Дополнение

В 1923 г. была помещена в журнале «Жизнь искусства» моя «Декларация мирового расцвета» по линии революции в искусстве. С 1923-го по 1925-й г. я отклонил несколько предложений правления Академии художеств занять в ней место профессора, т. к. предложенная мною программа преподавания и система переорганизации живописного факультета правлением не были приняты. За это время мною был прочтен в Академии и других учреждениях ряд докладов по идеологии аналитического искусства, революции в искусстве и его педагогике, пролетаризации искусства и реорганизации живописного факультета Академии художеств.

С 1925 г. под мое педагогическое и идеологическое руководство вступила группа учащихся-художников (Коллектив мастеров аналитического искусства -школа Филонова).

Этою группою сделаны работы: 22 картины и раскрашенная скульптура для Дома печати в Ленинграде и постановка комедии «Ревизор», постановка пьесы «Активист Гайкин» для клуба «Металлист» и постановка «Ленкина канарейка». Эта группа принимала участие на четырех выставках.

В 1923 г. после ревизии под моим председательством Музея живописной культуры в Ленинграде мне на музейной конференции после моего доклада об этом было поручено написать устав Института исследования искусства согласно моего проекта о переорганизации Музея живописной культуры в Институт исследования искусства.

В 1929 г. по предложению Русского музея там была смонтирована моя выставка, для которой было отпечатано два каталога со статьями тт. Аникиевой и Исакова. Выставка эта так и не открылась - она была сорвана, несмотря на два общественных просмотра в ее пользу. Всего на выставке было более 300 картин и рисунков.

В конце этого года или в начале 1933 г. издательством «Академия» будет выпущена «Калевала» в новом переводе на русский, рассчитанная на экспорт. Все художественное оформление «Калевалы» сделано моими учениками под моею редакцией.

Своих картин я не продаю - я решил все их принести в дар Советскому Союзу с целью сделать из них свой музей аналитического искусства. На выставках участвую с 1909 г., включая Берлинскую в 1922 г.

Я предполагаю, если позволят обстоятельства, сделать выставку моих работ по городам нашего Союза и за границей - а сбор с нее отдать в пользу Мопра.

Филонов, 1932 г., 5 ноября

Черновой вариант

...выдавалась ученику на руки при получке каждую субботу , часть удерживалась в школу и выдавалась лишь при окончании школы. Практика при 9-11 часовом рабочем дне давала некоторый заработок, а главное - на этой работе была самая лучшая школа, начиная со смоления люков помойных ям, окраски уборных, кухонь и крыш, росписи изразцовых (кафельных) печей до росписи квартиры министра Сипягина; росписи квартиры любимицы великого князя Николая Николаевича, француженки, артистки Валетта; промывки голубя в куполе Исаакиевского собора, раскраски еврейской синагоги, росписи в Римско-Католической капелле на 1-й роте, до реставрации «Помпейских потолков» в Эрмитаже клеевой краской и ситным хлебом и копий с отдельных орнаментов этого потолка тоже клеевой краской.

Работа велась всеми материалами и способами, стоя, сидя и лежа, при постоянном риске сорваться с лесов, при ежедневных обедах в трактирах и «живопырках», под орган и граммофон.

Одновременно с этим начиная со второй зимы обучения Филонов стал посещать вечерние рисовальные классы Общества поощрения художеств, где дошел до фигурного класса.

В 1901 г. 18-ти лет окончил школу, пробыв в ней четыре года. Это был первый выпуск школы, ее окончили В. Александров, А. Смирнов, И. Петров и Филонов (или: Филонов, он же Иванов, как одно время писала на его паспорте Рязанская мещанская управа). Все окончившие получили диплом на звание малярного мастера из Петербургской городской управы. Одновременно с этим с первых дней приезда в Петербург, когда был сделан автопортрет и портрет брата карандашом с натуры, не переставая, с московских времен, дома велась та же работа над копиями всех сортов, сперва акварелью, а потом маслом, и начали появляться первые работы по памяти и «из своей головы».

Также за время пребывания в малярных мастерских, посещая находившуюся там лепную мастерскую, которую вел француз-лепщик Ле-Гранж Ле Гранж, Филонов усвоил технику лепки из глины и резьбы по гипсу и начал копировать масляною краскою по праздникам в Музее Академии художеств картины «Итальянка с ребенком» и «Орфей и Эвридика в лодке Харона», но копий этих не довел до конца.

По окончании школы восемь ее учеников, из них трое окончивших, были приглашены и отправлены на роспись так называемого «Свитского дома» принцессы Ольденбургской в ее имении Рамонь Воронежской губернии. Дом расписывался и внутри, и по фасаду. Работой руководил инспектор школы Н. Н. Рубцов. Работа велась с июня по октябрь и окончилась, когда при работе на фасаде на кистях стала мерзнуть краска.

В Рамони были сделаны для себя несколько пейзажей с натуры карандашом и акварелью.

По возвращении была сделана на память картина маслом - восход солнца на реке, протекающей подле Рамони. Сделан был с натуры портрет сестры (голова), портрет другой сестры (голова) и опять сестра перед камином и первые картины маслом «из головы»: водяная мельница, осенний желтый лес, картина «Илья Муромец и Соловей-разбойник», всадник у плетня с подсолнухами, ряд окровавленных, обмотанных тряпками разбойничьих голов, свиданье ночью, и наряду с этим в Русском музее были сделаны копии с картин Айвазовского «Морской вид» (восход или заход солнца) и «Девушка» Галкина.

После Рамони, проработав как живописец до 20 лет, поскольку эта работа находилась, и написав маслом ряд пейзажей с натуры подле Гунгербурга в Меррекюле, Филонов сделал первую попытку поступить в Академию вольнослушателем на живописное отделение. До экзамена Филонов никогда не писал и не рисовал с обнаженной натуры. За день до экзамена первый раз в жизни он сделал в 3-4 часа этюд маслом с натуры. Кроме этого с целью подготовки проработал перед экзаменом месяца полтора-два над рисунками с гипсовых фигур в музее Штиглица и написал портрет сторожа малярной мастерской (первый портрет упорной долговременной работы).

Не выдержав экзамена, в начале этой же осени был принят в натурный класс Общества Поощрения художеств за домашние работы, предъявленные на просмотр местным профессорам. Но, проработав в Поощрении не более недели (у Порфирова и Браза), перешел в частную мастерскую академика Л. Е. Дмитриева-Кавказского, где учился бесплатно в течение 5 лет. Метод преподавания был с установкой на реализм (требовалась точная передача натуры).

За это время были сделаны следующие поездки на этюды: на лодке по Волге от Рыбинска до Казани, в Иерусалим через старый Афон (по паломницкому паспорту и билету). На Шексну у Череповца, снова в Иерусалим, с заездом на обратном пути на Кавказ до Нового Афона по морю и по Балтийской ж. д. в дер. Вохоново (ст. Елизаветино).

Всего из поездок было привезено до 100 этюдов маслом. Во время этих поездок писались и рисовались рабочие, нищие, паломники, бедуины, греки, негры, абиссинцы, евреи, турки, цыгане, крестьяне, рыбаки, бакенщики с Волги, старики, девушки и дети и пейзажи.

За это время делались для заработка копии икон для монахов и паломников начиная с 3 рублей за штуку. Портреты масляной краской с натуры от 1 рубля, с капитановского помощника до малярного подрядчика, старшого, дворника, капитана финской лайбы, приказчика из пивной. Самый первый был портрет домовладельца Пономарева - (Петербург, угол Старопетергофского и Курляндской), сделанный за 70 р. Ему же были сделаны вид на Шуваловское озеро маслом и его дача в Шувалове, тоже маслом. Этому же Пономареву была сделана копия с гравюры картины Рубенса «Иродиада» в сажень размером (она висела потом где-то в трактире на Лиговке, за Обводным каналом); такой же величины копия Распятия с гравюры сделана для монахов в Иерусалиме, начата и не окончена копия с картины Рейтерна в Русском музее - «Авраам и Исаак».

Также для заработка, в то же время являясь средством самой лучшей тренировки, ретушировались по 20 к. за шт. увеличенные фотографии, делались плакаты для папирос «Трезвон» и «Добрый молодец» и к ним же писались стихи. Делались плакаты для калош, для табаку, обертки для мыла, карамели, папирос и т. д., где были иногда целые сцены восточной жизни, ярмарки, хороводы, богатыри, японки, негры, китайцы, калмыки, акулы, попугаи, обезьяны, летучие и нелетучие рыбы, цветы и плоды всех сортов. Также делались рисунки для циферблатов часов (литография по жести), открытые письма по 20 коп. за штуку и т. д. до портрета Герцена с фотографии во весь рост и поздравительного адреса от рабочих и служащих фабриканту жестяных изделий Новицкому. Все это делалось днями и ночами, иногда по две, по три ночи напролет, при упорнейшей проработке каждой мелочи при самой беспощаднейшей самокритике и критике работодателей всех сортов. Эта работа развивала громадную работоспособность, выдержку и упорство и решающим образом отразилась на работах Филонова в мастерской Кавказского и на домашних работах и незаметно, начиная с изучения какой-нибудь колибри, ястреба, летучей рыбы или летучей мыши и костяка белого медведя в Зоологическом музее Академии наук, подвела к изучению анатомии. Филонов года три изучал анатомию дома и в мастерской, когда натура отдыхала, и до начала занятий, утром перед уроком, в перерывы и обеденное время, изучал со скелета, с гипсовых фигур рук и ног, по учебникам и атласам, начиная с анатомии Тихонова, что в свою очередь перевернуло прежнее отношение и к натуре, к рисунку и к картине, и к пониманию задач искусства и определило весь дальнейший ход работы.

В Академию после первого провала держал экзамен еще три раза. В последний раз попал исключительно благодаря знанию анатомии. Опираясь на анатомию, Филонов держал экзамен наверняка. В Академии работал как вольнослушатель у Залемана, Мясоедова, Творожникова, Савинского и Ционглинского.

Еще с первого года обучения у Кавказского дома велся ряд эскизов акварелью, углем, карандашом и маслом. Некоторые вещи переходили в понятие проработанной картины. Лишь немного сравнительно доводилось, но и доведенное, и не доведенное уничтожалось и жглось, все более и более сводясь к упорной долгой работе над одной и той же вещью. За это время делались разбойники, опричники, битвы с татарами, пантеры и кентавры, охота на медведя, русская деревня с пальмовым лесом у Северного полюса, свиданья всех сортов, роды, Ледовое побоище. После 9 января 1905 г. была написана картина, изображавшая шествие с царским портретом. Все это были чисто реалистические вещи, но затем, сначала через особенно обостренное действие цветом и формой, реализм стал вытравляться и появились картины маслом - «3 головы под снегом», «Сокол на цепи». В последней, сделанной в 1906-1907 гг., уже были введены натуралистические и абстрактные положения, вплоть до того, что писались физиологические процессы в деревьях и исходящий из них, струящийся вокруг них запах. Писались процессы, происходящие в них и создающие вокруг них ряд явлений в сфере. Это же желание изображать явления, происходящие в объекте, привели к тому, что академические этюды при строгом портретном сходстве с натурой и при упорно проработанной анатомии писались чуть, что не цельными белыми, красными, черными, синими, зелеными, оранжевыми цветами, а происходящие в натурщиках процессы писались рядом с ними на фоне и перед ними. Тогда же были сделаны на академические заданные темы картины: свидание князя Святослава с Иоанном Цимисхием, Василий Шуйский, Самсон и Далила, -и одновременно для заработка сделана копия с картины «Запорожцы» Репина, написан во весь рост портрет Николая II, портрет Антония Волынского и образ Екатерины великомученицы с «лицевого подлинника». За вторую зиму обучения в Академии Филонов принял участие на выставке «Союз молодежи», причем жюри выставки работ маслом не приняло, считая их крайне левыми, приняты были акварель «Самсон» и 4-5 небольших рисунков и акварели.

К концу второй зимы был исключен из Академии «за то, что своими работами развращал товарищей» (подлинные слова ректора Академии Беклемишева), но недели через две был принят обратно после поданного Филоновым протеста о неправильности исключения.

В начале третьей зимы обучения в Академии недели через две после начала занятий, осенью 1910 г., Филонов оставил Академию и поехал в дер. Вохоново (по Балтийской ж. д., ст. Елизаветино).

Перед этим были сделаны картина «Две головы» маслом и «Крестьянская семья» и «Корабль во льдах» чернилами и тушью. В Вохонове за шесть месяцев упорной работы была сделана картина («Головы» - сейчас находящаяся в Русском музее). Она была выставлена весной 1911 г. в «Союзе молодежи» как «Картина без названия». В 1912 г. снова в «Союзе молодежи» выставил «Картину без названия» (тоже «Головы»), над которой работал семь месяцев. В это время участвовал на выставке «Ослиный хвост» в Москве. Затем, продав первую из этих «Картин без названия» за 200 руб. Л. И. Жевержееву, проехал на эти деньги по Волге от Рыбинска через Астрахань на Баку - Батум и через Севастополь обратно в Петербург. Взяв здесь заграничный паспорт, проехал через Вену - Венецию до Неаполя (сам себе сделал «заграничную поездку», которую получали ученики-конкуренты, кончавшие Академию, чтобы ознакомиться с западным искусством). Оставшись в Неаполе с 7 лирами, Филонов прошел пешком до Чевитта-веккии Чивитавеккьи через Рим в 16 дней; в Риме взял у римского консула 25 фр. На них доехал до Генуи, из Генуи снова шел пешком 20 дней до Лиона, через Ниццу и Канны. В путешествии пришлось иногда спать в хлевах, под кустами. Уже начинались заморозки, и по утрам был иней. В Лионе работал у живописца Шульца по 5 фр. в день поденно, делая рисунки для витражей. Затем в ателье Гудрона, по 7 фр. поденно, делая рисунки кукол, ковров и т. п. для прейскурантов. Из Лиона проехал в Париж и, пробыв там восемь дней, вернулся в Россию. Вся поездка длилась шесть месяцев. За это время были сделаны рисунки акварелью и карандашом: крючники, рыбаки, итальянский монах, перс, палубные пассажиры на Черном море, итальянские каменщики, итальянский крестьянин, французский рабочий, французские дети и др. По возвращении из поездки были сделаны: «Ночь на Лиговке», «Нищие (вернее, пролетаризация)», «Россия после 1905 г.», «Мужчина и женщина», «Пир королей» и др., выставленные как «картины без названия» (большею частью) на выставках «беспартийных» и «Союза молодежи». С весны по осень 1914 г. были сделаны: «Крестьянская семья», «Коровницы»; с осени 14-го до отправки на Германский фронт сделаны: «Ломовые», «Рабочие», «Крестьяне», «Купеческая семья», ряд натуралистических и абстрактных работ без названия, два портрета сестер, цветы, «Формула мирового расцвета», «Война», «Нищие (кому нечего терять)» в нескольких вариантах, «Разрез воды», чисто биологическая картина «Девочки» - как ряд процессов, происходящих в человеке и в сфере вокруг него, и ряд эманаций из человека в сферу и др.

В 1916г. осенью был отправлен на фронт как ратник ополчения II разряда сначала в Ревель и Гапсаль, затем через Богоявленск, Николаев и Одессу на Румынский фронт в устьях Дуная, в г. Сулин. В посаде Богоявленска на реке Буг Филонов сделал по предложению на стене клеевою краской картину «Десант» квадратурою саженей шесть. На Дунае возле Тульчи в деревнях сделано четыре работы акварелью - «Офицеры», «Рыбак Липованин», «Солдат» и «разведчики».

С первых дней Революции был выбран в Сулинский исполнительный комитет, где стал, одновременно будучи председателем дивизионного комитета, председателем. Затем был откомандирован в Измаил, где стал председателем дивизионного комитета Отдельной Балтийской морской дивизии (где служил в 3-й роте 2-го Морского полка). Затем был председателем на солдатском съезде в Измаиле, где был выбран председателем Центрального исполнительного комитета Придунайского края, а затем председателем Военно-Революционного комитета. Когда Румынский фронт был разгромлен румынами, вернулся через Одессу в Петроград. В Одессе была сделана одна акварель - «Голова». В Петербурге, сдав т. Подвойскому знамена трех полков Балтийской дивизии и Георгиевские кресты, бывшие в ее штабе...