Традиционная культура Японии

Культура Японии восхищает сегодня европейцев своей оригинальностью. Она достигла небывалых высот в развитии технического прогресса и одновременно сохранила устойчивую приверженность к духовным традициям своего прошлого. В современном мире, возможно, это единственная страна, где цивилизованность, традиционализм и тонкая духовность слиты воедино. Японская культура зародилась еще в эпоху неолита (следов палеолита в Японии пока не найдено). Среди неолитических культур можно выделить две главные: более ранняя Дземон («веревочная») и Яен, относящаяся к позднему неолиту. Первая получила название по росписи керамики в виде веревочных колец; вторая – по месту находок керамики, характерной для этой культуры. С точки зрения технологии изготовления керамика Дземон примитивнее, но более живописна, чем Яен, а каменные орудия труда Дземон более совершенны. Ранние культуры относятся к доисторической Японии. Цивилизационный этап ее развития относят к средним векам. Японская цивилизация считается одной из самых молодых на Дальнем Востоке. Она условно делится на четыре периода: Эпоха Нара (V-VIII вв.), Эпоха Хэйан (IX-XII вв.), Эпоха Минамото (XIII-XVI вв.), Эпоха Токугава (XVII-XIX вв.)

Эпоха Нара была названа по названию древней столицы Японии – Наре. В то время японская культура складывалась под сильным влиянием культуры Китая. Это влияние проявлялось во всем: в территориальном устройстве, в системе правительственного и чиновничьего аппарата, в законодательстве, в формировании духовных традиций, эстетических и нравственных принципов. Китайский язык, китайская письменность, китайское искусство прочно вошли в жизнь японцев эпохи Нара.

Языческая религия древних японцев синтоизм («син» - бог, «то» - путь), верховным божеством которого являлась богиня солнца Аматэрасу. В основе синтоизма лежит культ природы и культ предков. Второй официальной религией Японии стал буддизм, проникший в Японию из Китая в начале VI в. с XII века распространился дзен-буддизм. Дзен – это медитация, с помощью которой человек познает свою изначальную сущность (сущность Будды). Дзен-буддизм стал очень популярен у самураев и регламентировал все сферы их жизни. Усилилось и влияние конфуцианства. В подражание буддийским храмам стали строиться синтоистские; появились изображения богов. Результатом взаимовлияния двух религий стал так называемый ребу-синто. Это послужило развитию древнеяпонской литературы и мифологии.

В 593 г. царствующая императрица назначила регентом кронпринца Сетоку-тайси - поклонника и знатока китайской культуры. В 604 г он создал «Закон из 17 статей», в котором были сформулированы основанные на конфуцианстве и буддизме принципы существования и управления, главный из них – принцип высшего суверенитета правителя и строгого подчинения младших старшему. Сетоку содействовал переселению китайских и корейских монахов и ремесленников в Японию, а молодых японцев посылал учиться в Корею и Китай. Два величественных буддийских храма, выстроенные тогда, сохранились до сих пор. Один из них находился в Осаке, другой недалеко от Нары. Храм в Осаке был модернизирован, а монастырь близ Нары остался в первоначальном виде; реставрации не исказили его древнего облика. Ансамбль монастыря содержит древнейшие в мире деревянные постройки. Главное культовое помещение – Кондо (Золотой зал), пятиярусная пагода, средние ворота и часть галереи построены в начале VII в. В монастыре были библиотека, читальный зал, помещение для молитвы и медитации.

После образования централизованного японского государства в середине VII в. («переворот Тайка» в 645 г.) императоры стали усиленно поддерживать буддизм, надеясь найти в нем опору своей власти. В период Нара (VIII век) буддизм превратился в государственную религию. На протяжении VI-VIII вв. влияние Китая на Японию было определяющим. Официальным языком императорского двора был китайский, на нем составлялись все официальные документы, на нем писались стихи в честь императора. Собственной письменности у японцев не было, создана она была посредством заимствования: китайские иероглифы, обозначавшие слова (предметы и понятия), использовались для написания этих же слов, но читали их по-японски. Таким способом были написаны в начале VIII в. первый историко-литературный памятник «Кодзики» («Хроника древних событий») и поэтическая антология «Манъесю» («мириады листьев»), включающая 4516 стихов и песен.

Последние главы «Кодзики» представляют собой исторический отчет о годах правления японских императоров V-VII вв. Но в книге записана еще группа мифов, общих для всего синто. Согласно этим мифам, сначала в пустоте Вселенной обитало божество Центра Неба (Амэно минака-нуси), затем появились боги рождения и роста (Таками-мусуби). Два божества, мужское и женское – Идзанаги и Идзанами - породили восемь главных островов Японии и большинство божеств, которым поклоняются люди. Все шло благополучно, пока Идзанами не стала рожать бога огня, тогда из ее чресл вырвались языки пламени, богиня умерла от ожогов. Ее супруг Идзанаги хотел вырвать ее из обители смерти, однако Идзанами, оскорбленная тем, что муж увидел ее обезображенный труп, наслала на него полчище ведьм. Идзанаги удалось убежать. Затем он стал рожать богов, теперь уже без помощи супруги; им надлежало стать самыми важными среди богов – это богиня солнца Аматэрасу – омиками («великая святая богиня, освещающая небо»), ее брат Сусаноо-но-микото (бог ветра и бури, правитель равнины моря) и бог луны Цукиеми.

Несмотря на всеобъемлющее влияние Китая на Японию в VI-VIII веках, сохранялась огромная роль родоплеменной связи и растущее значение частного владения при слабой центральной власти. В Японии не сложилась устойчивая административная система конфуцианских чиновников наподобие китайской, с обязательными конкурсными экзаменами. Вакуум бюрократической власти заполнялся влиянием знатных родов (кланов). Так представители дома Фудзивара из поколения в поколение становились регентами–правителями при императорах, которых женили на женщинах своего клана. Императоры, как правило, всходили на трон в весьма юном возрасте, в зрелые годы отрекались от власти в пользу малолетнего наследника и уходили в монастырь, сохраняя определенное влияние в стране. Создавались два или три центра власти – в этом были заинтересованы соперничавшие с Фудзивара знатные роды и влиятельные монастыри. Но к тому времени Фудзивара отстроили новый город Хэйян (Киото) и сделали его новой столицей.

Эпоха Хэйян (IX-XII вв.), когда китайское влияние начало ослабевать и китайские формы заполнялись японским содержанием, была временем расцвета аристократической культуры и искусства – буддийской скульптуры, живописи, поэзии и каллиграфии. Эта эпоха определила на многие века главные литературные эталоны, систему поэтических приемов, литературные вкусы. Поэтические упражнения были обычным занятием придворной знати, окружавшей императорскую семью.

Под влиянием дзен в японской поэзии получают развитие несколько основных жанров. Искусство владения жанром танка было обязательным для придворного. Танка – это пятистишие, слагавшееся экспромтом на заданную тему. В основе танка лежит стремление человека выразить сиюминутное впечатление от явлений окружающей действительности. Танка существовала и до дзен, складывалась еще во времена Манъесю. Другой жанр рэнга («написанные строки») появляется под влиянием дзен. В основе его построения лежит вака (японская песня). Стихотворение разбивается на части и двое импровизируют в виде вопросов и ответов. Еще один жанр – хокку (хайку) состоял всего из 17 слогов. Этот жанр отпочковался от рэнга. Суть хокку определялась одним понятием – аварэ (вздох). Хокку – это вздох восхищения, радости, печали, сожаления краткостью, мимолетностью мига.

Выдающимся поэтом жанра хокку был дзенский монах Басе (XVII в.). Мир Басе предстает в поэзии как только что увиденный и потому воспринимаемый с изумлением и восхищением. Сам поэт считал, что настоящее хокку может написать только пятилетний ребенок. Однако внешняя простота и легкость поэзии Басе обманчивы, т.к. за ними скрывается сложный противоречивый духовный мир человека. В этот период наивысшего развития достиг оригинальный прозаический жанр – моногатари (повествование). Образцом такой лирической прозы стал знаменитый роман Мурасаки-сикибу «Гендзи-моногатари» - повествование о жизни принца Гендзи, написанное в XI в.

Приблизительно с X века в Японии вся власть на местах оказалась в руках крупных землевладельцев – знатных домов. В XII веке власть Фудзивара начала ослабевать, и все заметнее становилось противостояние двух соперничавших аристократических домов – Тайра и Минамото. В 1192 году Минамото Еритамо был объявлен верховным военным правителем страны с титулом сегун. Победе Минамото в немалой степени способствовало наиболее крупное и хорошо организованное войско самураев, которым они владели. Организации самураев возникли как частные вооруженные силы, имевшие кровнородственные связи. Поначалу самураи имели по наделу земли и существовали на доходы с этих наделов. Доходы были невысокими, и постепенно самураев начали переводить на положение дружинников, живущих при дворе хозяина и получающих за это жилье, снаряжение и натуральный паек от господина или государства – если хозяином был сегун.

С течением времени боевые дружины воинов-профессионалов, пополнявшиеся мелкими землевладельцами, превратились в замкнутое сословие воинов-самураев (буси). Возник и свято соблюдался кодекс воинской этики, основывавшийся прежде всего на конфуцианской идее верности хозяину, вплоть до готовности отдать за него жизнь, а в случае неудачи или бесчестья покончить с собой – совершить харакири (сэппуку), следуя определенному ритуалу (бусидо). Харакири включает в себя два термина: хара (переводится как «живот», но еще и как «душа», «намерение», «тайные мысли») и кири или киру («резать»). Кроме того, место на три пальца ниже пупка дантянь – средоточие жизненной энергии. Таким образом, вскрытие живота означает открытие своих сокровенных намерений, чистоту мыслей и устремлений. Это значит, что сэппуку означает крайнее оправдание себя перед небом и землей, его символика более духовного свойства, чем просто самоубийство. Сэппуку является привилегией самурайства, относится также к самурайским женам и дочерям. Обряд окончательно оформился в эпоху Токугава.

После победы над монголами в XIII в. еще долго в стране бушевали феодальные распри, выливавшиеся в междоусобные войны. Даже буддийские священники становились воинами, а храмы и монастыри превращались в крепости. В середине XVI века в Японии, практически распавшейся на части, не было центрального правительства, ни сегунского, ни императорского. С трудным делом объединения страны справились известные исторические деятели Японии – Ода Нобунага, Тоетоми Хидэеси и Токугава Иэясу.

Это было время развития искусства изготовления мечей и пик. Их требовалось много, а знатные самураи нуждались в ювелирной обработке и украшениях на оружии. Самураи были вооружены двумя мечами – длинным и коротким. Длинный предназначался для битвы с врагом, он был тяжелым, чтобы можно было с одного удара разрубить противника пополам. Короткий меч, легкий, предназначался для того, чтобы отрезать голову у убитого. Этот меч должен был также служить воину для совершения харакири в том случае, если он был поставлен перед выбором между позором и славной смертью. Мечи тонкой ювелирной работы были предметом торговли Японии с Китаем. Большим спросом пользовались японские ширмы, веера с тонким узором, картины на шелке.

Пришедший в XVII в. к власти Иэясу Токугава провел ряд реформ, в частности аграрную, закрепив крестьян за их землями, насадил систему полицейского надзора и строго разграничил сословия: самураи, крестьяне, ремесленники, торговцы. Токугава закрыл порты и изолировал Японию от внешнего мира, сделав исключение лишь для голландских купцов. Самураи занимали высшее положение в обществе. Они осуществляли управление страной, владели крупными поместьями и предприятиями. В XVII в. усилились позиции купечества, однако страна продолжала оставаться закрытой для мировой торговли до середины XIX века. Эта вынужденная изоляция отрицательно сказалась не только на торговле и промышленности, но и на культуре.

Храмовая архитектура Японии отличается своеобразием. Основными культовыми сооружениями были синтоистские храмы и буддийские пагоды. Синтоистский храм - это прямоугольное по форме сооружение с двускатной крышей, установленное на столбы-опоры и обнесенное открытой верандой. Декор в нем отсутствовал. Они строились из дерева, в основном из кипариса. Дерево не окрашивалось, подчеркивалась его фактура и мастерство обработки. Пагоды сооружались под влиянием и при участии китайских мастеров. В отличие от китайских пагоды в Японии были более изящными и стройными, хорошо вписывались в окружающий пейзаж. В эпоху Нара пагоды не имели декора, но уже в эпоху Хэйян отличались чрезвычайной декоративностью. Великолепным образцом хэйанской храмовой архитектуры может служить храм Феникса близ г. Киото. Храмовая скульптура – это прежде всего статуи Будды, Бодхисаттв, стражей света, драконов, львов, демонических существ.

К XVII в. в Японии большое распространение получила мелкая пластика нэцке – костяные и деревянные скульптурки, изображающие фантастических зверей, монахов, ремесленников, актеров. Для нэцке характерны юмор и гротеск. Японская живопись развивалась сначала под влиянием китайской. В Японии жанры «горы и воды», «цветы и птицы» получили название стиля сумиэ. Этот стиль имеет древние истоки в светских школах монаха-поэта Сэссона Юбая (XIV в.), в творчестве художников Сюбуна (1414-1465) и Сэссю (1420-1506 гг.). Еще одно направление в живописи, возникшее в XVII в. получило название укие-э - «образы бренного мира». Картины этого направления показывали многообразные сцены жизни: быт ремесленников, торговцев, актеров, народные празднества. Направление укие-э способствовало появлению гравюры на дереве. Сначала гравюра была черно-белой, затем художник Харунобу первым применил цветную печать. Харунобу любил изображать жизнь средних слоев, особенно женщин, в бытовой обстановке. В творчестве художника Утамаро основной становится тема, раскрывающая жизнь гейш во всех проявлениях. Всемирную известность получил художник Хокусай: «старик, одержимый рисунком» – так подписывал он свои работы. Хокусай создал около 30000 рисунков и иллюстраций к 500 книгам.

Сложившийся в VIII в. под влиянием китайцев театр в Японии создал представление саругаку («обезьянье искусство»), включавшее в себя потешные фарсы, пантомиму, фокусы, жонглирование. Однако к XIV в. саругаку превратился в серьезное мистериальное представление, центральным моментом которого было исполнение изящного женского танца под музыку и пение. Сначала этот театр назывался Саругаку-Но, но скоро в названии осталось только одно слово Но («умение»). Так возник знаменитый театр Но – синтез народного фарса и философской драмы, поэзии, приемов военного искусства, танца, пантомимы, музыки. В традициях Но было исполнение женских ролей мужчинами, отсутствие декораций и большой сцены, лишь набор масок, символизация оформления сцены и игры актеров.

В начале XVII в. в Японии возник еще один театр – Кабуки. Создание его приписывается легендарной актрисе Окуни, жрице святилища Идзумо-Таиса, которая завоевала огромную популярность, вызывая дух павшего в бою молодого воина Нагоя Ямасабуро. Театр Кабуки имел иную, нежели театр Но, направленность и других покровителей. Он возник как городской театр простонародья и пользовался поддержкой нового сословия торговцев. Он приспосабливался ко вкусам рядовых зрителей, был более зрелищным, а содержание пьес более понятным, чем в аристократическом театре Но. Искусство тетра Кабуки, развивавшееся в Осаке и Эдо (ныне Токио) было связано с миром «веселых кварталов», пользовавшихся популярностью среди горожан.

К особенностям японской культуры относятся чайная церемония («тяною») и искусство составления букета – «икебана». Чайная церемония является одним из видов дзенской медитации и имеет много правил, которые соблюдаются и по сей день. Не менее детально была разработана икебана, изначально представлявшая собой ритуал буддийской заупокойной службы. Соотношение и согласование цветов – предмет особой науки. Икебана, выполненная по всем законам – это медитация, ведущая к просветлению. Все уникальные виды японского искусства: тяною, икебана, каллиграфия, сумиэ, парковое искусство, бонсай, театр Но и др. являются элементами самурайской культуры, зарождаются и формируются под влиянием дзен.

Японская культура до сих пор сохраняет свое самобытное значение, дарит миру ощущение тонкости, гармонии, красоты, чуткого восприятия прекрасного, обращенного к лучшим сторонам человеческой души.

Вопросы для самопроверки:

1. Назовите характерные черты византийского храма.

2. В чем особенность мозаичного искусства?

3. Какой период называют «золотым веком» в истории Византии?

4. Каково значение культурных связей Византии и Киевской Руси?

5. Как проходило формирование варварских государств в Европе?

6. Какой период называют «каролингским возрождением»?

7. Когда возник романский стиль и в чем его отличия от готического?

8. Когда и почему появился ислам, в чем его сущность?

9. Назовите особенности мусульманской живописи и архитектуры.

10. Каковы причины подъема науки и культуры в арабском халифате?

11. В чем проявилось китайское влияние на культуру Японии?

12. В чем своеобразие японской лирики, живописи и театрального искусства?

13. Какое влияние оказал дзен-буддизм на японскую культуру и искусство?