Выступления о педагогике изобразительного искусства доклад филонова на музейной конференции 1923 г. 9 июня

Вся масса произведений Искусства и Идеология, исчерпывающая их, пребывает инертною в стенах музеев и книгах. Действующая сила их сведена к минимуму по отношению к жизни и запросам творчества, его педагогики и пропаганды, а наряду с этим ученые исследования в новом и переоценка Идеологии в старом искусстве не производятся. Критика сведена до полемики публицистов, при диаметрально противоположных оценках одного и того же.

Создалось следующее положение: все великое и прекрасное от прошлого искусства как бы сдано в архив современной жизни и на нем поставлен крест, а с другой стороны отрицают все современное и левое искусство, не понимая его органической связи со старым искусством. Бездоказательно разъясняют левые течения перед неподготовленным зрителем и читателем. В результате учащиеся, пролетариат и руководители экскурсий не знают, что видеть в картине кроме сюжета: «как и чему учиться», «что, зачем, кому объяснять», «кому и чему верить». Научная мысль не коснулась этого хаоса непонимания и неорганизованности. Просветительная деятельность через искусство сведена к нулю, ведется вне единого организующего плана, бесконтрольно и безответственно. Научной критики искусства нет. А между тем создавшееся положение требует, чтобы немедленно началась работа по организации взаимоотношения в области искусства на строго научной основе.

Работа эта должна вестись планомерно и непременно затрагивать всю область деятельности искусства во всех его проявлениях, начиная с анализа идеологии искусства, выбора профессоров в художественных учебных заведениях вплоть до искусства в производстве. Косвенно затрагивая в первую очередь Академию художеств, Пролеткульт, Академию материальной культуры, Институт истории искусства. Эта работа должна сконцентрироваться в одном учреждении.

Положение о Музее живописной культуры провидело отчасти именно в этом направлении конструкцию этого музея. Но так как на деле его нынешняя организация и практика совершенно расходятся с положением о нем, то в том зачаточном и неорганизованном виде, как он есть в данный момент, он для этой цели совершенно не годится.

Его надо заново создать, сделать его живым фактором в жизни современного искусства, его чутким научным контролером. Он должен объединить в себе и логизировать все работы и начинания по организации, все взаимоотношения в области современного искусства (чего ныне он совершенно не затрагивает).

Исходя из этого, группою левых художников предлагается следующий план организации и дается понятие о том, чем по существу должно быть и что должно делать учреждение, называющееся Музей живописной культуры.

Это должен быть Институт исследования культуры современного искусства, включающий в себя музей новых современных искусств и следующие отделы, точно отвечающие той деятельности, на которую он предназначается.

1. Отдел общей идеологии, т. е. исследование идей и генезиса течений. Причины их развития или падения. Исследование в истории современного искусства, начиная с декаданса, и в современном народном творчестве. Исследование этнографических разновидностей народного искусства в России и искусства отдельных мастеров. Ряд изданий по исследованию. Планомерная публицистика и пропаганда в массах по современному, старому и народному искусству в печати, митингах и лекциях. Отдел должен иметь свой орган печати.

2. Отдел исследования предмета (идеология, вещи, форма, свойства, качество, материал (значимость вещи и ее идеологии).

3. Отдел связи и организации, в функции которого входит установление живой действенной связи с Академией материальной культуры, Институтом истории искусства, Академией художеств, Пролеткультом и другими художественными и учебными учреждениями, Советом профессиональных союзов, с кустарями, фото-кино отделами и театрами.

а) связь с Академией материальной культуры должна выражаться в том, что представители Института исследований культуры искусства входят в состав Акмакульта с целью привлечь его ученые силы к изысканию в старом и новом искусстве и обратно члены Акмакульта входят в Институт. Акмакульт имеет право пользоваться Институтом исследования культуры искусства как аппаратом по исследованию.

б) связь с Институтом истории искусства та же что и с Акмакультом.

в) связь с Академией художеств, Пролеткультом и другими художественно-учебными учреждениями - практическая профессиональная, идеологическая связь в области педагогики искусства, чтение лекций, преподавание истории старого и нового искусства, знакомство с образцами и принципами творчества, выбор и контроль профессоров.

г) связь с фабриками, заводами, живописно-малярными мастерскими через Совет профессиональных союзов с целью контроля над искусством и его пропаганды в промышленности, чтение лекций, знакомство со старым и новым искусством, устройство выставок в рабочих районах, организация экскурсий в музеи и выставки. Пропаганда культуры искусства в промышленности.

д) связь с музеями будет выражаться в том, что члены Института исследования культуры искусства входят в советы музеев как идеологи-организаторы с правом использования материала в стенах Музея и вне их.

е) связь с Полит-просветом. Лекции и выставки в армии и в флоте. Инициатива и руководство экскурсии. Связь с Союзом коммунистической молодежи.

ж) связь с Госиздатом по контролю искусства в полиграфии.

з) связь с фото-кино с целью привлечь его к бытовым и этнографическим постановкам. Контроль его художественной идеологии. Музей картин нового и современного искусства при Институте исследования искусства должен быть составлен из произведений искусства во всех разновидностях применения материала и принципов в искусстве по хронологически преемственной системе? - начиная с декаданса - до самых последних разновидностей современных течений с описательными таблицами хронологического учета и лозунгов и определением их преемственной и революционной идеологии, соотношения сил и значимости течений и мастеров и их роли в эволюции искусства. При музее должна быть постоянная показательно-сравнительная выставка (последних достижений), отдел рисунков и следующие отделы.

а) Отдел икон: действ. в данное время в ризах и без риз нового и современного письма в подборе из вещей, отходивших от Византийского и Русского Соборного канонов, например, искусство староверов, работы городских, иконописных-ремесленных мастерских, последние иконы русских мастеров со старого Афона и Иерусалима. Этнографические разновидности икон северо-востока, юго-запада России, Сибири, Лютеранские, белорусские и польские. Принципы религиозного творчества в живописи, раскрашенной скульптуре и резьбе, вышивке цветною гладью, лубке и гравюре и проч.

б) Отдел современного народного творчества: пряники в натуральном виде (архангельские и общерусские) и их формы, игрушка, литая игрушка, резьба, вывеска в скульптуре и красках. Обложки лубочных книг, лубок, картины Священного Писания и быта. Литографии. Вышивка цветная, крестом и гладью. Гравюра цветная и одноцветная в обложках и тексте лубочных книг (этнографические разновидности, включая греко-турецкий лубок Юга России).

в) Отдел искусства в промышленности: в проектах, эскизах и моделях и образцах, например, текстильная промышленность.

г) Театральный отдел: проекты, макеты, бутафория.

д) Фото-кино отдел. (Этнография, быт).

е) Отдел полиграфии: плакат, обложки, литография, цветная печать.

Институт исследования культуры должен дать планомерный ряд научно-популярных изданий и выпускать журнал по искусству с информационным отделом и отделом связи с провинцией, предназначающийся? людям близко стоящим к запросам современного искусства.

Из сказанного видно, насколько необходимо ввиду условий жизни развернуть во всю силу просветительскую деятельность искусств в государственном объеме, и насколько необходимо, при наличии таких высокоценных музеев, как Эрмитаж и Русский, иметь учреждение типа «Организующе-действующий институт-музей». Оценивать его надо не как коллектор, но именно как действующий организатор по просвещению и организации просветительной деятельности искусства плюс «действующая коллекция вещей и идей как арсенал необходимого оружия действия», которого ничем иным заменить нельзя.

Нужен он не только в Петрограде. В Москве и других крупных центрах России также нужны такие организационные институты-музеи с распространением их деятельности на всю Россию.

Раз есть у нас громадный запас произведений искусства, растущий с каждым днем. Раз необходимо в целях просвещения масс пустить в оборот действующую через искусство культивирующую силу - то организация этого Института есть лишь органический вывод из создавшегося положения и притом единственный.

/Филонов./