочного павильона (School of Art and Design New York, Alfred)

• Местоположение: Соединенные Штаты, Нью-Йорк, Альфред

• Построено: 2011 г.

• Площадь: 19,000 sqf

• Архитектор: By ikon.5

• Этажность: 4

В течение 18 века Альфред, являлся крупнейшей областью в изготовлении керамики, стекла и архитектурной терра котты. Большинство индустриальных керамических изделий используемых в отделке зданий или других элементов в Нью-Йорке и по всей стране были произведены здесь.

Фасад зданий облицован керамическими, неглазурованными трубами. Архитектурный образ здания непосредственно связан с основной деятельностью и направлением в школе искусств.

План 1-ого этажа

На первом этаже располагается основное выставочное пространство, соединяющееся со школой искусств. Выставочное пространство просторное и гибкое по своему характеру.

Прилигающий к школе высавочной павильон является современной интерпретацией уникального в этой области.

№	Наименование объекта	План Функц. зониро-вание	Локация	Стиль	Вывод
1	Школа искусств Клоуд Уотсона	+	Канада	Соврем. стиль	Отвечает нормам
2	Школа искусств Глазго	+	Великобритания	Модерн	Отвечает нормам
3	Школа искусств и истории искусства Университета Айовы	+	США		Отвечает нормам
4	Школа искусств Sota, Сингапур	+	Сингапур	Соврем.	Отвечает нормам
5	Школа искусств и дизайна, Сингапур	+	Сингапур	Соврем.	Отвечает нормам
6	Художественная школа современного дизайна	+	Франция	Соврем.	Отвечает нормам
7	Колледж искусств и дизайна OKAD	+	Канада	Соврем+ Викторианский	Отвечает нормам
8	Школа искусств и дизайн Нью-Йорк, Альфред	+	США	Соврем.	Отвечает нормам

Школ искусств в Алматинской области и в Казахстане в целом нет, существуют лишь колледжи и академия постоянного обучения.

Я считаю, что нашему обществу крайне необходимо развивать не только среднее, общее образование, но и развивать эстетическое воспитания, посредством искусства. Искусство выполняет следующие функции, которые бесспорно, благотворно влияют на дальнейшее развитие ребенка :

• познавательную. Является средством просвещения и образования людей. Информация, содержащаяся в искусстве, существенно пополняет наши знания о мире;

• мировоззренческую. Выражает в художественной форме определенные чувства и представления;

• воспитательную. Воздействует на людей через эстетический идеал, позволяет обогатиться опытом других людей, наделяет художественно организованным, обобщенным, осмысленным опытом;

• эстетическую. Формирует эстетические вкусы, потребности людей, тем самым ценностно ориентируя их в мире, пробуждая творческий дух, творческое начало людей;

• гедонистическую. Доставляет людям наслаждение, делает их сопричастными творчеству художника;

• коммуникативную. Искусство передает информацию от поколения к поколению (по вертикали) и от человека к человеку (по горизонтали);

• прогностическую. Произведения искусства зачастую обладают элементами предвидения;

• медико-оздоровительную. Например, такое воздействие может оказывать музыка, т.к. сочетание звуковых сигналов влияет на психику и состояние;

В процессе эстетической и художественной деятельности совершенствуются мыслительные операции: синтез, анализ, сравнение, развиваются умственные способности, умение планировать свою деятельность. Это содействует умственному развитию, которое, в свою очередь, обеспечивает полноценное эстетическое воспитание ребенка.

Актуальность темы:

В современном обществе востребуется личность, осознающая свою уникальность и неповторимость, обладающая потенциалом самореализации и само актуализации, характеризующаяся направленностью на достижение успеха в различных видах деятельности. Формирование и развитие такой личности требуют создания условий, способствующих максимальной самореализации учащихся в процессе обучения в образовательных учреждениях. Однако, как показывает анализ работы общеобразовательных учреждений, создание таких условий часто понимается как наращивание объема учебного материала и интенсификация учебного процесса без достаточного учета различий в природных задатках учащихся. Это приводит к потере познавательной активности, к снижению самостоятельности, творчества в учебной деятельности у значительного числа учащихся, препятствует их самореализации. Возможности для творческой самореализации, для развития способностей, для проявления активности и самостоятельности предоставляет система дополнительного образования, одной из основных задач которой является творческое развитие личности с учетом ее индивидуальных особенностей, интересов и ценностных ориентаций. Детские школы искусств – типовые образовательные учреждения данной системы. Искусство выполняет также незаменимую и все более значимую функцию, участвуя в социализации личности, введении её в актуальную для общества систему нравственных и эстетических ценностей, моделей поведения и рефлективных позиций, в обобщенный реальный социальный опыт человеческого взаимодействия, а также в искусственно конструированный опыт, выстроенный на основе воображаемых образов и коллизий. Целью моей работы является проектирование школы искусств для детей старше 12 лет, так как, считаю, что в этом возрасте, дети могут более осознано подойти к выбору той творческой деятельности, которая приносила наслаждение и благоприятно сказывалась на их эстетическое и мировоззренческое развитие, обогащая их внутренний мир в целом.

Основываясь на мировые аналоги, я вывела свой подход к данному проекту.

1 Анализ аналогов и обобщение опыта проектирование школ искусств, учреждений творческого назначения в целом.

2 Выявление общего архитектурного образа, исходя из общего назначения здания и окружающей среды.

3 Выявление и описание интерьерного пространства и его эстетического восприятия.

4 Выявление роли специального оборудования, малых архитектурных форм в формировании общей среды

5 Разработка концепции и принципа проектирования здания и окружающей его среды

Концепция. Исходя из проделанного мной анализа и собственных пожеланий, общее впечатление о моем будущем проекте такого:

Основные требования:

• Безопасность

• Функциональность

• Эстетичность

• Гармония

• Общая концепция

Приблизительный возраст учащихся : 13-19 лет, более осознанный возраст, с целью более легкого определения, нужного направления в творческом раскрытии учащегося. Класс с 8-11. Среднее количество учеников 250-300 человек. Направления в искусстве изучаемые в школе:

• Театральное

• Художественное

• Дизайн

• Музыкальное

• Танцевальное

• Декоративно-прикладное

• Скульптурное

Состав помещений : актовый зал, аудитории художественные, театральные, музыкальные, гимнастический зал, методическая, кабинет директора, столовая, мед. пункт, библиотека, учительская, и т.д.

Министерство Образования и Науки Республики Казахстан

Международная Образовательная Корпорация

Казахская Головная Архитектурно Строительная Академия

Раздел: Конструктивные решения

Тема дипломного проекта: Предметно-пространственная

среда творческого назначения. Школа искусств.

Консультант по разделу: Ходжагали И.Р.

Ст-ка гр. Диз (АД) - 08 - 2

Вагапова А.Р.

Алматы 2013

Конструктивные решения

Фунда́мент (лат. fundamentum), или основание, — несущая конструкция, часть здания, сооружения, которая воспринимает все нагрузки от вышележащих конструкций и распределяет их по основанию. Как правило, изготавливаются из бетона, камня или дерева. Фундаменты, как правило, закладываются ниже глубины промерзания грунта, для того, чтобы предотвратить их выпучивание. На непучинистых грунтах при строительстве легких деревянных построек применяют мелкозаглубленные фундаменты. Такой тип фундамент подходит в основном для небольших садовых домиков, летних бань и хозяйственных построек. Для строительства зданий применяются ленточные, стаканные, столбчатые, свайные и плитные фундаменты. Они бывают сборные, монолитные и сборно-монолитные. Выбор фундамента зависит от сейсмичности местности, грунта и от архитектурных решений. В проекте использован ленточный монолитный фундамент. [9] Ленточный фундамент – это железобетонная полоса, идущая по периметру всего здания (рис. 2.1). Ленту закладывают под все внутренние и наружные стены застройки, сохраняя одинаковую форму поперечного сечения по всему периметру фундамента. Основные конструкции монолитных фундаментов приведены на рисунке.

Рис 2.1

Несущие конструкции воспринимают все действующие на здание нагрузки с передачей их через фундаменты на основание. Ограждающие конструкции защищают здание от внешних атмосферных воздействий, изолируют происходящие в здании процессы и работающих в нем людей от внешнего пространства, обеспечивая оптимальные технологические и санитарно-гигиенические условия. Некоторые конструктивные элементы, например профилированный настил, сочетают в себе несущие и ограждающие функции. Такие элементы мы будем относить к несущим или к ограждающим в зависимости от контекста. Колонна — столб, часто цилиндрической формы, обычно деревянный, каменный или металлический. Вертикальный конструктивный элемент в виде бруса или стержня, предназначенный для восприятия сжимающих нагрузок и обычно являющийся частью архитектурной композиции. Металлические колонны обладают всеми преимуществами металлических конструкций: они легкие, прочные, удобны и просты в монтаже. Помимо опорной конструкции внутренних частей здания, металлические колонны зачастую используются в архитектурном оформлении фасадов зданий, что в последнее время становится все более распространенной тенденцией. [9] 

Рис. 2.1

Виды сечений металлических колон. В проекте использована колонна двутаврого сечения рис. 2.2

Рис. 2.2

Колонна особенно удобна при необходимости крепления к колоннам балок перекрытий в двух направлениях, так как все элементы двутавра доступны для организации опорных узлов. В зависимости от действующих усилий используют как прокатные двутавры с параллельными гранями полок модификации К (колонный), так и сварные двутавры из листовой стали толщиной до 60 мм. Применение колонн двутаврового поперечного сечения позволяет использовать их внутригабаритное пространство для проводки инженерных коммуникаций (рис. 4.21). Ба́лка — это конструктивный элемент, представляющий собой горизонтальный или наклонный брус, работающий преимущественно на изгиб.На практике, как правило, горизонтально расположенная балка воспринимает вертикальную поперечную весовую нагрузку, но в отдельных случаях необходимо учитывать влияние и вероятных горизонтальных поперечных сил (например, ветровую нагрузку или при учёте возможного землетрясения) Нагруженная балка, в свою очередь, воздействует на опоры, которыми могут являться колонны, подвесы, стены или другие балки (перекладины). Затем нагрузка передаётся далее и в итоге, в большинстве случаев, воспринимается конструктивными элементами, работающими на сжатие — опорами. Отдельно можно выделить случай ферменной конструкции, в которой стрежни покоятся на горизонтальной балке. Балки стальные имеют своё буквенное обозначение, которое в полной мере передает их характеристику. Нормальный, балочный вид (Б) используют для металлических конструкций при перекрытии пролетов; широкополочные (Ш) являются опорой для легких колонн или тяжелонагруженных балок; колонные (К) используются для установки тяжелых колонн; монорельсовые (М) используют для подвесных путей; специальные (С) используются для шахтных стоек. [9] Выделяют пять видов стальных балок в зависимости от длины профиля. Их длина бывает мерной и кратной мерной; выделяют балки таких же длин, но с остатком до 5% от массы партии, а также немерной длины. Они по требованию застройщика нарезаются автогеном на элементы необходимой длины. Балки и ригели перекрытий работают преимущественно на изгиб. Продольные силы в ригелях и балках, как правило, незначительны и появляются от горизонтальных нагрузок, передаваемых через балку от наружной стены к диафрагме, стволу жесткости, и от поперечных сил в колоннах, обусловленных начальным переломом или искривлением их оси. Типы сечения ригелей и балок перекрытий (рис 2.3):

Рис. 2.3

Рис. 2.4

Прокатные балки применяют для перекрытия небольших пространств конструктивными элементами ограниченной несущей способности, что связано с имеющейся номенклатурой выпускаемых прокатных профилей. Их используют в балочных клетках; для перекрытия индивидуальных подвалов, гаражей, складских помещений; в качестве прогонов покрытий производственных зданий; в конструкциях эстакад. В сравнении с составными прокатные балки более металлоемки за счет увеличенной толщины стенки, но менее трудоемки в изготовлении и более надежны в эксплуатации.

Лестница — функциональный и конструктивный элемент, обеспечивающий вертикальные связи. Лестница состоит из ряда ступеней. Обычно этот термин применяется к элементам зданий или сооружений, являющимся несущей конструкцией.

Кровля. Эксплуатируемая кровля. Изначально предполагает, что она будет не только защищать от непогоды, жары и холода, но и выдерживать определенные нагрузки, связанные с ее эксплуатацией. Плоскую кровлю рационально делать эксплуатируемой, потому что в этом случае появляется дополнительная площадка на открытом воздухе, которую можно использовать в соответствии со своими потребностями. Самый распространенный пример эксплуатируемой плоской кровли – это открытая мансарда или балкон, которые служат местом отдыха. Одним перспективным направлением в строительстве эксплуатируемых плоских кровель являются так называемые зеленые кровли. Зелеными их называют потому, что поверхность такой кровли состоит из растительности: газона, деревьев, альпийских горок, клумб и пр. Выглядит это свежо и красиво, в отличие от промышленных эксплуатируемых плоских кровель, у которых основная задача – это защита от осадков и перепадов температур с минимальными требованиями к эстетике. В проекте использована монолитная железобетонная лестница. Строительные материалы для возведения и  ремонта зданий и сооружений. Классификация строительных материалов. Материалы, из которых изготовляют строительные детали и конструкции,  возводят здания и сооружения различного назначения, называются строительными. Стоимость строительных материалов и изделий составляет свыше 50 % от общих капитальных затрат  на строительство. Строительные материалы по сходным признакам делят на группы. В качестве классификационных признаков выбирают: производственное назначение строительных материалов, вид исходного сырья, основной показатель качества (например, их масса, прочность) и др. В классификации учитывают также и функциональное назначение, например теплоизоляционные материалы, акустические материалы и др., в дополнение к делению на группы по признаку сырья - керамические, полимерные, металлические и т.п. Одна часть материалов, объединенных в группы, относится к природным, а другая их часть - к искусственным. Каждой группе материалов или отдельным их представителям в промышленности соответствуют определенные отрасли, например цементной промышленности, стекольной и т.п. Природные (естественные) строительные материалы и изделия получают непосредственно из недр Земли или путем переработки лесных массивов в "деловой лес". Этим материалам придают определенную форму и рациональные размеры, но не изменяют их внутреннего строения, состава, например химического. Чаще других из природных используются лесные (древесные) и каменные материалы и изделия. Кроме того, в готовом виде или при простой обработке можно получить битум и асфальт, озокерит, казеин, кир, некоторые продукты растительного происхождения, например солому, камыш, костру, торф, лузгу и др., а также животного происхождения, например шерсть, коллаген, боинскую кровь и др. Все эти природные продукты в сравнительно небольших количествах тоже используют в строительстве. Искусственные строительные материалы и изделия производят в основном из природных сырьевых материалов, реже - из побочных продуктов промышленности, сельского хозяйства или сырья, получаемого искусственным путем. Вырабатываемые строительные материалы отличаются от исходного природного сырья как по строению, так и по химическому составу, что связано с переработкой сырья в заводских условиях. В заводской переработке участвует органическое (дерево, нефть, газ и др.) и неорганическое (минералы, камень, руды, шлаки и др.) сырье, что позволяет получать многообразный ассортимент материалов, употребляемых в строительстве. Между отдельными видами материалов имеются большие различия в составе, внутреннем строении и качестве, но они и взаимосвязаны как элементы единой материальной системы.В проекте используется: Конструктивная часть здания состоит из железобетона. Облицовочным материалом являются плиты керамического гранита. Керамический гранит – это искусственный материал, который по своим свойствам превосходит многие природные материалы. Керамогранит представляет собой экологически чистый и износостойкий материал. Это универсальный материал, очень простой в эксплуатации. Керамический гранит обладает износостойкостью и долговечностью, на протяжении многих лет сохраняет свой внешний вид. По некоторым показателям керамический гранит даже преобладает над натуральным камнем, который со временем стареет, расслаивается, покрывается пятнами и трескается. Также фасад состоит из StoVerotec Glass Fassade - это навесной вентилируемый фасад из стекла с ярковыраженной шовной оптикой. Элементами облицовки служат изготавливаемыев заводских условиях безосколочные панели из стекла. Благодаря специальной алюминиевой крепежной конструкции выравниваются даже самые значительные неровности стен, а теплоизоляционный слой не ограничивается по толщине. Это условие действует как при возведении новых, так и при санации старых зданий.

Исходные данные:

1 этаж (1-25) 146000- (А-Л) 68200

2 этаж (5-15) 69600 – (А-Е) 33200

3 этаж (5-15) 69600 – (А-Е) 33200

4 этаж (5-10) 38700 – (А-Е) 33200 Суммарная площадь всех этажей – 15863 кв. м Прилегающая часть, парковая зона- 4000 кв. м Экспликация помещений- см. в граф. части.

Министерство Образования и Науки Республики Казахстан

Международная Образовательная Корпорация

Казахская Головная Архитектурно Строительная Академия

Раздел: Экономика проектных решений

Тема дипломного проекта: Предметно-пространственная

среда творческого назначения. Школа искусств

Консультант по разделу: Суанбаева У.Н.

Ст-ка гр. Диз (АД) - 08 - 2

Вагапова А. Р.

Алматы 2013

Экономика проектных решений

Введение

Строительство предприятий, зданий, сооружений и других объектов ведется по проектам. Проект на строительство – это комплекс графических, технических, экономических, текстовых документов и расчетов, необходимых для определения возможности и целесообразности строительства объекта в заданном районе и в установленные сроки. Стоимость строительства определяется сметами. Смета  расчёт (план) предстоящих доходов и расходов на осуществление какой либо деятельности. Существуют сметы на финансирование деятельности какого либо предприятия, учреждения, на выполнение каких либо работ (проектных, строительных, отделочных, ремонтных и т. п.). Сметный подход не учитывает график производства работ (производственную структуру). И сметы для больших и сложных производственных графиков отличаются очень сильной неточностью оценки себестоимости проекта (большим стандартным отклонением), изначально закладывая риск качеству проектов (содержанию проекта, стоимости проекта и своевременности исполнения проекта).

Описание проекта Слово «искусство» — первоначально обозначало всякое мастерство более высокого и особого сорта («искусство мышления», «искусство ведения войны»). В общепринятом смысле оно обозначает мастерство в эстетическом плане, и созданных благодаря нему произведений — произведений искусства, которые отличаются, с одной стороны, от творений природы, с другой — от произведений науки, ремесел, техники. Причем границы между этими областями человеческой деятельности очень нечетки, так как в величайших достижениях в этих областях участвуют также и силы искусства.

Аналоги школ искусств в Алматы

Palitra-Izo (Художественная школа прикладного дизайна )

Многопрофильная школа-гимназия искусств № 83

Улыбка( школа искусств)

Школа гениев и знатаков мирового искусства

Школа изобразительного искусства и технического дизайна им. Абылхана Кастеева

Современная школа искусств при КНк им. Курмангазы