Раздел 2. Драматургия и режиссура массовых театрализованных представлений.

2.1. Специфические особенности драматургии массовых театрализованных представлений

Особенности современных театрализованных представлений не могут быть оторваны от сложившихся на протяжении многих лет принципов их драматургии, тем более что эти принципы есть результат взаимного влияния поисков режиссуры и драматургии, так или иначе связанных с этим видом сценического искусства.

Несмотря на использование многих элементов театрального действа, в массовом представлении нет привычной для традиционного театра драматургии. В основе лежит сценарий, созданный с учетом особенностей массового действа: в нем нет главных для традиционной драматургии специфических художественных средств, служащих основой развития драматического действия, создания сценического образа; основного способа изображения характеров с психологической мотивировкой каждого поступка персонажа и т.д.

Размышляя над особенностями драматургии массового представления, обнаруживается, пожалуй, самая главная ее особенность, принципиально отличающаяся от создания драматургии других видов сценического искусства. Выясняется, что автором драматургии массового представления, как правило, является не профессиональный драматург, а его режиссер-постановщик.

Дело в том, что в этом виде сценического искусства первичным является не драматургический, а режиссерский замысел. Вернее, режиссерский замысел является и замыслом драматургическим. Режиссеру-постановщику проще работать именно таким способом, так как он знает специфические особенности, «условия игры» этого вида сценического искусства совершенно свободно владеет всем арсеналом выразительных средств, используемых в массовых представлениях.

Поскольку в основе сценария будущего представления лежит замысел режиссера, то, естественно, что он (замысел) подсказывает не только пути драматургического решения сценария, но и определяет построение его действенной линии.

А это означает, что создание сценария неразрывно связано с одновременным обдумыванием режиссером-автором будущей постановки представления.

Эта необычная для театра особенность режиссера массового представления проявляется, прежде всего, в том, что, создавая сценарий будущего действа, режиссер-автор невольно мысленно одновременно осуществляет его постановку, поскольку видит будущее действо во всех его подробностях. То есть для режиссера-автора написание сценария в то же время есть и процесс режиссерской разработки. Иначе говоря, режиссерское решение массового представления возникает на уровне создания сценария.

Таким образом, можно говорить:

- во-первых, - единство сценарного и режиссерского творчества – одна из важнейших специфических особенностей профессии режиссера массовых представлений;

- во-вторых, анализируя целый ряд сценариев, оказывается, что практически невозможно сказать: «Вот это – работа режиссера над сценарием, а вот это над режиссерским решением». Нигде так не слиты взаимотворчеством режиссер и автор, как в современных массовых действах.

Создание сценария – это сложный, не только логический, но и творческий процесс. Дело в том, что не так просто выбрать и выстроить из многих разнообразных компонентов стройную конструкцию, найти образное и композиционное драматургическое решение содержания события, которому будет посвящено представление.

И все это режиссер-автор, как правило, начинает придумывать и писать, как говориться «с чистого листа». И так каждый раз, когда режиссеру-автору приходиться осуществлять постановку какого-либо массового представления. Одним из самых важных элементов создания будущего массового представления является режиссерский замысел.

Итак, обратимся у одной из важнейших составляющих любого творчества: к размышлениям о художественно-образном режиссерском замысле будущего массового представления и его особенностях.

Пожалуй, нет ни одного труда о творчестве режиссера и актера, в котором значительное место не отводилось бы разговору о режиссерском замысле, его сути и значении. Этому важнейшему этапу работы режиссера над спектаклем и актера над ролью посвящены многие страницы книг К.С.Станиславского, Е.В.Вахтангова, А.Д.Попова, Б.Е.Захавы и многих других деятелей театра. Не случайно творческий процесс создания любого художественного произведения искусства обычно называют процессом «от замысла к воплощению».

Любой творческий процесс начинается из придумывания первоначального наброска (эскиза) будущего произведения, который является первой ступенькой творческого акта.

Под понятием «замысел» подразумевается образное видение первоначальной модели будущего произведения, эмоциональное и образное ощущение не только его цели, но и содержания, определяющее, в конечном счете, его художественный образ.

При этом само собой разумеется, что режиссерский замысел – это не только образное видение темы и идеи, но и то, как, какими приемами будет раскрываться содержание представления, в чем будет заключаться его сквозное действие, особенности композиции каждого эпизода и всего представления, темпоритм, сценическая атмосфера, характер сценографии и т.д. Режиссерский замысел таит в себе не только определение того, что будет ставить режиссер, но и как (какими средствами) он будет это делать.

Также режиссерский замысел определяет образное решение темы, идеи, сверхзадачи, расстановку смысловых акцентов, жанровые и стилевые особенности будущего представления. Но режиссер-автор не определяет существующую тему произведения, а ищет, находит и выбирает ее среди множества тем, заключенных в событии (а не выдумывает ее!). Причем не просто какую-нибудь заключенную в событии тему, а злободневную, наиболее близкую и волнующую его в данный момент, дающую возможность выразить исторически объективную оценку события и свое понимание истории, свою гражданскую позицию. [12, с.300-302]