Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ответы-вопросы к гос.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
210.94 Кб
Скачать
  1. Музыкальное творчество в исполнительской деятельности детей дошкольного возраста.

Детское творчество — одна из форм самостоятельной деятельности ребенка, в процессе которой он отступает от привычных и знакомых ему способов проявления окружающего мира, экспериментирует и создает нечто новое для себя и для других. У каждого дошкольника есть потребность в творческой деятельности. В детстве ребенок ищет возможности реализовать свой потенциал и именно через творчество он может наиболее полно раскрыться как личность. При этом любое творчество для него — больше процесс, чем результат. Музыкальное творчество дошкольников проявляется во всех видах исполнительской музыкальной деятельности: пении, игре на музыкальных инструментах, музыкально-ритмической деятельности. Однако важным условием возникновения детского творчества выступает накопление впечатлений от искусства, которое является образцом для творчества. Другое условие — накопление опыта исполнительства. В процессе музыкальной деятельности у дошкольников развивается комплекс музыкальных способностей, приобретаются необходимые знания, умения, навыки, которые дают возможность выразить свои собственные музыкальные впечатления. Кроме того, для проявления творчества в пении и других видах исполнительства требуются воображение, фантазия, свободная ориентировка в непривычных ситуациях, умение применять свой опыт в новых условиях. Успешность творческих проявлений дошкольниковв певческой деятельности зависит от прочности певческих навыков, умения выражать в пении определенные чувства, настроения, петь чисто и выразительно. Сформированность данных качеств характерна для детей старшего дошкольного возраста. Тем не менее песенное творчество важно формировать начиная с младшего дошкольного возраста, используя посильные детям творческие задания (спеть свое имя, колыбельную или плясовую кукле и т. д.).

Приобщение детей дошкольного возраста к музыкальному творчеству происходит постепенно: от заданий, требующих первоначальной ориентировки в творческой деятельности (дается установка на создание нового – измени, придумай, сочини) к заданиям, способствующим освоению способов творческих действий, а далее к заданиям, предполагающим самостоятельную творческую деятельность дошкольников.

С целью ориентировки дошкольников в песенном творчестве Н. А. Ветлугина предлагаетупражнения для накопления слухового опыта, развития музыкально-слуховых представлений. Это подготовительный этап, предшествующий первым творческим проявлениям детей.

  1. Самостоятельное нахождение тоники: педагог поет знакомую песню, а дети самостоятельно заканчивают ее, допевая последний звук; педагог, исполняя незнакомую попевку, останавливается на неустойчивом звуке, а дети заканчивают мелодию на устойчивом звуке.

  2. Подстраивание к звукам: игра типа «Музыкальное эхо», точное воспроизведение заданных интонаций (сначала педагог исполняет, а затем дети, как эхо, повторяют);

  3. Различение мажорного и минорного ладов: различить и воспроизвести мажорное и минорное трезвучие или часть звукоряда (педагог исполняет на слог ля, затем предлагает различить звучание “веселого” и “грустного” бубенчиков, а затем воспроизвести вместе с детьми);

  4. Различение и воспроизведение соотношений звуков по их высоте, длительности; (по высоте: например, в упражнении “Птенчики” детям показывают иллюстрацию: на дереве сидят птенцы, а птица-мама внизу. Педагог объясняет, что птичка поет низко, а птенцы — высоко, затем выразительно исполняет звуки до1 и до2, соответственно опуская руку вниз или поднимая вверх).

  5. Транспонирование простейших мотивов: воспитатель поет первый звук, затем эту же несложную попевочку с разных звуков предлагает спеть детям.

На следующем этапе приобщения дошкольников к песенному творчеству может использоваться следующая серия творческих заданий:

  1. Импровизация имен, звукоподражаний, мелодий без слов (сначала педагог пропевает имя ребенка в нескольких вариантах — на разных звуках, с различной интонацией, ребенок придумывает свою собственную мелодию-ответ и поет: “я здесь”. Затем ребенок пропевает свое имя, а все дети хором повторяют его. Можно предложить им подобрать придуманную попевку на металлофоне);

  2. Импровизация музыкальных вопросов и ответов(муз. руков. пропевает попевку “Зайка”: зайка, заинька, где твой дом?— а ребенок должен пропеть ответ — “Ой, под кустиком, под кустом” на придуманную собственную мелодию);

  3. Сочинение попевок контрастного характера на предлагаемый текст, сочинение попевок в определенном жанре (литературный текст дается, нужно в соответствии с настроением сочинить мелодию).

Детям 2—3 лет легче петь мелодии, которые не содержат развернутый текст, поэтому им даются упражнения на звукоподражания, задания сочинить мелодию без слов, на слоги та-та, ля-ля и т.д. Иногда дети уже в младшем возрасте могут сами придумать и текст, и мелодию. Уже в этом возрасте на посильных детям творческих заданиях можно развивать музыкальные способности, использовать упражнения на различение и воспроизведение звуков по высоте и длительности.

Дети 4—5 лет выполняют задания на пропевание имен, импровизации мелодий на несложные тексты. В эти годы у дошкольников начинает налаживаться слуховокальная координация. Они чище интонируют в пении, чему способствуют и творческие задания с применением подстраивания к звукам, транспонирования мотивов.

Дети 5—6 лет способны сами сочинять музыкальный ответ на предложенный текст, выполнять задания на нахождение тоники, воспроизведение мажорного и минорного ладов, которые помогают детям удерживать тональность в их импровизациях. В 6—7 лет могут уже более осмысленно импровизировать мелодии на заданный текст, сочинять попевки определенного настроения, жанра.

Важно обращать внимание детей на выразительность их исполнения даже в простейших упражнениях. Ситуации, придуманные самими детьми или подсказанные педагогом, должны наталкивать ребят на поиск выразительных средств, наиболее подходящих для конкретного образа.Творчество рождается из интуитивных и сознательных действий, их сочетание постепенно становится более прочным.

Музыкально-игровое и танцевальное творчество:

Творческое проявление детей в ритмике, та же как и в пении, игре на музыкальных инструментах, является важным показателем музыкального развития.

Ребенок начинает импровизировать, создавать «свой музыкальный образ, танец, если у него есть тонкое восприятие музыки, ее характера», выразительных средств и если он владеет необходимыми двигательными навыками.

Поэтапность предлагаемых заданий.

На первом этапе детям предлагается создать музыкально-игровые образы в однотипных движениях отдельных персонажей (например, танцы веселых лягушат, музыка Ю. Литовко и др.).

На втором этапе задания усложняются – развитие музыкально-игровых образов в действиях отдельных персонажей, передача характера музыки в различных танцевальных жанрах (например, “Всем, Надюша, расскажи” бел. нар.песня).

На третьем э тапе детям предлагают передать в игре взаимосвязь нескольких персонажей, найти элементы национальных танцев(например, “Вот какие чудеса!” муз. А. Филиппенко ).

На четвертом этапе ребята выполняют наиболее сложные задания: самостоятельно придумать композицию музыкальной игры или танца (например,“Жии у бабуси” рус.нар.песня).

Творческая активность детей в ритмике во многом зависит от организации обучения музыкально-ритмическим движениям. На музыкальных занятиях, в повседневной жизни детского сада, в семье нужно целенаправленно учить ребят воплощать характер, образы музыки в движениях.

Педагог должен особо позаботиться о создании благоприятных условий для обучения. Полноценное творчество ребенка в ритмике возможно только в том случае, если его жизненный опыт, в частности музыкально-эстетические представления, постоянно обогащается, если есть возможность проявить самостоятельность.

Повышенное внимание следует уделять отбору музыкальных произведений, которые служат как бы сценарием для самостоятельных действий детей. Программная музыка занимает ведущее место в творческих заданиях, так как поэтический текст, образное слово помогают ребенку лучше понять ее содержание и создать музыкально-игровые персонажи, составить элементы или целостную композицию танца. Начинать желательно с инсценировок песен, ярких по содержанию и динамике развития образов.

Инструментальное творчество: инструментальное творчество детей проявляется в импровизациях, то есть сочинении во время игры на инструменте, непосредственном, сиюминутном впечатлении. Оно возникает на основе имеющегося у детей жизненного и музыкального опыта.

Слушание инструментальных и вокальных произведений, беседы о выразительных средствах музыкального языка, сравнение тембров инструментов, их выразительных возможностей — все это необходимо детям для последующего творчества, в том числе инструментального.

Одно из условий, обеспечивающих успешное инструментальное творчество, — владение элементарными навыками игры на музыкальных инструментах, различными способами звукоизвлечения, которые позволяют передать простейшие музыкальные образы.

На занятиях музыкальный руководитель дает детям творческие задания различной степени сложности: от простых звукоподражаний до сочинения разных по жанру и характеру мелодий.

При этом эффективны парные задания на импровизацию музыкальных образов, контрастных между собой. В младшем дошкольном возрасте дети импровизируют на ударных инструментах контрастные по характеру звукоподражания. (шум приближающегося и удаляющегося поезда). В средней группе они могут сыграть на металлофоне свою колыбельную и плясовую мелодию. В старшем возрасте задания усложняются: широко применяются различные виды контрастных сопоставлений: контраст в пределах одного жанра, контраст в пределах одного названия, контраст в пределах одного настроения, передача возможных его оттенков.

Творческие задания дошкольники могут выполнять и коллективно — шумовой оркестр. Педагог обсуждает с детьми, какими инструментами, в каком темпе, с какими динамическими оттенками лучше передать тот или иной образ. Творческие задания для шумового оркестра применяют уже в младших группах. Важно, чтобы дети понимали, что, создавая какой-либо образ, необходимо выразить настроение, характер музыки. В зависимости от характера образа, который предстоит передать, дети выбирают определенные выразительные средства.

Импровизации на музыкальных инструментах в самостоятельной деятельности, в семье можно чередовать с разучиванием оркестровой партии, подбором мелодий по слуху.

Характер руководства педагога инструментальным творчеством зависит от индивидуальных особенностей каждого ребенка. Одни дети нуждаются в детальном показе возможных творческих действий, постоянном наблюдении взрослого, другие действуют самостоятельно.

Степень участия педагога в творчестве детей меняется и в зависимости от возраста детей. Прямое участие необходимо, когда ребята овладевают первоначальными ориентировочными действиями. В дальнейшем педагог только поощряет детей к занятиям, создает условия для них, поддерживает желание музицировать.