
Раздел V. Инструменты, не составляющие постоянной группы
К инструментам, не составляющим постоянной группы (так называемой “безымянной” группы) относятся фортепиано, арфа, челеста, орган, клавесин и другие.
АРФА – один из древнейших музыкальных инструментов человечества. Древнейшую арфу археологи нашли при раскопках шумерского города Ура в Месопотамии. Она была изготовлена четыре с половиной тысячи лет назад. В древности на Востоке, в Греции и в Риме арфа оставалась одним из самых распространенных и любимых инструментов. Часто ей пользовались для сопровождения пения или игры на других инструментах. Рано появилась арфа и в средневековой Европе: здесь особым искусством игры на ней славилась Ирландия, где народные певцы – барды – пели под ее аккомпанемент свои саги.
Арфа – струнный щипковый инструмент. На раму натягиваются струны (47–48) разной длины и толщины, которые образуют прозрачную сетку. В начале XIX века старинную арфу усовершенствовал мастер С.Эрар, который изобрел механизм двойных педалей для быстрого изменения длины струн. Играют на арфе всеми пальцами обеих рук, кроме мизинцев.
На арфе прекрасно удаются широкие аккорды, пассажи из арпеджио, глиссандо – скольжение руки по всем струнам, настроенным на какой-нибудь аккорд, флажолеты.
Роль арфы в оркестре – создание прежде всего красочного колорита. Арфа часто аккомпанирует разным инструментам оркестра; в других случаях ей поручают эффектные соло. Арфа прекрасно имитирует звук лютни, гитары или клавесина. Иногда арфу используют для создания образа античности.
ФОРТЕПИАНО. Источник звука в нем – металлические струны, которые начинают звучать от удара покрытых войлоком деревянных молоточков, а молоточки приводятся в действие нажимом пальцев по клавишам.
Первыми клавишными инструментами, известными уже в начале XV века, были клавесин и клавикорд (по-итальянски — clavicembalo). На клавикорде струны приводились в колебание металлическими рычажками – тангентами, на клавесине – вороньими перьями, а позже — металлическими крючками. Звук этих инструментов был динамически однообразным и быстро затухал.
Первое молоточковое фортепиано было построено в начале XVIII века. Постепенно этот новый инструмент быстро завоевал себе признание в качестве как сольного, так и оркестрового инструмента.
Русские композиторы (М.Глинка, Н.Римский-Корсаков) вводили фортепиано в оперные партитуры, иногда вместе с арфой, чтобы воссоздать звучность гуслей. Композиторы ХХ века использовали этот инструмент в оркестре как украшающий, способный создать новые звуковые краски, а также для имитации колокольного звучания.
Фортепиано используется в эстрадных и джазовых оркестрах и ансамблях как участник ритм-группы, выполняю сольную и аккомпанирующую функции.
ОРГАН – клавишный духовой инструмент. Орган был известен еще во времена глубокой древности. В старинных органах воздух нагнетали мехами вручную. В средневековой Европе орган стал инструментом церковного богослужения. Именно в духовной среде XVII века зародилось органное полифоническое искусство, лучшими представителями которого были Дж.Фрескобальди, И.С.Бах и Г.Ф.Гендель.
Орган – инструмент со множеством различных тембров. Диапазон органа превышает диапазон всех инструментов оркестра, вместе взятых. Орган включает в себя меха для подачи воздуха, систему труб различной конструкции и величины (у современных органов число труб доходит до 30 000), несколько ручных клавиатур (мануалов) и ножную клавиатуру (педаль). Самые большие трубы достигают в высоту 10 и более метров, высота самых маленьких – 8 миллиметров. Та или иная окраска звука зависит от устройства труб.
Набор труб единого тембра называется регистром. Большие соборные органы имеют более ста регистров. Окраска звуков отдельных регистров напоминает тембр флейты, гобоя, английского рожка, кларнета, басового кларнета, трубы, виолончели и др. Чем богаче и разнообразнее регистры, тем большие возможности получает исполнитель, поскольку искусство органной игры – это искусство хорошей регистровки, т.е. умелого использования всех технических ресурсов инструмента.
В оркестровой музыке орган применялся в звукоизобразительных целях (прежде всего создания религиозно-церковной атмосферы).
ЧЕЛЕСТА – представляет собой маленькое пианино, в котором вместо струн звучащими телами являются металлические, а иногда даже стеклянные пластинки, обтянутые замшей.
Техника игры на челесте напоминает фортепианную, с той лишь разницей, что на ней нельзя достичь динамических оттенков и быстрой репетиции. Динамические градации звучности на челесте отсутствуют; на ней все звучит piano или pianissimo. Челеста – самый тихий и нежный инструмент симфонического оркестра. Звук ее похож на легкое позванивание, гораздо более мягкое и матовое, а также более продолжительное, чем у колокольчиков. Звучит челеста на октаву выше записанного.
Звуковые диапазоны инструментов, не составляющих определенной группы
Инструмент
Диапазон
Арфа
До контроктавы – Фа четвертой октавы
Фортепиано, орган
Ля субконтроктавы – До пятой октавы
Клавесин
Фа контроктавы – Фа третьей октавы
Челеста
До большой – до четвертой октавы