Тема 27. Автобиогрпафический жанр в творчестве Симадзаки Тосон (4 ч.)

Цели и задачи: изучение творческой эволюции Симадзаки Тосон.

Учебные вопросы

1. Роман «Нарушенный завет».

2. Переход к автобиографической прозе.

3. Годы кризиса в творчестве Тосон.

4. Усиление позиций реализма в произведениях Тосон

Учебная информация

Роман «Нарушенный завет» в творчестве Тосон

Утверждение художественных и общественных позиций японского натурализма связано с творчеством Симадзаки Тосон (1872−1943). Первым произведением писателя явились «Тикумагава-но скэтти» («Очерки реки Тикума», 1900). За очерками последовал ряд повестей и рассказов. Роман «Хакай» («Нарушенный завет», 1906) посвящен общественной проблематике, он освещает положение отверженных – касты эта. Очевидно влияние Ф.М.Достоевского на творчество Тосон, в частности его романа «Преступление и наказание». Роман расценивается исследователями как произведение критического реализма, что демонстрирует сложность метода «сидзэнсюги». Его герой, школьный учитель Усимацу, по рождению принадлежит эта и скрывает это от окружающих, помня завет отца. Однако, осознав свое малодушие, он решительно признается в своем происхождении перед учениками и коллегами. Роман содержит острую критику феодальных и сословных пережитков. Хотя указ 1871 г. формально отменил неравноправное положение эта, отношение к ним как к неприкасаемым еще сохранялось в обществе.

Переход к автобиографической прозе

Переход к автобиографической прозе наметился в романе «Хару» («Весна», 1908). С этого момента творчество его носит целиком автобиографический характер, хотя соотношение в его автобиографических произведениях реализма, натурализма, историзма постоянно менялось. В романе Тосон описывает события своей молодости, 1893−1895 гг. Роман показывает жизнь, деятельность и настроения литературной группы «Бунгакукай», одной из самых прогрессивных группировок того времени. Прототипами героев романа были члены «Бунгакукай» во главе с Китамура Тококу (в романе – Аоки Сюньити). Сам Тосон показан в романе под именем Кисимото Сутэкити.

Название романа Тосону дала известная картина Боттичелли. Сам автор объяснял, что название этого романа имеет довольно сложный смысл. «Весна» в данном случае – не время года. Она включает в себя «весну идеалов», «весну искусства», «весну жизни». Тосон возвращался к воспоминаниям о Тококу в течение всей своей жизни, но образ Аоки, данный в «Весне», является самым ярким, хотя он и не может претендовать на документальную точность. Тосон старался описывать внешнюю сторону событий лишь частично, предоставляя остальное воображению читателей. По мнению некоторых японских исследователей, это влекло за собой и недостаток выразительности, большое количество неясностей, умалчивание ряда деталей. Отсутствие в романе мелочной биографичности позволило Тосон подняться до значительных обобщений. Получился реалистический роман о романтизме, роман зрелого тридцатипятилетнего писателя о своей «весне».

Роман «Иэ» («Семья», 1911) представляет социальное полотно японской жизни. Семья, несмотря на 40 лет, прошедшие после реставрации Мэйдзи, еще не сбросила тяжесть феодального уклада, и Тосон болезненно переживал это. Сюжетом романа послужили события его жизни. В «Семье» тема сужена показом судьбы лишь двух семей; действие почти не пересекает порога дома. Однако события в жизни семей героя романа – Коидзуми Санкити и мужа его сестры Хасимото представляются не отдельными, случайными событиями, которые можно было бы объяснить порочностью характеров героев. Это – цельная картина деградации японской семьи, не сбросившей с себя пут феодального уклада и неуклонно разрушающейся под влиянием развития капиталистических отношений, которые хотя и не показаны непосредственно, но ощущаются во всей атмосфере произведения. В японской литературе немного произведений, в которых с такой же отчетливостью, как в этом, вырисовывались бы муки человека под гнетом полуфеодального семейного уклада.

Годы кризиса в творчестве Тосон

В дальнейшем творчестве Тосон наблюдается новый перелом: он отходит от общественно-проблемных произведений и переходит к произведениям психологическим. Это связано с серьезным духовным и творческим кризисом, в котором Тосон находился в 1911−1918 гг. и который был обусловлен жизненными неурядицами. Кризис прервал прямую линию творчества Тосон; у него возникло чувство, что он уже полностью написал то, что должен был написать.

Кризис Тосон проявлялся не в уменьшении творческой плодовитости. Но изменился характер его творчества, в нем углубилось психологическое начало. Тосон переходит к произведениям малых форм – рассказам, из которых составляет сборники. Во всех произведениях этого периода содержатся вялость, уныние и мольбы о возрождении, появляются сожаления о потере подлинных чувств, о своей усталости. После того как стала известной его связь с племянницей, Тосон пришлось оставить Японию и уехать во Францию. 20 мая 1913 г. он прибыл в Марсель. После войны вернувшись на родину, Тосон становиться преподавателем университетов Васэда и Кэйо, читает лекции по французской литературе, ездит с выступлениями в Коморо. В то же время он продолжает писать – создает рассказы для детей, выступив одним из основоположников детской литературы в Японии.

Лучшим произведением этого этапа развития автобиографической прозы Тосон является его роман «Синсэй» («Новая жизнь», 1918), признаваемый одним из классических образцов «повести о себе» и даже вершиной этого жанра.

Тосон описывает события, происшедшие с ним в период 1911-1916 годов, то есть сразу же после событий, показанных в романе «Семья». Автор подчеркивает, что это произведение является продолжением предыдущих. В частности, об этом свидетельствует имя героя – Кисимото Сутэкити, до этого выведенного в романе «Весна» и повести «Время, когда плодоносит сакура».

Герой романа потерял жену, которая много лет делила с ним все трудности жизни. Три года он стойко переносил свое горе, пользуясь моральной поддержкой друзей. Он твердо решил остаться одиноким и посвятить себя заботе об осиротевших детях. Воспитывать их помогает ему приехавшая из провинции его молоденькая племянница Сэцуко (прототип – Комако). Внезапный порыв бросает их в объятия друг друга, и все благие намерения Кисимото гибнут. Герой уезжает во Францию с тем, чтобы никогда больше не вернуться домой, но напрасно. Истерзанный стыдом, он возвращается на родину, связь возобновляется, и порвать ее становится все трудней. Родственники идут на любые жертвы, лишь бы оградить от позора честное имя семьи, и Кисимото в течение долгого времени удается скрывать свою любовь от глаз посторонних. Желая искупить свой грех, он решает публично исповедаться в прежних ошибках и «обрести новую жизнь», освободившись из «незримой темницы». Выход из тупика, предлагаемый Тосон в романе, − религиозность и религиозная деятельность.

Усиление позиций реализма в произведениях Тосон

Писатель предчувствует и ждет истинного возрождения после долгого застоя. Об этом свидетельствует и название сборника заметок, написанных им в это время, «Хару-о матицуцу» («Ожидая весну», 1925). Приход этой «новой весны» повлек создание новых шедевров, ознаменовавших последний этап творчества писателя. Ими явились повести «Араси» («Буря», 1926) и «Бумпай» («Раздел», 1927), посвященные судьбам детей писателя, и роман «Ёакэмаэ» («Перед рассветом», 1938). Все они остались в русле автобиографических произведений, но приобрели черты, отличавшие их не только от предыдущих произведений Тосон_, но и от всей автобиографической литературы Японии.

Повесть «Буря» описывает его десятилетнюю жизнь с момента возвращения из Франции в 1916 г. до написания повести. Произведение начинается со сцены, в которой дети, собравшись в столовой, где висели старинные часы, сравнивают свой рост. Затем идет описание таких же обыденных событий: жизнь в гостинице с двумя детьми, встреча с дочерью, переезд в новый дом, возвращение третьего сына. Дети приживались нелегко. К тому же это был период депрессии после первой мировой войны, но герою помогала переносить все лишения мысль о том, что его дети растут. В повести Тосон предстал зрелым мастером, отказавшимся от прежнего самоанализа. Непосредственное описание своего душевного состояния, ранее так привлекавшее его как писателя-натуралиста, теперь перестало его интересовать. Он добился того, к чему стремился: вырвался из пут застоя, из религиозного примиренчества. От первоначальных мыслей о детях как об обузе, он переходит к ощущению духовной близости с ними, живет их жизнью.

Следующая повесть, «Раздел», продолжает «Бурю». В ней описываются события 1926 г., когда Тосон неожиданно получил большой гонорар и разделил его между своими четырьмя детьми. Автор, пронесший через всю жизнь любовь к детям, теперь осознает, что его дети стали взрослыми, и это повлекло за собой потерю прежней искренности и естественности в отношениях.

В 1929 г. Тосон начал писать монументальное историческое полотно − роман «Перед рассветом». Роман считается величайшим памятником его творчества и одним из лучших произведений японской литературы. Действие романа происходит на родине Тосона – станции Магомэ, провинции Кисо. Люди, живущие возле тракта, проходящего через станцию, узнают о новостях в государстве только от проезжающих путников. Но и высоко в годах чувствуется приближение перемен.

В центре внимания – судьба семьи Аояма и ее главы, Аояма Хандзо (прототип его – отец автора Симадзаки Масаки), управляющего казенной гостиницей для приезжающих. Он изучал «национальную науку» в Эдо и вернулся на родину, уже осознав приближение новой эпохи. Он видит противоречия, характерные для эпохи феодализма, видит измученных неурожаем крестьян, трудовые конфликты пастухов. До Хандзо доходят слухи о деятельности его соратников, но сам он вынужден оставаться в глуши, управляющим гостиницей. Пока он проводит дни, тяготясь своей жизнь, события эпохи Мэйдзи развиваются своим чередом. Должности управляющего гостиницей и старосты села упраздняются, вместо лунного вводится солнечный календарь, учреждается новая почтовая система. Но лучшая жизнь, о которой мечтал Хандзо, так и не наступила. Судьба крестьянства остается по-прежнему тяжелой. За свои хлопоты в пользу крестьян в тяжбе о лесе Хандзо получает должность управителя деревни.

Так и не дождавшись наступления новой эпохи‚ обманутый в своих надеждах‚ Хандзо едет в столицу, но и там не видит ничего светлого. После этого разум его помутился, и он уединяется у себя дома, порывая связь с внешним миром. Так бесславно кончается жизнь Хандзо. В сердцах многих людей горело желание увидеть наконец новую Японию, но кругом царил печальный полумрак, еще не взошло солнце подлинного освобождения. «Я умираю, так и не увидев солнца», – с этими словами уходит из жизни Хандзо. Его смерть – одна из трагедий нового японского общества, не претерпевшего поле реставрации значительных демократических преобразований.

В 1935 г. Тосон становится председателем вновь созданного в Японии Пэн-клуба, а в сентябре следующего года едет на первый международный конгресс Пэн-клуба в Аргентину. После начала Тихоокеанской войны он эвакуируется в город Оисо, где и проводит последние годы жизни.

Выводы по теме

Симадзаки Тосон прошел большой и сложный путь от романтического поэта до писателя-реалиста, лучшие произведения которого были горячо встречены общественностью. Они разоблачали пороки буржуазного общества, боролись с пережитками феодализма в Японии.

Вопросы для самопроверки

1. Прозаическое творчество Симадзаки Тосон.

2. Проблема социального неравенства в романе Тосон «Нарушенный завет».

3. Проблематика романа «Семья».

4. Вклад Тосон в развитие японского эгоромана.

5. Произведения, посвященные детям.

6. Историко-биографический роман Тосон.

Список литературы

1. Мори, Огай. Дикий гусь. Танцовщица. Рассказы. Симадзаки Тосон. Нарушенный завет / Огай Мори. Симадзаки Тосон. − М. : Худож.лит., 1990. – 526 с.

2. Симадзаки, Тосон. Избранные произведения / Тосон Симадзаки. Пер. с яп. − СПб. : Гиперион, 2009. – 608 с.

3. История современной японской литературы / Пер. с яп. под ред. Н.И.Конрада. − М. : Изд-во иностр.лит., 1961. – 429 с.

4. Конрад, Н.И. Очерки японской литературы / Н.И.Конрад. − М. : Худож.лит., 1973. – 463 с.

5. Конрад, Н.И. Японская литература. От «Кодзики» до Токутоми / Н.И.Конрад. − М. : Наука, 1974. – 567 с.

6. Рехо, К. Русская классика и японская литература / К.Рехо.  М. : Худож.лит., 1987. – 352 с.