2.Барокко

17-18 века.

Художественный стиль преобладвший в европейском ис-ве 17-18 веков.

В музыке – стремление отобразить многообразие эпохи, ее противоречия, тяга к роскоши, парадности.

Инструменты: Мандолина, Фагот, Кларнет, Труба.

Антонио Вивальди 1678-1741. Придумал концерт.

Произведение – «времена года». Родился в Венеции. В соборе отец играл на скрипке. Стал священником, потом ушел в консервоторию.

Иоганн Себастьян Бах 1685-1750.

Произведение – «Скерце шутка»

Георг Фридрих Гендель 1685-1759. Родился в Галле.

4 Билет

1. Теория Музыки

Динамический оттенок – форте и пьяно.

Такт – расстояние от сильной доли, до сильной доли следующего такта.

Размер – выражение метра определенными нотами длительности.

Метр – равномерное чередование сильных и слабых долей времени.

Ритм – соразмерное чередование длительности звуков.

(˃) – акцент – ударение на доли в музыке. Акцент на вторую долю – синкопа. Синкопа – перенос акцента с сильной доли на слабую или смещение опорного звука.

Полиметрия – одновременное сочетание различных метров.

Темп – скорость движения.

Adagio – медленно

Moderato – умеренно

Allegro – скоро

Музыкальные размеры бывают простые и сложные.

Лад – система взаимоотношений между устойчивыми и неустойчивыми звуками.

Тональность - Высота на которой расположен лад.

Модуляция – переход из одной тональности в другую.

Знаки нотные

Риприза – знак повторения части.

Тремоло – многократное повторение двух нот.

Фермата – задержка звука на неопределенное время.

Строение музыкальной речи

Мотив – музыкально-смысловой элемент темы – наименьший интонационный оборот.

Интервал – сочетание двух звуков по высоте.

Rit – замедление

Accel – ускорение

Штрих – способ извлечения звука.

Legato - связно

Staccato – отрывисто

Общие основы музыкальной формы.

Музыкальная наука рассматривает музыкальную форму и в специальном, музыкально теоретическом плане: она раскрывает закономерности построения произведений, изложение и развитие музыкального материала, его композиционный план, изучает приемы и средства, к которым обращаются композиторы для воплощения своего художественного замысла.

 Другими словами, в тесном понимании слова под формой понимается художественная организация музыкального материала (как структура произведения и как процесс развития музыкального материала).

  Независимо от общего количества числа тем в произведении каждая часть имеет свое назначение или функцию в форме.

Функций частей в форме есть шесть:

1. начальное изложение темы;

2. соединительная (связующая) часть (связка) - между проведениями различных тем или разделами формы;

3. середина — построение, размещенное между другими или подобными по содержанию частями (как разновидность - разработка);

4. реприза, то есть повторное проведение темы (или тем) после какой-нибудь другой музыки. Репризность является одним из важнейших принципов формообразования, так как большинство музыкальных форм основаны на применении реприз;

5. вступление, то есть построение, которое появляется перед основной формой или ее частью;

6. окончание (заключительный, завершающий раздел) - построение, которое следует после завершения основной формы (кода).

Принципов развития тематического материала  есть пять:

1. повторность - точное повторение материала, иногда с той же каденцией;

2. видоизмененная повторность (вариационность) - изменяется фактура, частично гармонический план при сохранении размеров и каденций;

3. разработка - проведение темы частично (или ее мотивов) из предыдущего раздела; при этом может изменяться ее структура, тональность, проводиться на другой высоте или в другом голосе; используются секвенции;

4. производный контраст — такое изменение предыдущей темы, которая приводит к появлению новой;

5. контраст сопоставления - образуется в результате введения новой темы, но которая вместе с предыдущей образует единое целое.

СЛОЖНАЯ ТРЕХЧАСТНАЯ ФОРМА.

  Сложной трехчастной формой называется такая форма, в которой первая часть и реприза построены в простой двух- или трехчастной форме, а средняя часть, которая за структурой может быть различной, чаще всего контрастирует с крайними.

 Появление сложной трехчастной формы относится к концу 17 – началу 18 ст. в связи со стремлением к отображению контраста в больших за размерами и вместе с тем цельными произведениями.

  Доминирующий принцип сложной трехчастной формы ясно связан с ее генезисом.

 К примеру, в старинной сюите использовалась последовательность одноименных танцев, например, Менуэт I - Менуэт II, после чего Менуэт I повторялся. Общими между обоими танцами оставались тональность и метроритм, благодаря чему они выделялись в отдельную группу по сравнению с другими танцами; контрастировали между собой ладово (одноименная тональность) и фактурно.

 В зависимости от тематического наполнения средней части, различают следующие виды сложной трехчастной формы:

А+С+А

А+А1+А

A+R+A

А+пер.+А

 В произведениях композиторов 19-20 века встречаются такие произведения, которые написаны в сложной трехчастной форме с так называемой "составной серединой":

А+ВС+А

А+ВСД+А

 В таких случаях средняя часть объединяет два или три контрастных раздела.

 Нужно различать два типа сложной трехчастной формы: с трио и с эпизодом.

 В первом из них средняя часть излагается экспозиционно, с определенной завершенной структурой.

 В нотном тексте рядом со сроком "трио" употребляются и другие обозначения: Magiore, Minore.

 Трио преимущественно вносит в целую форму определенное упрощение как с точки зрения материала, так и с точки зрения фактуры.

 Эта жанровая традиция и названия сохранились в менуэтах и скерцо венских классиков и других композиторов следующих эпох.

 Характерной чертой сложной трехчастной формы с трио является структурное развитие.

Соотношение частей может быть различным:

А      +    С      +      А

1.         а+в+а        а+в+а            а+в+а

2.         а+в               а+в                а+в

3.         а+в+а           а+в             а+в+а

4.         а+в            а+в+а              а+в

           

 Кроме того, первая часть может писаться в двойной двух- или трехчастной форме и в виде исключения - в форме темы с вариациями.

 В первой части, как правило, отсутствует контраст и в ее основе лежит одна основная тема.

 С гармонической стороны она является самостоятельным завершенным построением с полной каденцией, иногда с дополнением.

 Средняя часть чаще всего вносит контраст, сопоставление различных образов. Для нее свойственен контраст фактуры, регистров, тембров, тональностей, темпа, тематического материала, характера.

 Характерными тональностями для нее есть субдоминантовая, одноименная, реже основная.

 Вводится средняя часть чаще всего без подготовки - после цезуры, "прыжком", благодаря чему контраст сопоставления проявляется очень ярко. Разработочность для нее не характерна.

 Появление же репризы, напротив, плавно готовится введением между средней частью формы и репризой соединительного (связующего) раздела, который модулирует в главную тональность и в ряде случаев подготавливает тематический материал репризы.

 Третья часть формы – реприза – утверждает начальную, основную мысль.

Ее виды:

1. точная, часто обозначается DA CAPO;

2. неполная (сокращенная до одного периода);

3. вариационная – с фактурными изменениями;

4. динамичная – эмоционально насыщенная, напряженная, с элементами разработочности и кульминацией всей формы;

5. синтетическая – совмещает материал первой части и трио.

 Второй вид сложной трехчастной формы – с  эпизодом – отличается  от предыдущего строением своей средней части.

 Ее основными свойствами и признаками есть: отсутствие устоявшейся структуры при изложении нового, как правило, контрастирующего тематического материала, непериодичность построений, гармоническая неустойчивость, более возбужденный, чем в трио, характер движения, непрерывность развития.

 Возможные варианты строения: вариационность, разработочность.

а) изложение темы в форме предложения, ее разработка, переход к репризе;

б) ход или связка, неустойчивое изложение темы, предикт к репризе.

 Сложная трехчастная форма может иметь вступление и коду.

 Размеры вступления могут колебаться от нескольких тактов и до развитых построений.

 Тематически они могут быть родственными с крайними разделами или трио или же являются самостоятельными.

 Роль коды в сложной трехчастной форме бывает достаточно значительной.

 В первую очередь – это утверждение главной тональности произведения и обобщение контрастного тематического материала всей формы.

 Она может строиться на материале крайних разделов, трио или быть синтетической.

 С гармонической стороны для коды характерными есть отклонения в субдоминанту, повторное кадансирование на тонике, органный пункт сначала на доминанте, а затем на тонике.

 В результате повторения средней части и репризы образуется сложная трех-пятичастная форма.

 Редко встречается форма с двумя трио (А+В+С+А)

 или с внутренним усложнением частей - наличие других форм (сонатной, вариационной, рондо и тому подобное) в рамках сложной трехчастной формы.

 В сложной трехчастной форме пишутся различные произведения и жанры: танцевальная музыка, марши, инструментальные пьесы, романсы, арии, ансамбли, хоры, части сонатно-симфонического цикла и так далее.