- •Юрій Легенький Історія дизайну
- •Посібник
- •Рецензенти: доктор філософських наук, професор
- •Рекомендовано Міністерством освіти і науки України як навчальний посібник для студентів вищих навчальних закладів:
- •Від автора
- •1. Суть дизайну
- •2. Вступ в історію дизайну
- •3. Дизайн у протокультурі
- •4. Дизайн Древнього Єгипту
- •5. Дизайн Месопотамії, Ірану і мусульманського світу
- •1 Вейс г. История культуры – м., 2002 – с. 91.
- •2 Там само.
- •3 Там само. – с. 92.
- •1 Там само. – с. 93.
- •2 Там само.
- •3 Там само.
- •1 Там само. – с. 108.
- •2 Там само.
- •1 Де Моран а. История декоративно-прикладного искусства. – м., 1982. – с. 135.
- •2 Там само.
- •1 Там само. – с. 139.
- •2 Там само. – с. 140.
- •1 Там само. – с. 145.
- •2 Там само.– с. 150.
- •6. Дизайн культури Китаю і Японії
- •1 Де Моран а. История декоративно-прикладного искусства. – м., 1982. – с. 70 –71.
- •1 Там само. – с. 72.
- •2 Там само. – с. 74.
- •3 Там само. – с. 77.
- •1 Там само. – с. 85.
- •1 Там само. – с. 86.
- •2 Там само. – с. 88.
- •7. Дизайн Латинської Америки й Індії
- •1 Там само. – с. 50.
- •8. Дизайн Древньої Греції та Риму
- •1 Лосев а.Ф. Эллинистически-римская эстетика. – м., 1978.
- •9. Дизайн Візантії та Древньої Русі
- •1 Бычков в.В. 2000 лет христианской культуриы sub specie acsthetiaca. – т.1. Раннєе христианство. Византия. – сПб.; м., 1999.
- •1 Лосєв а.Ф. Диалектика мифа // Лосєв а.Ф. Миф. Число. Сущность.- м., 1994.
- •1 Неретина с. Тропы и конценты. – м., 1999.
- •10. Дизайн Західного Середньовіччя і Відродження
- •1 Дюрер а. Трактаты. Дневники. Письма. – спб., 2000.
- •2 Там само. – с. 262
- •1 Там само. – с. 411
- •И надо мной он к высям поднебесным;
- •11. Мода і декоративно-прикладне мистецтво доби Відродження
- •12. Дизайн в творчості Леонардо да Вінчі
- •13. Дизайн великих стилів
- •1 Лосєв а.Ф. Проблема художественного стиля. – к., 1994.
- •1 Прокофьев в. Гойя «Капричос». – м., 1968.
- •1Пруст м. В поисках утраченого времени. – сПб., 2000. – с. 68
- •1Сафрански р. Хайдеггер. Германский мастер и его время. – м., 2002. – с. 262.
- •2Там само.
- •3Там само. – с. 262 – 263.
- •14. Дизайн, мода, декоративно-прикладне мистецтво хvіі, хvііі та хіх століть
- •15. Бунт в Англії: Джон Рьоскін і Уільям Морріс
- •16. Інобуття речі в класичній та посткласичній культурі
- •1 Ортега-и-Гассет х. Веласкес. Гойя. – м., 1999.
- •1Хайдеггер м. Исток творения // Хайдеггер м. Работы и размышления разных лет. – м., 1993. – с. 67.
- •17. Синкретичний дизайн хх століття
- •1 Кандинский в. Точка и линия на плоскости. – сПб., 2001.
- •1 Бычков в. Эстетика – м., 2002.
- •2Там само.
- •1 Там само.
- •1 Там само. – с. 29.
- •1 Там само. – с. 66.
- •1 Там само. – с. 73.
- •1 Там само. – с. 60.
- •2.Там само. – с. 62.
- •3.Там само. – с. 63.
- •1 Там само. – с. 140.
- •1 Там само. – с. 168.
- •2 Там само. – с. 169.
- •1 Кандинский в. Линия и точка на плоскости. – сПб., 2001. – с. 204.
- •1 Кандинский в. Линия и точка на плоскости. – сПб., 2001. – с. 204.
- •2 Там само. – с. 205.
- •3 Там само. – с. 206.
- •1 Там само. – с. 220.
- •2 Там само. – с. 305 – 306.
- •1 Мислер м., Боулт е. Павел Филонов. – м., 1990.
- •1 Там само. – с. 228.
- •18. Протодизайн в архітектурі початку хх століття
- •19. Річ і час: метаморфози машинізму
- •1 Земпер г. Практическая эстетика. – м., 1970.
- •1 Цит. За Фремптон к. Современная архитектура. – м., 1990. – с. 162.
- •1 Там само.
- •1 Там само. – с. 18.
- •1 Цит.За: Фремптон к. Современная архитектура.– с. 174.
- •2 Паперный в. Культура Два. – м., 1996.
- •1 Там само. – с. 154.
- •2 Там само. – с. 155.
- •20. Баухауз і вхутемас
- •1 Програма Веймарского Баухауза // Фремптон к. Современная архитектура, 1990. – с. 187.
- •2 Там само. – с. 182.
- •1 Там само. – с. 182.
- •1Там само. – с. 189 – 190.
- •2Там само. – с. 190.
- •21. Постфункціоналістська парадигма дизайну: витоки постіндустріалізму
- •1 Цит. За: Фремптон к. Современная архитектура. – м., 1990. – с. 208.
- •2 Там само.
- •22. Gesamtkunstwerk Сталін, культура ііі Рейху:
- •1 Захаржевская р. Костюм для сцены. – м., 1967. – с. 210.
- •1 Там само.
- •23. Дизайн предметного світу в XX сторіччі
- •24. Дизайн як психороблення
- •25. Морфологія і жанрові структури дизайну
- •1 Барт р. Избранные работы. Семиотика. Поэтика. – м., 1994.
- •26. Дизайн постмодерну
- •27. Дизайн одягу: французька школа
- •1 Див.: Габричевский а. Г. Одежда и здание // Габричевский а. Г. Морфология искусства. – м., 2002 г. – с. 402-403.
- •1Див.: Гедель а. Коко Шанель, или Маленькое черное платье. – м., 2002.
- •28. Дизайн одягу: італійська школа
- •1 Ильинский м. М. Его величество мода. – Смоленск, 1997.
- •2 Там само. – с. 72.
- •1 Там само. – с. 72.
- •2 Там само. – с. 73.
- •1 Там само. – с. 78.
- •2 Там само. – с. 80.
- •3 Там само. – с. 89.
- •1 Там само. – с. 108.
- •1 Там само. – с. 109.
- •1 Там само. – с. 181.
- •2 Там само. – с. 182.
- •3 Там само. – с. 183.
- •1 Там само. – с. 260 – 261.
- •2 Там само. – с. 266.
- •3 Там само. – с. 268.
- •1 Там само. – с. 305.
- •2 Там само.
- •1 Там само. – с. 306.
- •29. Дизайн одягу: азіатський і слов'янський світ
- •1 Тканко з., Коровицкий о. Моделювання костюма в Україні хх століття. – л., 2000.
- •1 Див. Напр: 3елинг Шарлотта. Мода. Век модельеров. 1900-1999. Кельн, 2000.
- •2 Див. Напр: Стиль и мода. – м., 2002.
- •3 Легенький ю. Г. Философия моды хх столетия. – к., 2003; Легенький ю.Г. Метаистория костюма. – к., 2003.
- •1 История моды с XVIII по хх век. Коллекция Института истории костюма Киото. – м., 2003. – с. 658-703.С
- •30. Естетика дизайну у культурно-історичному вимірі
- •1 Лосев а. Ф. Двенадцать тезисов об античной культуре // Лосев а. Ф. Дерзание духа. – м., 1988. – с. 155.
- •2 Там само. С. 156.
- •3 Там само. С. 159.
- •1 Лосев а.Ф. Эллинистически-римская эстетика I – II вв. Н. Э. – м., 1979. – с. 14.
- •1 Там само. С. 17.
- •2 Там само. С. 20.
- •3.Та м само. – с.21.
- •1 Лосев а. Ф. Эстетика Возрождения. – м., 1978. – с. 89.
- •Література
- •21. Постфункціоналістська парадигма дизайну: витоки постіндустріалізму..
- •Києв, вул. Січневого повстання, 21
19. Річ і час: метаморфози машинізму
Спробуємо увійти в дизайн, який виникає в Німеччині. Перед нами доволі драматична сфера подій, яка розгортається на початку двадцятого століття. Драма полягає в тому, що нічого нового у цьому світі немає. І те, що відкрило двадцяте століття, початок двадцятого століття – авангард, носії ідей новітньої архітектури, новітнього формотворення – це все давно було. Вони взяли своїм лозунгом ті гасла, які написав Г. Земпер ще за сорок або тридцять років до ХХ століття. Г. Земпер – це цілком благополучний німецький архітектор, який працював в стилі німецького бароко, пізніше модерну, написав книгу про стилі, у нас вийшла його „Практична естетика”, де він сформулював досить просто і чітко, що таке декоративно-прикладне мистецтво, архітектура, чим вони відрізняються від інших видів просторових мистецтв.1 Вони пов’язані дуже тісно з матеріалом, формою, і головна мета цих видів мистецтв – обслуговувати певну ціль, бути служкою людини. Річ повинна слугувати, вона повинна бути мовчазною, вона не повинна вигукувати якісь гасла...
1 Земпер г. Практическая эстетика. – м., 1970.
Земпер пише про орнамент, конструкції в архітектурі, про практичне спрямування мистецтва. Через деякий час виникає протиставлення декоративно-прикладного мистецтва і того мистецтва, яке вже зветься дизайном. Так, багато хто вважає, що орнамент не має права на існування, його потрібно знищити, потрібно зробити чисту поверхню. Проте ця поверхня повинна щось репрезентувати. Але, що – ніхто не знає: функцію, але яка це функція? Що таке взагалі функція? Функція – це робота, робота речі, але всі речі “працюють”. Є й такі речі, які зорієнтовано не на працю, а лише на споглядання. Весь набір речей минулого світу зорієнтований на те, що фактично кожна річ несла в собі великий комплекс функцій і споглядань. Так, наприклад, годинники із зозулею – вони унікальні, існують на ратуші, де в певний час виходили ангели і били крилами. Тобто естетична річ водночас є функціональною. І тут всі згадують Г. Земпера. У Німеччині виникає спілка під назвою Веркбунд (робітнича спілка – у буквальному перекладі). Ця спілка збирає не робітників фабрик, а художників, архітекторів, дизайнерів, тих, хто вже зорієнтований на світ речі. Ці люди починають працювати над побудовою нової дійсності. Вони згадують Р. Вагнера, Г. Земпера, М. Бакуніна – тих романтиків від культури, які стояли на межі ХІХ – ХХ століть.
Г. Земпер виступає проти мрії прерафаелітів та У.Морріса, проти того, щоб знищити новонароджену генерацію машин і повернутися в ремісництво, але він за те, щоб наука безперервно збагачувала себе і життя нововідкритими матеріалами. Виникає нове слово, яке стає фактично провідним, – „матеріал”. Поруч стоїть слово – „тектоніка”, тобто прояв у зовнішніх формах і матеріалах тих сил, які несе в собі конструкція. Що ж пише Г. Земпер: „Порфір чи граніт можна різати як масло, полірувати як віск, каучук і гутаперчу, можна вулканізувати і використовувати для виробництва оманливих імітацій дерева, металу чи каменю, слонову кістку можна пом’якшувати і спресовувати у форми. За своїми якостями штучні матеріали набагато переважають природні. Велика кількість засобів – перша серйозна небезпека, з якою доводиться боротися мистецтву. Фактично це парадокс – немає надлишків засобів, скоріше є недостаток здатності упорядкувати їх.”.1
Зовсім зрозуміло і чітко конституюється: матеріал як натуральність, як те, до чого ми звикли як до природного нормального єства, стає вже теж фікцією.
