1. Моделирование одежды как один из видов прикл. Искусства. Мод. Од-ы для массового, серийного и индивид. Пр-ва.

Массовое производство – производство большого количества (тысяч, десятков тысяч) однотипных изделий. Для него характерно разделение труда, использование различного оборудования. При создании моделей одежды массового характера модельер исходит не из индивидуальных, а из обобщённых типичных черт своих современников. И поэтому непременными условиями создания моделей массового производства является:  • разнообразие форм и силуэтов в расчёте на различные вкусы населения;  • отсутствие ярко выраженной индивидуальности и навязчивых деталей в композиции;  • отточенность и безукоризненная проработка форм;  • как правило, преобладание классических форм и фасонов;  • применение тканей и отделок, которыми располагает в настоящее время швейное производство;  • соответствие форм и фасонов основным направлениям современной моды.

Кроме этого, при проектировании одежды массового характера, большого художественного разнообразия моделей удаётся достигнуть за счёт выпуска одной и той же модели из разнообразных по фактуре и рисунку тканей с использованием разнообразных отделок.

Индивидуальное производство – это изготовление единичных изделий в ателье, мастерских, где отсутствует разделение труда и преобладают ручные и утюжильные операции. При проектировании одежды на индивидуального потребителя необходимо учитывать его конкретный облик. В данном случае, с одной стороны, уместно проявление ярко выраженной индивидуальности в отделке, тканях, выборе фасона модели; с другой стороны, имеются определённые трудности, связанные с необходимостью создания мо-делей на людей, имеющих различные отклонения от типовой фигуры. Поэтому при моделировании следует пользоваться приёмами зрительных иллюзий для того, чтобы скрыть недостатки в телосложении конкретного заказчика.

Серийное производство выпускает изделия чередующимися партиями (сериями) в 300-500 единиц (мелкие серии), 500-2000 (крупные). Для массового и серийного производства характерно использование новейшего оборудования, механизации, незначительной степени ручных операций. Модели для серийного выпуска разрабатываются художником в расчёте на небольшое повторение одного и того же фасона, незаметное в общественной массе швейной продукции. Поэтому в моделях для серийных выпуска могут сочетаться особенности изделий массового и индивидуального производства.

моделирование одежды относится к декоративно-прикладному виду искусства, целью которого является её художественное оформление.

Искусство моделирования одежды в отличие от других видов декоративно-прикладного искусства, занимающих­ся художественным оформлением среды обитания челове­ка, направлено на формирование внешнего облика самого человека, где костюм играет активную роль. С помощью костюма можно выявить или подчеркнуть, сделать более яркими те или иные внешние черты человека, зрительно увеличить или уменьшить рост и объем фигуры, придать другие соотношения частям тела, скрыть или нивелировать недостатки телосложения. Цветом костю­ма можно также придать другой оттенок коже, усилить интенсивность цвета глаз, волос, лица. Более того, в кос­тюмепроявляется индивидуальный стиль человека, его характер, темперамент, духовное и умственное развитие, воспитание, эстетический вкус, общая культура.

2. Композиционный центр в костюме

Гармония в одежде определяется правилами композиции. Композиция в одежде (латынь – объединение, соединение) – это сочетание всех элементов одежды (сюда входят и обувь, головной убор, аксессуары) в единое целое.

Все части одного образа должны подчиняться главной – центру композиции. Центр композиции привлекает к себе особое внимание. Он является главным акцентом, основным элементом, составляющим образ. Центр композиции может быть не единственным, их может быть несколько, но они обязательно должны быть связаны между собой единым стилевым решением.

При этом важное значение имеет расположение композиционного центра: расположение по центру фигурыпривлекает внимание к телу и делает акцент на талии, груди и бёдрах, расположение в нижней части фигуры(в ногах) делает образ более устойчивым, фундаментальным. Центр композиции также может быть расположен вверху (головной убор, причёска или макияж), в таком случае основное внимание окружающих притягивает ваши лицо, шея, глаза и волосы. Тогда одежда и другие аксессуары не должны перетягивать на себя основное внимание, пусть они будут общим фоном. Вы можете выстроить композиционный цент в вашем образе даже на мелкой детали (очки, обувь, пояс или галстук). Если в образе нет центра композиции, то он кажется незавершённым, в нём нет целостности и, соответственно, отсутствует гармония.

Средства композиции (если надо!!):

пропорции; ритм; симметрия - асимметрия; нюанс и контраст; ритм; цветовое решение.

3. Принципы организации промышленной коллекции

 Промышленная коллекция разрабатывается на заданный ассортимент изделия одного стилевого направления, сориентированная на возможности швейных предприятий, предназначенная и представленная на типовых потребителей. Отличие между серией и семейством , с одной стороны, и промышленной коллекций, с другой, заключается в том, что могут разрабатываться для периодов текущей моды, промышленная коллекция всегда связана с перспективным направлением моды. Отличие между модной коллекцией моделей одежды и промышленной заключается только в возможности первой разрабатываться на основе единичных фасонов, т.е. без использования типовых методов проектирования.

4. Статичность и динамичность в композиции костюма

Динамичность и статичность в костюме Динамика - это зрительное восприятие движения, стремительности формы.

Динамика - определенное взаиморасположение частей и элементов целого, вследствие чего целое воспринимается или статически неуравновешенным, или закономерно изменяющимся по каким-либо направлениям (по вертикали, по горизонтали, по диагонали). Динамичность делает форму броской, активной, заметной, выделяя ее среди других.

Динамику в костюме можно получить или выразить, следующим образом:

1. если использовать одну или несколько диагональных линий;

2. если внутри костюма асимметрично расположены детали, при этом не изменяющие его силуэт. Например, асимметрично расположенные карманы вызывают ощущение динамичности в статичной, функциональной форме одежды.

3. если конструктивные линии динамичны. Например, кривые линии рельефов динамичнее, чем прямые. Объясняется это тем, что криволинейность членений создает определенное беспокойство.

Статика - (статическая, -ий, -ое, -ие) - это определенное взаиморасположение частей и элементов целого, вследствие чего, целое воспринимается спокойным, устойчивым, равновесным, неизменным, монументальным.. Как правило, у статичных предметов есть центр, своего рода ось, вокруг которой образуется форма.

Статичность в костюме можно получить или выразить следующим образом:

1. Если использованы спокойные, ровные движения линий и масс;

2. Если отсутствуют диагональные и кривые линии;

3. Если есть четкие членения по вертикалям и горизонталям;

4. Если композиция в целом симметричная, уравновешенная; В целом динамичность и статичность в костюме следует считать относительными, так как в чистом виде они не существуют.