
- •Рабочая программа
- •Введение
- •Пояснительная записка.
- •5.2.1. Исполнительская деятельность.
- •5.2.2. Педагогическая деятельность.
- •1. Цели и задачи курса
- •2. Требования к уровню освоения содержания курса
- •3. Объём дисциплины, виды учебной работы и отчётности. Фгос спо 073101 Инструментальное исполнительство. Фортепиано. Пм.02.
- •Тематический план дисциплины.
- •II курс 2-ой семестр:
- •III курс 1-ый семестр:
- •III курс 2-ой семестр:
- •Тематический план учебной дисциплины
- •Распределение учебной нагрузки по семестрам
- •Критерии оценки теоретической части Итоговой Государственной аттестации:
- •4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачётно-экзаменационные требования).
- •4.1. Содержание дисциплины:
- •Тема 1 Предмет «Методика», содержание. Принципы современного обучения.
- •Структура предмета методики. Методы воздействия на ученика.
- •Тема 2 Основные тенденции современной музыкальной педагогики: Цели музыкального образования.
- •Главные цели музыкального образования.
- •Научить понимать музыкальный язык и его
- •Научить технике игры:
- •Рабочие способности:
- •Базовое, историческое представление о музыкальных способностях и задатках человека
- •Тема 4 Цели, задачи начального этапа обучения. «Донотный период» обучения.
- •Цели и задачи начального периода обучения.
- •Принципы обучения в начальном периоде
- •V. Обязательные понятия, формируемые в процессе обучения:
- •Донотный период обучения
- •4. Звукоизвлечение «легато».
- •Тема 5 Методика организации учебного процесса, индивидуальное планирование. Формы уроков.
- •I. Текущее и перспективное планирование.
- •II. Методика формирования репертуара строится с учетом:
- •III Методика проведения урока.
- •IV. Формы уроков:
- •V. Виды педагогического воздействия:
- •Тема 6 Развитие творческих навыков учащихся.
- •Тема 7 Программные, репертуарные требования и задачи обучения в младших классах дмш
- •Работа над гаммами
- •Формирование позиционного мышления на основе кластеров:
- •Развитие независимого пальцевого удара через специальные упражнения:
- •Работа над октавами и аккордами
- •Работа над арпеджио.
- •Ломанные короткие арпеджио
- •5. Развитие полифонического слуха:
- •Длинные арпеджио
- •Ежедневное разыгрывание пианистов
- •Двойные терции, двойные сексты
- •5. Хроматические терции двойные (малые)
- •Тема 9 Особенности аппликатурных принципов. Работа над этюдами.
- •План - схема работы над этюдом.
- •Принцип укрупнения контролируемых кадров
- •Анкета для исполнительского и педагогического анализа этюда
- •Назовите уровень трудности по году обучения или по классу.__________________
- •Какие навыки уже должен иметь ученик, для хорошего исполнения этого этюда?________________________________________________________________
- •Целесообразность использования этого этюда в педагогическом репертуаре (указать какие №№ тактов или эпизоды этому способствуют):
- •10. Значение пьес в репертуаре дмш. Работа над звукоизвлечением.
- •2. Многообразие приемов «нон-легато»:
- •Тема 11 Работа над музыкальным произведением. Этапы работы. План-анализ музыкального произведения.
- •1) Чувство Времени – держать пульс, ритм, метр:
- •Основные этапы и содержание работы над произведением:
- •I этап работы над произведением: Подготовительный
- •II этап работы над произведением - Аналитический
- •III этап работы над произведением – Концептуальный или Синтез
- •IV этап работы над произведением: Публичное выступление
- •План-анализ исполнительских и педагогических особенностей музыкального произведения
- •Задачи для преподавателя
- •«Пианист-Режиссёр и Оператор съёмки»
- •Наличие и использование видов педализации (указать №№тактов)
- •Характер фразировки:
- •Особенности гармонического языка:
- •12 . Технические сложности
- •14. Педагогическая целесообразность изучения данной пьесы:
- •Аспекты слухового анализа ученического выступления тема «Формирование музыкально-педагогического слышания» (работа над произведением)
- •Тема 12 Функции педали. Воспитание навыков педализации.
- •Тема 13 Виды фортепианной фактуры и особенности ее звучания в пьесах малой формы
- •Тема 14 Значение полифонии в обучении пианиста. Особенности работы над полифонией и.С. Баха.
- •3. Различная роль артикуляции:
- •Над полифоническим произведением
- •План составления схемы и анализа полифонического произведения.
- •Педагогическое назначение пьесы:
- •Интонационные символы барокко
- •По трактовке а.Швейцера, б. Яворского, в.Носиной, Эр.Бодки и др. Исследователей.
- •Тема 15 Работа над классической сонатной формой
- •Анкета для исполнительского анализа сонатного Allegro
- •Тема 16 Украшения и мелизмы Расшифровка мелизмов. Особенности работы над мелизмами в различных стилях
- •Мелизмы
- •Тема 17 Программные репертуарные требования и задачи обучения в средних классах дмш
- •Тема 18 Программные, репертуарные требования и задачи обучения в старших классах дмш
- •III раздел
- •IV курс
- •2 Семестр
- •Тема 19 Музыкально-выразительные средства. Их интерпретация в процессе работы над произведениями различных авторов и стилей
- •III. Чувство Времени – держать пульс, ритм, метр:
- •IV. Выразительное «Интонирование»:
- •VI. 5) Сценическая выдержка:
- •Тема 20
- •Тема 21 Характер и формы индивидуальной работы в классе по специальности
- •Тема 22 Способы повышения педагогического мастерства
- •Тема 23 (вариант) Этапы развития музыкально-педагогической мысли
- •5.2 . Требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля Контрольно – дигностические материалы по дисциплине «Методика обучения игре на фортепиано»
- •Содержание и формы текущего, промежуточного, итогового контроля
- •Образцы Экзаменационных билетов для Итоговой Аттестации
- •Примерный перечень тем для «открытых» уроков с учеником по педагогической практике
- •Примерный перечень тем для рефератов (для выбравших собеседование вместо билетов)
- •5. Учебно-методическое и информационное обеспечение курса
- •Обеспечение дисциплины учебными изданиями
- •Обеспечение дисциплины учебно- методическим материалом
- •Комплексно-методическое обеспечение дисциплины методическими пособиями и разработками (Вузов, Академий и др.)
- •6. Материально-техническое обеспечение курса. Обеспечение дисциплины средствами обучения.
- •7. Методические рекомендации преподавателям.
- •Задачи курса
- •7.1. Работа над музыкальным произведением.
- •7.2. Актуальные проблемы современного фортепианного обучения
- •7.3. Стратегия и педагогические задачи
- •7. Педагогические технологии, используемые на уроке
- •8. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов.
- •II. Работа над Музыкальным произведением.
- •8. Противоположным штрихом – на staccato, на legato, на leggiero, либо non legato или legato
- •Акценты
- •Примерные репертуарные списки музыкальных произведений, рекомендуемые для изучения
- •Список рекомендованной методической литературы
- •Калинина о.П. «Педагогическая концепция современной фортепианной методики». Гоу дпо «Новгородский областной Центр подготовки кадров в сфере культуры», Вел. Новгород, 2010г.
Критерии оценки теоретической части Итоговой Государственной аттестации:
1. Знание основных методических понятий.
2. Понимание закономерностей их развития и роли в общем процессе музыкального обучения ребенка.
3. Знание психофизических и образно-слуховых основ формирования фортепианной техники и способов ее развития.
4. Показать оперативное педагогическое мышление (соответствие уровня способностей ученика – уровню выбранного репертуара; определённая педагогическая задача – соответствующий ей репертуар).
5. Убедительно иллюстрировать на инструменте теоретические и методические положения музыкальными примерами из репертуара ДМШ.
6. Аргументировано анализировать исполнительские и педагогические задачи музыкального произведения на инструменте.
а). На оценку «три - удовлетворительно»: студент грамотно излагает основные методические понятия, дает правильные ответы на поставленные вопросы, демонстрирует знание основных приемов фортепианной техники; кратко иллюстрирует теоретические положения; грамотно анализирует исполнительские и педагогические задачи в музыкальном произведении.
б). На оценку «четыре - хорошо» — студент грамотно и последовательно излагает основные понятия, дает полные правильные ответы на поставленные вопросы, демонстрирует знание, понимание основных и вспомогательных приемов формирования фортепианной техники. Качественно иллюстрирует теоретические положения; грамотно, в единстве с музыкально-образным содержанием анализирует исполнительские и педагогические задачи и предлагает их решение на инструменте.
в). На оценку «пять - отлично» — студент излагает материал грамотно, полно, последовательно, литературным языком. Дает полные правильные ответы на все вопросы (в том числе дополнительные, если в них возникла необходимость). Демонстрирует знание, понимание, свободное владение основными и вспомогательными приемами фортепианной техники, предлагает упражнения для ее развития. Качественно и аргументировано иллюстрирует все теоретические положения; быстро и точно ориентируется в исполнительских и педагогических задачах анализируемого музыкального произведения, и предлагает стилевые способы его воплощения на инструменте.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачётно-экзаменационные требования).
4.1. Содержание дисциплины:
Тема 1 Предмет «Методика», содержание. Принципы современного обучения.
«Методика» изучает:
1. Способы, принципы организации, планирования учебного процесса.
2. Пути и способы выявления музыкальных способностей учащихся на различных этапах обучения.
3. Организацию, технологию пианистических навыков, системы упражнений, координации движений.
4. Принципы работы над основными музыкально-выразительными средствами и жанрами.
5. Современная фортепианная методика опирается на знание основных принципов обучения и психологических особенностей одаренного ребенка, в том числе главные:
— принципы объяснения на доступном языке (дидактические методы);
— принципы развивающей, комплексной, «эвристической» педагогики;
— анализ, сопоставление, синтез, «спирально-веерный» метод;
— плановый характер обучения (от легкого материала к сложному);
— индивидуальный подход к ученику (развитие недостающих качеств);
— развитие инициативы, творческой самостоятельности учащихся;
— развитие интереса и любви к музыкальным занятиям, стремления к преодолению трудностей;
— «не навреди» - главная педагогическая заповедь;
— развитие и поддержка в ученике чувства уверенности в себе и морально-эстетического удовлетворения.
6. Коммуникативные функции исполнительского искусства. Соответствующее развитие качеств личности музыканта-педагога: профессионализм, широкий кругозор, инициативность, терпение, выдержка, интеллигентность, богатый образный язык, артистизм, стремление к совершенствованию, любовь к музыке и детям, самокритичность и последовательность.
7. Роль музыки в развитии личности ребенка и его социальной адаптации: повышение общего интеллектуального развития, творческой фантазии, воображения, ассоциативного мышления, развитие эмоционального диапазона, эстетического вкуса, трудолюбия, самообладания, целеустремленности, внимания, объема памяти, интонационно-речевой выразительности восприятия (зоны Брока и Вернике) и других качеств личности.