Логотип.

Это общее название фирмы, сайта, или же просто ваша фамилия, поданная в определенной графической форме.  Выбор шрифта, может быть значок, или что-то более навороченнное. Пример - логотип Сталкера. Это просто логотип в чистом виде без наворотов, хотя со специально выбранным  и обработанным шрифтом.

Второй пример - логотип сайта имени газеты "ВСЕМ! ВСЕМ! ВСЕМ!". Более навороченный логотип издательского дома, дополненный графическими элементами. По ходу развития сайта он трижды меняет свое дополнение, но основная его часть остается без изменений, что в общем-то и обеспечивает его узнавание. В какой-то мере реклама (а стили, логотипы и пр. - это все рекламные штучки) использует педагогический принцип: - "Повторение - мать учения!"  © Ушинский (отец русской педагогики).

Пример третий - фамилия. Как видите, тоже логотип со своей индивидуальной графикой. Подобный логотип вы можете использовать не только на сайтах, но и в буклетах, каталогах, афишах и на визитках - в общем, там, где вообще возможно использование логотипа.

А вот так можно распорядиться изобразительным материалом и логотипом в рамках стиля.

пример афиши, книжной обложки.

или же просто визитной каточки... Можете сами убедиться, что при разной компоновке и даже цвете фона стиль выдержан.

Какими же качествами должен обладать логотип?

Индивидуальность. Ну это как раз понятно. Неинтересно, когда "как у всех".

В какой-то мере он должен передавать принадлежность владельца к той или иной сфере деятельности. Это достигается работой со шрифтами и цветом. Можно разработать уникальное начертание, а можно применить готовый шрифт (но отражающий эту сферу...)

Также можете проследить методику применения логотипов на сайтах известных фирм и агентств... Ford, Toyota, Sony, CNN, Microsoft... и многих других.

Digital Art

Данный вопрос я намерен ограничить рамками цифровой обработки фотографий в Photoshop. Реально на ранг достойной имитации живописи или графики претендуют несколько программ (из известных мне) - сам Photoshop, Fractal Design Painter, Corel PhotoPaint, Image Composer из комплекта Front Page и еще несколько. Во всех более-менее известных пакетах для работы с битовой графикой присутствуют фильтры для разовой и ступенчатой обработки изображений, имитации некоторых изобразительных техник.

Многие из этих фильтров имеют достаточно широкие возможности настроек и достаточно широкую гамму исполнительских техник. Основная часть фильтров ориентирована на работу с планшетами типа Vacom.

Рисунок обычными графическими средствами.

Чаще всего это наброски, скетчи, предварительные эскизы к композициям в большинстве случаев вспомогательного порядка, служащие для поиска формы, композиции, движения, выразительности (т.е. решающий одну или несколько вспомогательных задач). Часто у талантливых художников даже очень быстрые наброски с натуры имеют самостоятельную художественную ценность.

Но существует достаточно много художников, выбравших рисунок как основное средство для творческого самовыражения. В качестве инструмента может использоваться практически все, что оставляет след на бумаге, но обычно художники предпочитают использовать достаточно традиционные средства - карандаш, пастель, сангину, уголь древесный и прессованный, различные чернильные перовые, шариковые и гелевые ручки, фломастеры и многое другое из обычных канцелярских средств.

В зависимости от инструмента и бумаги линия также может менять свой вид. Серебристая карандашная значительно отличается от перьевой, и уж совсем не похожа на линию, выполненную сангиной или углем. Да и рука художника значительно разнообразит технику рисунка. Мягкие плавные линии, резкие угловатые, или беспорядочно импульсивные - все это зависит как от характера художника, его манеры рисунка, применяемых им средств. От тонкой и едва заметной линия может перерастать в максимально возможную для того или иного инструмента.

Средством передачи тона в рисунке в основном служат штрих и растушевка. Материал в бумагу может втираться как просто пальцами, так и специальными «растирками- растушевками» из замши, ткани или других материалов. Пальцами пользуются обычно начинающие либо очень неряшливые художники, ибо жир, пот и грязь могут превратить рисунок в полное безобразие. Использование специальных растушевок из замши часто позволяет сохранить в рисунке иногда даже очень мелкую фактуру бумаги.