14. Герой экзистенциального произведения.

Личность, как ее видят экзистенциалисты, является самоцелью, а

коллектив при этом выступает лишь как средство, обеспечивающее возможность

материального существования составляющих его индивидов. А общество в целом

призвано обеспечивать возможность свободного духовного развития каждой

личности.

Литературный герой экзистенциализма – отчужденный от общества.

Согласно экзистенциализму герой помимо своей воли заброшен в этот

мир, в свою судьбу и живет в чужом для себя мире. Его волнуют вопросы: Для

чего живет человек? В чем смысл его жизни? Каково место человека в мире?

Каков выбор им своего жизненного пути? Герой пытается осмыслить бытие.

Экзистенциалисты утверждают, что человек обречен на одиночество, так как другое существование враждебно нашему. Известны высказывания Сартра о том, что каждый видит в другом начало зла, герои не терпят сближения, поэтому мудрость в том, чтобы не навязываться другим, лучше держать близких на

расстоянии, так как они более всего жалят и др.

К.с 19

15. Театр «парадокса» (абсурда – одно и то же)

театр абсурда (или драма абсурда) — театр парадокса, «трагедии речи», театр-эксперимент, требующий импровизации не только от актёра, но и от зрителя. Театр абсурда бросал вызов культурным традициям и в какой-то степени политическому и социальному строю.

В начале 50-х годов XX века в театрах Франции начали появляться необычные представления, выполнение которых было лишено элементарной логики, реплики противоречили друг другу, а содержание, воспроизводился я на сцене, был непонятен зрителям Эти необычные представления имели и странное название - театр "абсурда.

Инициаторами этого направления были писатели - румын Эжен Ионеско ( (Ионеско) и ирландец Сэмюэл Беккет, проживавших и работавших в то время во Франции В разные периоды к ним присоединились еще некоторые драматурги - армянин А Адамов, а также английский писатель Г Пинтер, Н Симпсон и другие.

Спектакли театра \"абсурда\" носили скандальный характер: зрители возмущались, некоторые не воспринимали, некоторые смеялись, а часть зрителей увлекалась В пьесах драматургов-абсурдистов не было положительных героев. Их персонажи лишены человеческого достоинства, забитые внутренне и внешне, искалеченные морально. Авторы при этом не выражали ни сочувствия, ни возмущения, они не показывали и не объясняли причин деградации этих людей, не раскрывали конкретных условий, которые доказывали человека к потере человеческого достоинства. абсурдисты пытались утвердить мысль, что человек сам виноват в своих несчастьях, что он не в состоянии и не в силах изменить жизнь к лучше.

события любой пьесы театра абсурда далеки от реальности и не стремятся к ней приблизиться. Невероятное и невообразимое может проявляться как в персонажах, так и в окружающих предметах и происходящих явлениях. Место и время действия в таких драматических произведениях, как правило, довольно сложно определить. Логики нет ни в поступках персонажей, ни в их словах.

Авторы театра \"абсурда\" противопоставляли своих героев обществу, но не конкретному, которое угнетало человека, а обществу вообще. Такой метод противопоставление личности обществу, драматурги заимствовали из философии экзистенциализма, которая была основой искусства \"абсурда\"

Как и экзистенциалисты, авторы искусства \"абсурда\" считали, щ что люди бессильны и не могли влиять на окружающую среду, а общество, в свою очередь, не могло и не должно было влиять на жизнь человека.

Основные черты:

- фантастические элементы соседствуют с реальностью;

- на смену «чистым» драматическим жанрам приходят так называемые смешанные, объединяющие разные жанры: трагикомедию, трагифарс, комическую мелодраму и др.;

- используются элементы разных видов искусства (пантомима, хор, мюзикл и др.);

- в отличие от естественной для сцены динамичности действия часто наблюдается статика. По выражению Э. Ионеско, «агония, в которой нет реального действия»;

- изменениям подвергается речь персонажей, которые зачастую просто не слышат и не видят друг друга, произносят «параллельные» монологи в пустоту.

Драматурги театра абсурда (Э. Ионеско, С. Беккет, Ж. Жене, С. Мрожек, Г. Пинтер, Ф. Аррабаль) резко выступили против реализма и традиционных форм в искусстве. Они отказываются от традиций театра и литературы рассматривать язык как средство коммуникации. Отсюда усложненность форм абсурдистской драмы, ее метафоричность, постоянная и бесконечная игра словами и образами, жанровая неопределенность.