II. Сюита эпохи классицизма (сюита второй половины XVIII века).

В эпоху классицизма старинная сюита постепенно утратила свое значение. Появились новые разновидности сюиты, которые в те времена называли дивертисментами, серенадами, кассациями, ноктюрнами.

«Д и в е р т и с м е н т» в переводе с французского означает «увеселение», «развлечение». «С е р е н а д а» в переводе итальянского - «вечерняя песня». «К а с с а ц и я» по-немецки значит «уличная песня», «серенада». «Н о к т ю р н» – по–французски - «ночная музыка».

Между этими жанрами не было больших различий. В основном, это были несложные в образном отношении произведения с разным количеством частей (от четырёх до десяти–двенадцати), в которых чередовались между собой марши, менуэты, быстрые танцевальные и медленные лирические пьесы, написанные уже не в одной, а в нескольких р о д с т в е н н ы х тональностях.

Предназначались они для духовых инструментов или для струнного ансамбля с участием духовых, сочинялись на заказ (часто – к именинам или другими важным для заказчика датам), а исполнялись днём или ночью, чаще всего, на открытом воздухе, иногда и прямо под окнами заказчика. Такого рода сюиты есть у самых разных композиторов, в том числе – у Йозефа Гайдна (который, как известно, в юности сам участвовал в исполнении подобных произведений), а также у его брата Михаэля Гайдна, у Леопольда Моцарта.

Кроме таких произведений, существовали также сюиты, похожие на небольшие с и м ф о-н и и. В них обычно три или четыре части; причём первая пишется в форме с о н а т н о г о а л л е г р о, а за ним следуют медленная часть, менуэт (в четырёхчастном цикле) и финальное рондо. Как и в сонатно-симфоническом цикле, медленная часть пишется в одной из родственных тональностей. Так построено, например, несколько дивертисментов, а также популярная Маленькая ночная серенада (К.525) Вольфганга Моцарта. Очень необычна для этого жанра его же Серенада для духовых инструментов до минор (К.388), отличающаяся мрачным, драматичным характером. Таким образом, Моцарт, подобно Баху, привносит новое содержание даже в жанр развлекательной музыки.

III. Новая сюита (сюита XIX – первой половины XX веков).

В XIX и первой половине XX веков жанр сюиты продолжает развиваться, но образная сфера и многие композиционные закономерности меняются.

Под влиянием романтической эстетики, сюита, в большинстве случаев, представляет собой программное сочинение. Из танцевальных жанров теперь чаще всего встречается вальс, чей ритм проникает не только в камерные произведения, но и в симфоническую и оперную музыку этого времени. Однако большое внимание уделяется и пьесам нетанцевального характера. В отличие от сюиты предыдущих эпох, пьесы новой сюиты могут быть написаны в л ю б ы х тональностях. Главная тональность в этом случае определяется по первой части (иногда в ней же пишется и последняя часть). В новой сюите может быть любое количество частей, построенных в различных классических формах. Большинство произведений написано для фортепиано, а также для оркестра. Можно выделить несколько разновидностей новой сюиты.