2.1. Павел Павлович Вирский – реформатор народного танца.

Этот человек создал новый танцевальный жанр, который позже назовут сценической народной хореографией.

Талантливый одессит в 1955 году возглавил Ансамбль народного танца Украины, позже переименованный в его честь. Коллектив и сегодня остается визитной карточкой страны. В ансамбле вспоминают, что Вирский был достаточно жестким руководителем — не терпел ленивых и бездарных.

В его понимании танцовщик не только исполнитель — это еще и актер. Каждая композиция в исполнении ансамбля превращалась в настоящее театральное действо.

П. Вирский фактически перевернул всю историю и развитие народной хореографии, соединив народный танец с классикой, подняв национальное творчество на уровень высокого профессионализма.

Павел Вирский и был таким композитором и поэтом танца. Воспитанный и замешанный как балетмейстер на классической хореографии, он еще в молодости, танцуя в Одесском оперном театре, почувствовал тесноту статичных мужских партий в балете: поддержки, подходы... Он желал индивидуального, причем народного танца.

Отучившись на хореографическом факультете института театрального искусства и немного поработав в Москве, Вирский приехал в Киев - балетмейстером ансамбля песни и пляски Киевского военного округа. Тут-то и началось творчество, которое много позднее назовут возникновением нового танцевального жанра - сценической народной хореографии.

Вирский поставил большие танцевальные номера. Их исполняют и сегодня. Но уже качество не то. Ведь Вирский каждый танец, каждый образ ставил под определенных актеров. У каждого выискивал самобытность, то, что подходит именно этому актеру, а не другому.

Если бы П. Вирский видел сегодняшние подтанцовки в концертах, он был бы глубоко оскорблен. Это трудно назвать великим словом "танцы"[9.с.26- 27].Поется в песне одно, а танцуют совершенно другое. Бессмысленная техника, бездушные движения. А настоящий танец идет от внутреннего душевного состояния, уверен был Павел Павлович. Танец, как стих, как картину, как мелодию, люди должны понимать. А у танцоров Вирского такого не случалось, такие в ансамбле не задерживались.

Знаете, что такое "Гопак", по его замыслу? Это символ Украины. В этом танце большой оптимизм, радость, воодушевление. В композиции "Запорожцы" Вирский изобразил и выправку казацкую, и лихачество, и юмор[4.с.84-88].

Его "Повзунець" - это история украинского народа. Танец "Кукуруза", конечно же, хрущевское время. Пляска "Моряки" - это рассказ об Одессе. Вирский, когда работал, не понимал никаких внешних потребностей и внутренних трудностей, был придирчив и к себе, и ко всем нам. Был строг, принципиален[7.с.35-37].

Опираясь на народные национальные традиции П.П. Вирский сотворил хореографические номера, как «Ляльки», «Моряки», «Сестры», «Чумацьки радощi», «Ой пiд вишнею», «Подоляночка», «Про що верба плаче», «Ми помним».

Так же были созданы «На кукурузном поле», «Запорожцы» , «Радуйся земле», «Ползунец», «Рукодельницы», «Новогодняя метелица», «Гуцулка», «Мы из Украины», «Гопак», «Тирильский танец»(1945), «Танец с огоньком» и множество других хореографических постановок.

С 1980 года Мирослав Вантух сделал хореографические произведения, которые вошли в золотой фонд украинской народной хореографии .

Среди них - «Украинский танец с бубнами», «В мирi та злагодi», «Карпаты», «Волынская полька», «Гуцулка».

Хореографические постановки создавались на музыку Ю. Левицкого, А. Хелемского, Я. Ляпинского, Б. Яровинского. Номера исполнялись в сопровождении симфонического оркестра, которым долгое время руководил сподвижник П.П. Вирского заслуженный деятель искусств Украины Виталий Редько, а с 2001 года возглавил одаренный музыкант, талантливый композитор, заслуженный артист Украины Александр Чеберко

Иногда очень строг - по настроению. Человек творчества - всегда человек настроения. Если у него радостно на душе, он будет хорош со всеми. А не получается - он злой, бросается на людей. Это как скульптор слепил голову - не понравилась, отбросил, другую голову делает... Пока не добьется желаемой красоты и совершенства[11.с.55]!