6. Технические принципы джазового танца. Стили джазового танца. Построение урока

Джаз-танец из-за своего названия автоматически ассоциируется с джазовой музыкой и как следствие с чем-то не особо и современным. Верно наполовину. Джаз-танец имеет те же корни, что и джазовая музыка - это смесь европейской и африканской культур. Отсюда характерные его особенности: эффектные четкие позы, вращения, повороты и прыжки, свободные движения всех частей тела и всех конечностей (в противоположность балету, где свободны только ноги, а корпус остается "застывшим"), ритмичность и эмоциональность. С момента своего возникновения джаз-танец успел "отрастить" много различных ветвей, а самые знаменитые джазовые хореографы оставили в наследство собственные джазовые техники. Есть, например, бродвейский джаз - его можно наблюдать в бродвейских мюзиклах, смотрите фильмы типа "Кордебалет" или "Хелло, Долли". Есть джаз лирический - красивый, чувственный, страстный. Афро-джаз - это смесь джаза и этнического танца самых разных народов, в основном, конечно, африканских, особенно эффектно смотрится под барабаны или хор пигмеев.

При анализе африканского фольклорного танца одна из родоначальниц направления Кэтрин Данхэм выделила следующие технические особенности современного джазового танца:

1. Активное передвижение исполнителя в пространстве как по горизонтали, так и по вертикали - свобода движений (нет канонов, которые ограничивают танцовщиков; использование пространства - работа не только en face, но и во все точки класса).

2. Изолированные движения различных частей тела (умение владеть различными центрами тела, добиваться, чтобы движения были действительно изолированными, чтобы во время движения одного центра не двигался другой).

3. Использование ритмически сложных и синкопированных движений (заставлять танцовщика чувствовать синкопы, переливы в музыке; можно танцевать одну комбинацию в джазе и в классике, но они будут похожи только движением ног и рук, а по ритму абсолютно разными)

4. Индивидуальные импровизации в общем танце (для развития – дать основную комбинацию (8-16 тактов), а дальше импровизация, из которой виден уровень танцовщика, чувство владения и свободы телом).

5. Работа в уровнях (джаз в основном работают в plie, plie придает скорость; как только ты меняешь уровни, теряется ощущение скорости и ощущение, как будто ты плаваешь в пространстве, над полом; потолок опустился на голову, ты можешь двигаться куда угодно: влево, вправо, вперед, назад, но оставаться сидя)

6. Комбинирование и взаимопроникновение музыки и танца, энергетика, эмоциональное состояние.

Построение урока

При подготовке урока необходимо разделить материал урока на части и определить для каждой из них время. Нет необходимости каждый раз обязательно использовать все разделы урока, возможна более детальная проработка двух, трех разделов.

Примерное распределение времени при полуторачасовом занятии:

Разогрев - 5-7 мин,

Изоляция - 20 мин.

Упражнения для развития подвижности позвоночника - 10 мин.

Уровни - 15 мин.

Кросс - 15 мин.

Комбинация или импровизация - 15 мин.

В конце каждого урока необходимо иметь несколько минут для восстановления дыхания и нескольких упражнений на расслабление.