- •Рабочая тетрадь
- •Методика преподавания театральных дисциплин
- •Введение
- •Технологические аспекты организации педагогической деятельности по театральным дисциплинам Взаимосвязь школьной и театральной педагогики
- •Сходства и различия школьного и театрального процесса обучения
- •Речь преподавателя как условие педагогического мастерства. Речевая культура режиссера – педагога.
- •Моделирование педагогической деятельности в области театральных дисциплин в системе дополнительного образования Программное обеспечение учебного процесса.
- •Принципы построения учебных программ. Требования к программе.
- •Поурочное планирование: подготовка педагога к уроку. Разработка плана урока
- •План урока. Разработка поурочных планов
- •Образец структуры плана урока
- •Воспитание элементов актерского мастерства Сценическое внимание
- •Воображение и фантазия
- •Освобождение мышц
- •1. Выработка мышечного контролера.
- •2. Работа с воображаемыми предметами.
- •Действие
- •Действие в условиях вымысла
- •Актерский тренинг как методика обучения элементам актерского мастерства
- •Методика работы с актером над ролью Домашняя работа актёра над ролью
- •Изучение жизни
- •Фантазирование о роли
- •Вскрытие текста
- •Работа над внешней характерностью
- •Домашние этюды
- •Замысел роли и отбор действий
- •Сценическая задача и ее элементы
- •Сценическое общение
- •Импровизация и фиксирование приспособлений
- •Репетиционный процесс. Виды репетиций.
- •Работа режиссера с актером в процессе репетиций
- •Правильное самочувствие актера на сцене
- •Язык режиссерских заданий — действия
- •Форма режиссерских заданий (показ, объяснение и подсказ)
- •«Застольный» период работы над пьесой
- •Работа режиссера над мизансценой и окончательная отделка спектакля
- •Устранение творческих препятствий
- •2. Мускульное напряжение.
- •3. Отсутствие необходимых сценических оправданий.
- •4. Отсутствие творческой пищи также может оказаться причиной творческого зажима.
- •5. Стремление актера сыграть чувство.
- •6. Допущенная неправда.
- •Метод действенного анализа как основа репетиционного процесса.
- •Главные события в роли
- •Предварительная наметка линии действия.
- •Основные методические принципы учебного процесса Сценическая пластика
- •Методические приемы
- •1. Последовательность решения задач в каждом упражнении.
- •2. Создание каждым учеником логической схемы упражнения.
- •3. Четырехкратное повторение упражнений при разучивании.
- •4. Объяснение значения каждого упражнения в двигательной подготовке учащихся.
- •5. Постепенное сокращение объяснений при освоении техники упражнений.
- •6. Предупреждение и исправление ошибок по ходу выполнения упражнений.
- •7. Собеседование как средство проверки знаний учащихся о назначении упражнения.
- •8. Исправление типичных ошибок на показе неверного индивидуального исполнения.
- •9. Показ учителем неверного исполнения.
- •10. Подготовительные упражнения при освоении сложных двигательных навыков.
- •11. Применение контрольных упражнений как средство проверки освоенной техники, моторной памяти.
- •12. Внезапное применение новых заданий.
- •13. Смена партнеров.
- •14. Изучение стилевых действий всеми воспитанниками — и юношами, и девушками.
- •16. Необходимость выполнять все упражнения.
- •17. Привлечение посторонних наблюдателей на урок.
- •18. Воспитание этических и эстетических норм поведения.
- •Методика преподавания «словесного действия» Методика проведения голосоречевого тренинга
- •Роль дыхания в воспитании речевого голоса Влияние работы дыхания на голосоречевое звучание
- •Особенности физиологического и речевого (фонационного) дыхания
- •Типы дыхания
- •Влияние осанки на процесс дыхания в развитии речевого голоса
- •Дефекты произношения и методика борьбы с ними Причины нарушения произношения
- •Основные виды неправильного произношения
- •Методические рекомендации по устранению речевых недостатков.
- •Методика работы с актером над сценическим словом
- •Кукольный театр
- •Театрализация в детском саду Характеристика театрализованных игр
- •Организация театрализованной деятельности дошкольников на разных возрастных этапах
- •Организация театральной деятельности в младшей группе (2-3 года)
- •Организация театральной деятельности в средней группа (3-5 лет)
- •Организация театральной деятельности в старшей группе (5-6 лет)
- •Организация театральной деятельности в подготовительной группе (6-7 лет)
- •Роль педагога в организации театрализованной деятельности Умения и навыки педагога в организации театрализованной деятельности
- •Основные направления работы с детьми
- •Театрализованная деятельность совместно с другими занятиями
- •Примерный перечень вопросов для экзамена
- •Рекомендуемая литература
Кукольный театр
Однако не каждый ребенок готов и может выражать себя в творчестве как актер – не хватает раскрепощенности, внутренней свободы, умения владеть своим телом и мимикой. Поэтому на помощь приходят уроки овладения кукольным мастерством.
Будучи наиболее понятным и близким детской психологии, кукольный театр помогает ребенку справиться с различными затруднениями: то, чего не может человек, может кукла.
В данном случае кукла выступает как знакомый с детства предмет, ведь у каждого дома есть любимые игрушки. «Оживляя» их, сообщая им собственные качества, вместе с ними преодолевая житейские проблемы, ребенок выстраивает первые модели отношений – к жизни, к событиям, к другим людям. Задача педагога – обучить основам кукловождения, принципам «озвучивания», драматизации, помочь, направить жизненный опыт ребенка в профессиональное русло.
Занятия по кукольному мастерству связаны с одухотворением жизни предмета, но, в отличие от занятий по театральному искусству, когда этот процесс происходит в воображении ребенка, кукольное мастерство предполагает действия, манипулирование предметом.
Конечно, детям сразу хочется взяться за интересную куклу и попробовать что-то сыграть. Но обыгрывание хорошо знакомых предметов и ситуаций, связанных с ними, на этом этапе является более важным. Ведь продумать ход мыслей и взаимоотношения куклы и человека — более сложная задача, и первые неудачи в этюдах могут надолго остудить желание браться за это дело. Из «оживления» предметов, историй и этюдов можно создать небольшие спектакли, большие и интересные номера.
Не менее интересным и значимым является обучение созданию куклы для предстоящего спектакля, этюда. На занятиях по изготовлению кукол дети получают и углубляют представления об изобразительном искусстве и декоративно-прикладном творчестве, применяя приемы лепки, аппликации, технологии работы с мехом, тканью, бумажную пластику, отливку в гипсе и др.
А так же в процессе изготовления куклы – персонажа спектакля дети продумывают его историю. Они способны сдружиться с той куклой, которую сделали сами для себя, что в свою очередь в дальнейшем значительно облегчает выстраиванию отношений между куклой и ребенком.
Таким образом, работая над спектаклем, ребенок пробует себя во всех амплуа: от автора сценария до зрителя. Слияние драматического и кукольного жанров на занятиях позволяет каждому пройти путь актера и актера-кукловода, осваивая средства речевой, пластической, мимической выразительности, преодолевая психологические комплексы и развивая собственную творческую индивидуальность. Слияние театрального и кукольного мастерства, позволяющего предоставить наибольшие возможности для самореализации ребенка в искусстве.
Взаимодействие педагога с ребенком на каждом этапе подготовки спектакля - будь то создание сценария, создание моделей и изготовление кукол и костюмов, репетиция ролей, художественно-постановочная работа, создание эскизов декораций и афиш и их последующее изготовление – позволяет сформировать:
- высокий уровень творческой эмпатии,
- реализовать потребность в различных видах творчества,
- сформировать эстетическое отношение к миру,
- развивать нравственные качества личности и осознание собственной уникальности ребенка,
- развить Творческую Индивидуальность ребенка.
