
- •Втілення категорії прекрасного у мистецтві античності
- •Втілення категорії прекрасного у мистецтві західноєвропейського середньовіччя і Візантії
- •Втілення категорії прекрасного у мистецтві Відродження
- •Експресіонізм – історія і теорія художнього напряму.
- •Естетичний ідеал.
- •Естетичний і художнійсмак
- •Естетичне підґрунтя модернізму
- •Екологічна естетика
- •Загальні тенденції естетики постмодернізму
- •Історична динаміка функцій мистецтва
- •Трагічне
- •Прекрасне
- •Потворне
- •Піднесене
- •Футуризм
- •Сальвадор Далі
- •Андре Бретон
- •Пабло Пікассо
- •2. «Блакитний» і «Рожевий» періоди
- •Сюрреалізм
- •Співвідношення етики і естетики.
- •Естетичне почуття
- •Талант та геній
- •Задатки, здібності, обдарованість
Естетичне підґрунтя модернізму
Понятие модернизма используется в науке в нескольких смыслах. В наиболее широком из них оно употреблялось в западной эстетике и искусствознании XX в. для обозначения большого круга явлений
культуры и искусства авангардно-модернизаторского характера, возникших под влиянием НТП в техногенной цивилизации второй половины XIX — первой половины XX в. (или даже несколько шире), начиная с символизма и импрессионизма и кончая всеми новейшими направлениями в искусстве, культуре и гуманитарной мысли XX в., включая все авангардные движения вплоть до его своеобразного антипода — постмодернизма.
Среди главных теоретических предтеч модернизма часто называют Лессинга, Канта, романтиков; к непосредственным теоретическим лідерам относят Ницше, Фрейда, Бергсона и многих неклассических философов и мыслителей XX в., в частности экзистенциалистов и структуралистов. В качестве главных особенностей модернизма указывают на эстетическую стратегию автономии искусства, ринципиальной независимости от каких-либо внехудожественных контекстов (социального, политического, религиозного и т.п.); на предельное затушевывание или полный отказ от миметического принципа в искусстве; акцент на художественной форме (тенденция, достигшая логического предела в формализме любого толка — и художественного, и исследовательского), понимаемой в качестве сущностной основы произведения искусства, тождественной его содержанию; и в результате всего этого — на абсолютизацию визуальной (или аудио) презентации произведения в качестве принципиально нового кванта бытия, самобытного и самодостаточного. В российско-советской эстетике и искусствознании прошлого столетия понятие модернизма чаще всего применяли для обозначения всего комплекса авангардно-модернистских явлений с позиции предвзято негативной оценки. В основном это позиция консервативной линии в традиционной культуре по отношению ко всему новаторскому; в советской науке она в первую очередь определялась партийноклассовыми идеологическими установками. Модернизм представал объектом не столько научного анализа, сколько всеобъемлющей, часто огульной критики. Критиковали модернизм за отход от традиционной (в рамках традиции XIX в. прежде всего) культуры — за антиреализм, эстетство, отход от социально-политической ангажированности, засмыкание с мистикой, за абсолютизацию художественно-выразительных средств, за апелляцию к иррациональной сфере, алогизм, абсурдность и парадоксальность, за пессимизм и апокалиптику, за формализм, за стирание грани между искусством и жизнью и т.п. В общем все в искусстве XX в., выходящее за узкие рамки искусственно изобретенного метода «социалистического реализма» или реализма в модели XIX в., считалось в советской эстетике негативным и обзывалось модернизмом. Модернизм — это как бы академизировавшийся авангард; он утверждает многие из авангардных новаторских художественно-эстетических находок уже в качестве само собой разумеющейся классики. Для модернизма кубизм, абстракционизм, экспрессионизм, сюрреализм, конструктивизм, додекафония, литература Джойса — это классика, органічно продолжившая многовековую историю мирового искусства.