
- •Глава 1
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 1. Эстрадный номер
- •Глава 2
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 2. Жанры эстрадного номера
- •Глава 3
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 3. Режиссер как создатель драматургии эстрадного номера
- •Глава 4
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление природы комического в эстрадном номере
- •Глава 4. Выявление пр
- •Глава 5
- •5. Реприза как вербальный компонент комического в эстрадном номере
- •Глава 5. Реприза как вербальный компонент комического в эстрадном номере
- •Глава 5. Реприза как вербальный компонент комического в эстрадном номере
- •Глава 6
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 6. Работа режиссера с конферансье
- •Глава 7
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 7. Эстрадный фельетон
- •Глава 8
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
- •Глава 9
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 9. Скетч, сценка и эстрадный диалог
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 10. Пародия
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 11. Куплет и буриме
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 12. Режиссерская разработка эстрадной песни
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 13. Пантомимический номер
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 14. Эстрадная клоунада
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
- •Глава 15. Эстрадно-цирковой номер
Глава 8. Эстрадный монолог в образе (маске)
идет прикидка текста на воображаемое общение со зрительным залом.
Но, когда это общение из предполагаемого, воображаемого становится реальным, очень многое может измениться. И эти изменения диктует главный партнер артиста — публика. Нельзя становиться на позицию сноба, который чурается соображений — примет или не примет зал то, что он произносит. Ведь не нашедшая отклика реприза — уже не реприза. И в процессе обкатки номера на зрителе уточняются очень многие моменты в общении с залом, в акцентах, в темпо-ритме, в определении места паузы и многое другое. Иногда простая перестановка слов во фразе, реприза, вставленная в другое место монолога, усиливают выразительность и, как результат, — отклик зала. Роль режиссера в таком послерепетиционном процессе очень важна.
Именно в такой работе роль режиссера очень существенна, так как он определяет ту черту, до которой артист может идти, учитывая требования и желания публики и не скатываясь к дурному вкусу.
Эстрадный бытовой рассказ
Очень близок к жанру эстрадного монолога эстрадный рассказ. Иногда его еще называют бытовым. И это понятно: как правило, основу такого номера составляет повествование о каком-то жизненном, бытовом случае. И этот случай, как правило, подается таким образом, что он якобы произошел с самим рассказчиком. При этом рассказчик чаще всего выступает в образе того или иного персонажа, от имени которого и ведется рассказ о происшедшем.
В чем же тогда отличие эстрадного бытового рассказа от эстрадного монолога в образе?
Эстрадный рассказ может быть написан не от первого лица, в нем может присутствовать даже авторский описательный текст (что в эстрадном монологе невозможно). Но ведь множество эстрадных бытовых рассказов написаны и от первого лица — значит, признак этот важен, но не является определяющим.
Существеннее, вероятно, другое. Дело в том, что эстрадный монолог пишется автором исключительно для исполнения с эс-трады.
163
Раздел второй. Режиссура эстрадных номеров различных жанров
Материалом эстрадного бытового рассказа является литературное произведение, написанное автором не специально для чтения с эстрады.
Таковы, к примеру, многие рассказы М. Зощенко. Этого автора очень любят исполнять эстрадные рассказчики. Но если эстрадный монолог оживает только в момент его исполнения конкретным артистом, то рассказы М. Зощенко живут своей собственной литературной жизнью и вне эстрады. Вместе с тем, во многих из них мы можем увидеть ряд признаков, по которым артист может взять этот литературный материал, для того чтобы выступить в жанре эстрадного бытового рассказа.
Прежде всего — временные рамки исполняемого произведения. Десять, от силы — пятнадцать минут — вот сценическое время, на которое может рассчитывать эстрадный рассказчик. Второе — комизм описываемой ситуации, юмор, сатирическое содержание. Третье — острохарактерная отточенность персонажей, представляемых в рассказе, включая и образ самого рассказчика. Четвертое — актуальность, соотнесение персонажей и явлений рассказа с современностью, с тем, что происходит в жизни сегодня.
И конечно, яркие характеры персонажей и их диалоги, то есть то, что приближено к актерской игре, к театру. Понятно, почему в свое время рассказы М. Зощенко были так популярны среди эстрадных рассказчиков: они отвечали всем этим признакам, и их персонажи выходили на эстраду, что называется, из жизни. Наверное, секрет популярности М. Зощенко и сегодня во многом состоит в том, что отрицательные качества и пороки людей, некоторые социально-бытовые явления, о которых он писал много лет назад, живы, к сожалению, до сих пор.
Нужно еще раз подчеркнуть разницу между эстрадным жанром бытового рассказа и академическим, филармоническим чтеЦ-ким жанром художественного слова. В основном, это отличие выражается в исполняемом репертуаре. «Репертуар чтецов, — пишет В. Ардов, — составляется из материала, который создан не в качестве репертуара для публичного исполнения, а как явление литературы (стихи, рассказы, очерки, повести, романы). ВеШЬ написанная специально для исполнения на эстраде, сравнитель но редко встречает в репертуаре чтеца»7.
164