2. Произведение м. А. Врубеля «Демон сидящий»

2.1 Особенности произведения

Серия картин Врубеля была порождена лермонтовской поэмой "Демон".

Встреча Врубеля с Лермонтовым случилась, когда молодой художник написал фрески и иконостас Кирилловской церкви в Киеве. Вот тогда и возникла идея воплотить литературного героя на картинах.

В 1891 году, к юбилею со дня трагической смерти Михаила Лермонтова, было издано уникальное полное собрание сочинений поэта, к оформлению и работе над которым были привлечены многие известные художники того времени. Среди прочих мастеров оказался и Михаил Врубель, которого тогда никто толком не знал, а потому никто не принимал всерьез. Однако именно рисунки Врубеля к лермонтовской поэме "Демон" как нельзя лучше подошли к самой сути, к самому духу поэзии Лермонтова.

После завершения своей работы над рисунками к Лермонтову, Врубель очень долго вновь не возвращался к демонической теме. Не возвращался, чтобы однажды вернуться - и остаться с ней навсегда. В последние годы жизни тема Демона стала центральной в жизни Врубеля. Он создал множество рисунков, эскизов и написал три огромные картины на эту тему – «Демон сидящий», «Демон летящий» и «Демон поверженный».

В письме к сестре от 22 мая 1890-го года Врубель сообщает: "Вот уже с месяц я пишу Демона, то есть не то чтобы монументального Демона, которого я напишу еще со временем, а «демоническое» — полуобнаженная, крылатая, молодая уныло - задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами». Это и есть картина, известная под названием «Демон сидящий» — первая из обширной демонической сюиты, включающей и живопись, и рисунки, и скульптуру.

А сейчас перейдем к анализу произведения.

Важное место в выразительных средствах живописца принадлежат идее и цвету.

В чем же основная мысль произведения? Это передача через главного героя картины состояние души самого художника. У настоящего мастера рисунок имеет ярко выраженные индивидуальные черты, например: энергичный, четкий, массивный или наоборот, печальный, мистический, легкий [1]. Так же и здесь мы видим кисть Врубеля, присущее только ему умение передачи информации через образы, в нашем случае демона.

Как и говорилось выше, преобладает лилово-фиолетовая гамма, которая оживляет картину. Благодаря сочетанию красок создается особенное настроение в картине, это и воздействует на человека, привлекает его внимание.

А сейчас перейдем к композиции картины. В центре изображен демон. Он молод, печален, задумчив. Это выраженно в позе: поникшие плечи, сцепленные кисти – все это ведет к мысли, что не мир хочет от него отказаться, а он отрекся от всего мира. Взгляд, устремленный вдаль, говорит о том, что демон погружен в свои думы, далеко не радостные. И для того, чтобы передать его бесконечное одиночество, художник окружил фигуру каменными, холодными цветами. Изломы на них можно расценить с душой демона, то есть, хотя и он безмятежен на вид, но внутри есть мысли, которые не дают успокоиться.

Испокон веков людей привлекала черная сторона этого мира, потусторонние силы. И вдруг человек видит воплощение этого в обычном человеке, как ему на первый взгляд кажется.

Но при детальном рассмотрение, картина пронизывает до глубины души драматичностью композиции и таинственностью персонажа, не позволяет зрителю расслабиться во время созерцания картины, заставляет находить в ней все новые открытия, незамеченные ранее.