
- •Модуль 2. Теория драмы и основы сценарного мастерства Дисциплина 1. Теория драмы и основы сценарного мастерства
- •Современное определение драмы; род, вид, жанр художественного произведения; основные виды драматургии.
- •Современное определение драмы; род, вид, жанр художественного произведения; основные виды драматургии.
- •2. Композиция драмы. Элементы драматической композиции.
- •3. Фабула и сюжет произведения драматургии.
- •4. Драматическое действие и его структура: ситуация, коллизия, акция и реакция.
- •Драматическое действие и его структура: ситуация, коллизия, акция и реакция.
- •5. Тема и идея художественного драматического произведения.
- •Тема и идея художественного драматического произведения.
- •6. Драматургический конфликт как специфическое отражение противоречий действительности.
- •Драматургический конфликт как специфическое отражение противоречий действительности.
- •7. Содержание, форма, стиль драматического произведения.
- •Содержание, форма, стиль драматического произведения.
- •8. Драматургия театрализованных представлений и празднеств, ее основные жанры и специфические особенности.
- •Драматургия театрализованных представлений и празднеств, ее основные жанры и специфические особенности.
- •10. Структура композиции сценария. Трехчастность; полярность, превращение; перипетия; соотношение частей в целом.
- •Структура композиции сценария. Трехчастность; полярность, превращение; перипетия; соотношение частей в целом.
- •11. Определение «центра» - как сердцевины драмы, связывающий между собой все элементы композиции в целое.
- •Определение «центра» - как сердцевины драмы, связывающий между собой все элементы композиции в целое.
- •12. Соотношение идеи, темы материала и формы в художественном произведении (документ, поэзия, живопись, музыка, кино, литература, драматургия).
- •Соотношение идеи, темы материала и формы в художественном произведении (документ, поэзия, живопись, музыка, кино, литература, драматургия).
- •13. Драматическая ситуация; конфликт; событие; оценка; сквозное действие.
- •Драматическая ситуация; конфликт; событие; оценка; сквозное действие.
- •14. Монтаж как специфическая форма подачи смысла.
- •Монтаж как специфическая форма подачи смысла.
- •15. Историко-документальная драматургия. Факт и документ.
- •Историко-документальная драматургия. Факт и документ.
- •16. Драматургия сценария современных массовых форм: (эстрадное представление, театрализованное представление, карнавал) (по выбору).
- •Драматургия сценария современных массовых форм: (эстрадное представление, театрализованное представление, карнавал) (по выбору).
- •17. Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
- •Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
- •18. Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
- •Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
- •19. Сценарный план, его оформление. Монтажный лист, его оформление. Дополнительная документация к сценарию.
- •Сценарный план, его оформление. Монтажный лист, его оформление. Дополнительная документация к сценарию.
- •20. Основные этапы работы над сценарием театрализованного представления.
- •Основные этапы работы над сценарием театрализованного представления.
17. Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
Художественный образ в драматургии ТП создается с помощью различных выразительных средств. В основе лежит слово:
ретардация (ремарка) – прием замедления прямого фабульного действия путем введения в него описания природы, быта. Обстановки.
медитация – стилистика, которая носит характер глубокого раздумья над проблемой социального, политического и др. плана, выражается в монологах.
аллегория – иносказание (весы – правосудие, крест – христианская вера и т.д.).
гипербола – преувеличение (раскрыл рот шире ворот).
интонация – напевная-лирическая, декларативная-ораторская, говорная-народная.
ирония – стилистический прием, подразумевающий насмешку, прикрытый внешней учтивостью.
каламбур – игра слов (КВН, конферанс). Вот купил. Водку пил.
персонификация – стилистическая форма, когда при описании животных или вещей, они наделяются чувствами, мыслями (басни).
сарказм – высшая степень иронии, злая насмешка.
символ – многозначный предметный образ объединяет в себе разные планы действительности. Может относиться к различным аспектам бытия. «Голубь – символ мира. Икар – мечта, полёт».
оксиморон – сочетание контрастных по значению понятий и создающие новое понятие (красота – страшная сила), горячий снег.
эпитет– простейший троп. Образная характеристика какого-либо лица, предмета посредством метафоры.
поэзия – стилевая литературная категория, в основе которой лежит стих.
проза - стилевая литературная категория, противоположная поэзии (описательная, повесть, прямая речь, монолог, диалог).
метафора – как инструмент драматургизация материала. (греч. – перенос). Вид тропа (художественного выразительного средства). Переносное значение слова, основанное на уподобление одного предмета или явления к другому, по сходству или контрасту. Составляющая символа. Основной троп – яркое сравнение. Для Пастернака – метафора – это своеобразная скорость человеческого духа вызванная необходимостью написать «целую вселенную» т.е. восстановить в своём творчестве нарушенную целостность мира и весь этот мир вместить в поэзию.
литота – приуменьшение явления или предмета, усиливающее значение. Ниже травы, тише воды.
гртеск – большое, нереальное преувеличение.
драма – (диалог, монолог, ремарка). Суггестивная стилистика – неясный образ, намёк на него. Стиль – совокупность средств и приёмов худ выразительности, которая обусловлена той или иной эпохой, направление в иск.течение. Индивидуальность автора, его почерк. Стилистика – составляющая стиля. Научная, народная, поэтическая, публицистическая, деловая. Стилизация – элементы стиля. Косим под что-то, в пародиях часто.
18. Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
Сценарно-режиссерский ход – это (Краснодар) – образное движение авторской концепции, которое направлено на достижение цели художественно – педагогического воздействия. – (Шубин (Омск)) – это событийно – образное решение зрелищной постановки и которое воплощено звук зрительным рядом, для непосредственного восприятия картин, происходящих событий, соблюдение всех законов драматургии и оригинальности трактовки. К нахождению и определению сценарно-режиссерского хода приступают после того, как определены тема и идея. Это единый художественный образ, через который раскрывается тема и доводится до зрителя идея будущего театрализованного представления. Прежде чем приступить к разработке сценария, нужно единый прием его ведения, стержень, соединяющий все эпизоды, увлекательный ход, который удержит интерес зрителей до конца мероприятия. Этому поможет ассоциативное мышление. Из числа возникших художественных образов в голове, нужно выбрать наиболее яркий, способный раскрыть тему и соответствующий сценическим возможностям. Сценарно-режиссерский ход должен выражаться: 1. Декоративно-образном; 2 Музыкально-образном; 3.Образно-игровом. Примеры: судебное заседание, магазин, музей, салон самолёта, лес. То есть, через что?
Сценарный ход – приём, с помощью которого осуществляется связь эпизодов и построение целостной композиции представления; это художественный единый образ, через который раскрывается тема и доводится до зрителя идея будущего театрализованного представления; сквозное действие или движение авторской мысли к выводу. Ход выстраивает конфликт, точно формулирует идею и придаёт сценарию композиционную стройность, идейно-художественную целостность и завершённость.
Сценарно-режиссёрский ход выражаться: 1. Декоративно-образном; 2. Музыкально-образном; 3. Образно-игровом.
Документальный и художественный материал, который собран в соответствии с темой будущего праздника, образуют основной смысловой ряд.
Сценарный ход создаёт дополнительный. От пересечения этих двух рядов и рождаются удачные сценарные решения. Образно-смысловое обыгрывание сценария позволяет автору выстроить конкретную выразительно-пластическую линию развертывания идеи. Он является своеобразным «скелетом» действия, сюжет — это «мышцы», которые в определенном композиционном построении обрастают вокруг него, создавая крепкое «тело» — готовый сценарий.
К сожалению, многие теоретики и практики считают, что для начального формирования замысла достаточно иметь идейно-тематическую основу и отобранный художественный материал, чтобы приступить к построению композиции сценария. Однако,сценарно-режиссёрский ход должен быть найден на этапе разработки замысла, когда у автора сформулирована проблема, появилась четкая концепция, определены конкретные сценические задания, то есть когда сделан смысловой каркас сценария. Наличие замысла как раз и проверяется ходом; уберите ход — и замысел разрушится. Если же «замысел» не разрушится, можно сомневаться в существовании замысла вообще. В практике театрализованных массовых зрелищ, образно-смысловой ход принято еще называть «сценарно-режиссерским» вследствие того, что одной из специфических сторон театрализованных представлений является то, что практически всегда режиссер является и автором сценария будущего действа, в крайнем случае — соавтором». Отсюда качества, присущие режиссуре: образно-пластическая форма, ассоциативность восприятия, метафоричность и т. д.
В современной сценической практике выразительными средствами являются не только актеры-исполнители, реальные герои, пространство, пластика, речь и т.д., но и неодушевленные предметы. Так, например, обыкновенные лестницы могут служить и решеткой, и дыбой, и помостом., сложенные лестницы поперек - уже мельница. Качественному изменению предмета в структуре театрализованного представления должно быть уделено особое внимание режиссеров-сценаристов, так как поиск выразительных решений, поиск замысла, сценарно-режиссерского хода является одной из основ оформления представления в целом, нахождение для него сценической метафоры
1.Пример хода( Корпоративная вечеринка).
1Ход: решаем через Зоопарк.
Уже на входе в зал сотрудникам фирмы будут предложены головные уборы с поролоновыми ушками различных зверей и птиц, пояски с разнообразными хвостами, накидки в виде шкур и другие атрибуты, способные превратить коллектив серьезной фирмы в обитателей зоопарка. Каждому желающему, профессиональные гримеры, нарисуют на лице обаятельную мордочку зверюшки или птицы, а из волос сделают гриву или задорный хохолок, покрасив их в яркий цвет специальным спреем. Всю развлекательную программу ведущий будет строить на забавном представлении той или иной группы «животных», которых будут экспромтом исполнять сотрудники фирмы. Искусство пантомимы знакомо всем с детства и для многих не составит труда изобразить: «страуса табака», «танец маленьких лебедей», «походку пингвинов», «плевок верблюда», «прыжок льва через горящий обруч» и т.п. В программе состоятся веселые соревнования: размещение «птиц» в гнездах, танцы «слонов» на газетке, хождение «верблюдов» с горбом, приседания «жирафов» на ходулях. По желанию Заказчика:
-Каждому сотруднику фирмы будут вручены элементы костюмов зверей и птиц;
-Сцена и помещение могут быть декорированы под зоопарк;
-В концертной части могут выступить звезды эстрады и артисты различных жанров.
К нахождению и определению сц.-реж. хода приступают после того, как определены тема и идея. Это единый худож. образ, через кот. раскрывается тема и доводится до зрителя идея будущего театрализованного представления. Прежде чем приступить к разработке сценария, нужно единый прием его ведения, стержень, соединяющий все эпизоды, увлекательный ход, кот. удержит интерес зрителей до конца мероприятия. Этому поможет ассоциативное мышление. Из числа возникших худ. образов в голове, нужно выбрать наиболее яркий, способный раскрыть тему и соответствующий сценическим возможностям. Сц.-реж. ход должен выражаться: 1. Декоративно-образном; 2 Музыкально-образном; 3.Образно-игровом.