7. Элементы сценария: ремарка, монолог, диалог, реплика.

Ремарка - с фр. «Ремарк» - замечание, пояснение. Указание автора в тексте сценария на поступки героев, их жесты, мимику, обстановку действия.

Монолог - с греч. «моно» - один, «логос» - слово» - речь действующего лица, выключенная из разговорного общения персонажей.

Монолог в его широком понимании можно воспринимать как речь лица с широким раскрытием темы и с ясно выраженной экспрессией. Он, как правило, выражает внутреннее состояние персонажа

Диалог - обычно обмен репликами между персонажами, является наиболее распространенной формой драматургического письма или построения речи персонажей. С одной стороны, он служит для коммуникации, с другой, выражает конфликт (словесное действие). Его словесный ряд состоит из:

• темы - носителя образов, мыслей, стимулов поведения и т.д.;

• конструкции;

• экспрессии (эмоции);

Реплика - это факт ответа на предшествующий дискурс или немедленное парирование аргумента. В узком смысле, реплика - текст персонажа в ходе диалога в ответ на вопрос. Она имеет смысл только в сцеплении с предшествующей и последующей репликой. Минимальное единство смысла образуется парами:

• реплика / контреплика

• слово / контрслово

• действие / реакция

8. Место и роль эпизода, сцены и монтажной фразы в композиционной структуре сценария.

Эпизод – фрагмент фильма, имеющий определенную композиционную законченность, своего рода мини-фильм со своей внутренней структурой и композицией (экспозицией, завязкой, кульминацией, развязкой). Эпизод представляет собой – завершенный круг событий. Иногда эпизод состоит из одной сцены, но бывает и так, что он выстраивается из нескольких сцен. То есть эпизод можно разделить на определенное число сцен. И тогда сценой мы будем считать законченный кусок действия, происходящего в одном месте, в одно и тоже время.

Монтажной фразой считается - объединение ряда видеокадров по логике развития сюжета и изобразительным признакам.

Это группа кадров, содержащий определенный смысловой отрезок, отображающая момент действия или состояние объекта, и отражающая законченную мысль от склейки до склейки при монтаже.

Монтажная фраза, по существу, то же, что и монтажный кадр, правда, с некоторым уточнением: монтажная фраза - специфический признак - ритмическая организация материала. Монтажная фраза состоит из монтажных элементов изображений внутри себя, их чередование определяет как бы дыхание фильма, его пульс.

9. Музыка как элемент драматургии.

Искусство музыкальной драматургии - это искусство снабжать смыслы правильно соответствующими эмоциями. Правильно подобранные музыкальные эмоции позволяют смыслам лучше, острее доходить до слушателя, восприниматься под тем углом, которого хочется автору. Синонимами правильной музыкальной драматургии являются цельность, продуманность произведения. Ещё одним синонимом является искренность. Драматургически правильное произведение представляется нам более правдивым, мы чувствуем, что автор и исполнитель действительно беспокоятся о тех темах, которым посвящена вещь.

10. Характеристика персонажей с точки зрения сценарного замысла.

Одновременно с определением места действия, того, что будут представлять собой интерьеры или фоны, идет разработка анимационных персонажей.

Вообще разработка изобразительной стилистики одна из главнеших задач режиссерского сценария в анимационном фильме. По большому счету, она придумывается сразу, еще до раскадровки. Ведь если мы решим, например, имитировать в нашем мультике детский рисунок (то есть будем эдакими примитивистами), то, очевидно, такая стилистика повлечет за собой и определенный характер движения персонажей (механистичный, упрощенный) и способ их мизансценирования (т.е., показ условно-фронтальный, без сложных ракурсов), что, в свою очередь, отразится в раскадровке. Но это будут лишь принципиальные, самые общие изобразительные тенденции. А вот конкретные формы персонажи и вообще весь антураж приобретут в процессе прорисовки.

Первое что необходимо сделать, принимая во внимание ту или иную условность и стилистическую особенность персонажа - это определить что он по преимуществу он будет делать по ходу фильма. Как он будет двигается, какие части тела наиболее важны для раскрытия его поведения и эмоционального выражения. Если он ползает – одно, летает – другое, прыгает – третье. Но это только внешняя сторона процесса поиска облика персонажей, поскольку любое внешнее проявления поведения – поступки диктуются определенным характером персонажа, способом его восприятия и реакции на те или иные события и перипетии сюжета.

Для создания характера нужны сугубо индивидуальные черты персонажа, выделяющие его среди других. Какие же? Например, его увлечения, интересы, вкусы привычки, слабые и сильные стороны натуры. Что собственно составляет характер – это то, как проявляются его ум, воля, эмоции. И хотя в основных чертах все это явствует из киносценария, режиссеру и художнику требуется приложить не мало фантазии и усилий, что бы найти присущее именно этому персонажу в конкретной образной стилистике замысла.

Ответ на вопросы необходимо связывать с содержанием своего написанного сценария анимационного фильма. И на его примере раскрыть сценарный замысел и режиссерскую концепцию фильма.