Глава 2. Три манеры пения. Их характеристика и особенности

2.1 Народная манера пения

С детских лет человек слышит народное пение, которое близко к нашей речи. Природная чистота интонации человеческого пения достигается естественной связью между преставлением высоты звука и его воплощением голосовым аппаратом, работающим в привычной речевой манере.

Народная музыка, по мнению фольклористов-исследователей (М.И. Соколов, А.И. Соболевский, А.В. Балов и др.), – это продукт безыскусственного творчества, содержащий в себе много своеобразных, интересных черт. Один из главных видов народной музыки – песня, слагаемая инстинктивно в устах народа без осознания взаимных отношений звуковых интервалов. Песня – это неразделимое создание народного творчества, а народное творчество – это фольклор, отображающий поэтические и художественные стороны жизни народа. Русская народная песня сыграла основополагающую роль в создании отечественного профессионального вокального искусства, а само пение является одним из древних и любимых занятий людей.

Просветители (Дж. Вико, И. Гердер, В. Гумбольдт), рассматривая категорию народности, подчеркивали связь профессионального художественного творчества с народным мышлением, с фольклором – народной мудростью. Народ создает арсенал образов, а художники, писатели, поэты, композиторы из этого черпают свою образную систему. Великий русский композитор, основатель вокальной школы в России М. Глинка писал, что музыку создает народ, а композиторы ее лишь аранжируют. Созданный и хранящийся в человеческой памяти арсенал образов в различных жанрах песенного фольклора формирует новые потребности, новое мышление, включая поющего в новые отношения и новую деятельность.

Из истории вокального искусства известно, как выдающиеся певцы России Ф.И. Шаляпин, И.В. Ершов, А.В. Нежданова, Л.В. Собинов, С.Я. Лемешев, И.С. Козловский, Е.А. Степанова, М.П. Максакова умели сочетать вокально-техническое мастерство с эмоционально-образной отзывчивостью живого слова. Подлинная любовь к народной музыке, способность точно «схватить» и запечатлеть в памяти экспансивность мелодии в соединении с живым и наблюдательным словом перевоплощали их голос в исторически исполнительский шедевр.

Опыт, накопленный в вокальном исполнительстве, требует от современного вокалиста соблюдения традиций и преемственности, наличия развитого эстетического вкуса, высокой креативности, и, конечно же, технического совершенства. Однако здесь должна быть соблюдена тонкая дифференциация, так как стандартизация в характере мелодических приемов, применяемых к различным «певческим организмам», не приемлема. Каждый творческий организм – это комплекс психологических свойств (восприятие, память, мышление, воображение, внимание), которые требуют сохранения творческой индивидуальности, стремления проявлять себя в отражении жизненных явлений через художественные образы вокальных произведений. Умение наполнить свой голос разнообразными элементами красочной выразительности и образной правдивостью – вот доминирующее звено исполнительского стиля современного певца.

Современная исполнительская практика предполагает владение певцом (артистом хора и сольным исполнителем) широким диапазоном вокальных навыков. В частности, некоторые партитуры композиторов второй половины XX века (В. Гаврилин, В. Довгань, В. Мартынов, А. Раскатов, Р. Щедрин и др.) содержат дополнительные указания, касающиеся манеры звукоизвлечения. В одних случаях они касаются состава хора («народный хор», «академический» – например, в опере «Мертвые души» Р. Щедрина), в других – конкретной партии («в народной манере»). Следовательно, артист хора должен быть универсалом и владеть в равной степени разными способами звукоизвлечения. Подобные требования могут быть отнесены и к сольным исполнителям. Так, можно назвать имена современных певиц, тонко владеющих умением подачи звука в различных манерах пения. Например, народная артистка России Л. Рюмина наряду с исполнением народных песен ярко исполняет арии из опер, романсы в академической манере. Народная артистка Адыгеи Т. Нехай, певица и педагог эстрадного пения, высокопрофессионально исполняет в народной манере адыгейские и русские народные песни. В программе НТВ «Ты, суперстар» эстрадная певица Азиза исполнила арию, которая дала возможность раскрыть широкий диапазон и красочность звука ее голоса в академической манере. Все эти примеры являются подтверждением того, что исполнительские возможности талантливого, грамотного вокалиста безграничны.

Слияние русского и украинского говора (линейного и черноморского казачества) дало особый естественный способ выражения разговорной и певческой речи, а теплые климатические условия способствовали сочной, открытой, плотной, зычной манере звукообразования. Кубанская манера пения требует хорошего грудного регистра, где с большей полнотой раскрываются народные «альтовые» звуки, незначительная вибрация голоса, дикция, близкая к разговорной речи, естественное головное резонирование без яркого прикрытия голоса. Звук яркий, сосредоточен близко в полости рта, «на губах», но в то же время мягкий и по своему (естественно) округленный. Кубанская манера пения приобретает форму, отвечающую форме активных частей артикуляционного аппарата: язык, губы, зубы, твердое небо, мягкое положение челюсти. Звук направляется и усиливается в области «маски», отсюда появляется своеобразное «овальное» звукообразование.

Народная манера пения - длительный процесс и требует усердного труда. Народная манера пения - это свойство данное природой, связанное с особым устройством голосового аппарата певца, это целый комплекс вокально-исполнительских средств и приёмов. Если легко можно представить себе особенности говора, то не менее ясно выступает и своеобразная присущая местности манера пения, она является способом выражения музыкальной речи народных певцов и передаётся от старшего поколения к младшему.

Особенности характерного звучания народной манеры пения:

1. наличие грудного резонирования, использование грудного регистра;

2. наличие натуральных регистров ( грудного и головного);

3. наличие речевого или разговорного посыла звука;

4. наличие разговорной артикуляции;

5. наличие особых вокально-технических приёмов народной школы пения: оглосовка согласных, или спады, сбросы, подъём к звуку ( лёгкий подъезд, гуканье ( ход голоса их грудного в головной регистр от квинты до ноны);

6. пение комбинированными гласными;

7. использование вставных гласных (пример не солнышко, а солнышико); 8. отсутствие принятого разделение на слабые и сильные доли, все доли равнозначны, логические ударения перемещаются с слога на слог; 9. внутренняя пульсация в песне. И ещё в народной манере небольшой диапазон, примарная зона октава, но максимум децима.