
МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ МОЛОДІ ТА СПОРТУ УКРАЇНИ
КИЇВСЬКИЙ НАЦШОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ТЕХНОЛОГІЙ ТА ДИЗАЙНУ
КОНТРОЛЬНА РОБОТА
З ІСТОРІЇ РОЗВИТКУ ФОРМ КОСТЮМУ
Виконала студентка гр. ЗШ-1-09
Кивачук Альона
Київ 2012
ЗМІСТ
1. Костюм 1900-1910рр.
2. Костюм 1910-1920рр.
3. Костюм 1920-1930рр.
4. Костюм 1930-1940рр.
5. Костюм 1940-1950рр.
6. Костюм 1950-1960рр.
7. Костюм 1960-1970рр.
8. Костюм 1970-1980рр.
9. Костюм 1980-1990РР.
10. Костюм 1990-2000рр.
Костюм 1900-1910рр.
На початку ХХ ст. стиль модерну, що затвердився в жіночному костюмі ще в ХІХ ст. продовжує робити великий вплив на силует, використовування тканини, декоративне розв’язання костюма. Найбільш цікавий силует в профіль, який створюється за допомогою корсета образної форми.
На початку ХХ ст.. прагнули додати риси павича, метелика, квітки. Такий ефект досягався і чітким розділенням фігури на дві частини під кутом один до одного, і пишним декоративним треном, що нагадує павиний хвіст, і що розлітаються, немов крила метелика, болеро, і розписом, аплікацією, що зображає ці стилізовані форми.
Дорогі текучі тканини модерна орнаментувалися стилізованими формами в’юнких, екзотичних, болотяних рослин, водоростей, раковин, медуз,внутрішньою будовою квітів і Західноєвропейський костюм V-ХХ ст. листя. Узор розташовувався асиметрично.
Колірна гамма будувалася на поміркованих приглушених тонах: глибокий гранатовий, темно зелений, тютюновий, бронзовий численні відтінки сірого, ніжно-голубого і рожевого.
Зігнуті лінії я-образного силуету підкреслюється асиметричним розташуванням обробки, драпіровками на ліфі і спідниці. Декоративне розв’язання костюма здійснюється шляхом зіставлення факту матеріалів (оксамиту, атласу, шифону, дорогого хутра), вишуканих колірних поєднань (синього із зеленим, жовтого із зеленим, сірого з рожевим), широкого застосування мережив і вишивок крупного малюнка шовком, бісером, коштовними каменями. Крій спідниць - в основному кльош.
Костюм доповнюють капелюхи величезних розмірів, уквітчані бантами, перами, а також пишні зачіски.
Моделі плаття з більш простих і дешевих тканин, стриманих і строгих форм створює відомий кутюр’є Ред-ферн. Він пропонує новий тип костюма-тайер, що складається з блузи, спідниці і жакета.
Завдяки кількості драпіровок, що збільшується силует придає більш м’які і рівні контури грудей і талії. В моделях кутюр’є Жанни Ланвен корсет зберігається, але не деформує фігуру.
Значний вплив на костюм періоду зробили гастролі в Парижі російської балетної трупи Дягильова, що уразила французів не тільки майстерністю ви виконання, але і дивовижною декоративністю костюмів художника Бакста, що використав античні, східні,половецькі мотиви. Яскраві фарби цих костюмів зазвучали в нових модних квітах: оранжевому, лимонно-жовтому, яскраво червоному, ліловому. Їх експресивні художні форми, виразні лінії позначилися в новій пропозиції моди – платті «реформ» , що звільнило жінку від корсета.
Костюм 1910-1920рр.
У 10-х роках в світі моди панували два відомих кутюр'є: Поль Пуаре і Маріано Фортуні. Один француз, інший іспанець. У 1906 році Пуаре запропонував носити плаття без корсетів, а також придумав більш зручні корсети. Поль Пуаре подарував жінкам більш прості силуети, спідниці із завищеною талією і навіть знаменита чорна сукня Коко Шанель було створено на основі його колекцій. У ці ж роки світ захопило танго. З'явилися спідниці з розрізами в стилі "танго", брюки "танго", корсети "танго" і навіть парфуми "Танго". Крім того, саме завдяки цій моді з'явилися гребені для волосся, які становили основу модних зачісок того часу - волосся завивали гарячими щипцями і заколювали високо на верхівці косо посадженим гребенем. Тепер основні характеристики вечірніх суконь того часу:
1. Декольте ставало глибше
2. До 1918 року зберігається завищена лінія талії
3. Найпопулярнішим вирізом денних суконь був досить великий V-подібний виріз.
4. Була дуже популярна коротка або довга туніка.
5. Спідниці часто справляли враження драпірованих, а довжина їх укоротилася до підйому ноги.
6. Основним силуетом періоду 1911-1914 рр.. була "дзига": завищена талія, розширені за допомогою туніки або драпірування стегна і суджена спідниця у щиколоток.
7. Вечірні сукні з 1910 р. зазвичай складалися з одного предмета чи мали туніку або накидку; спідниці торкалися землі до 1915 р., потім укоротилися до щиколотки; шлейфи, зрізані по прямій лінії або з мисом на кінці, звисали подобою риб'ячого хвоста.
8. Спідниця у поважаючої себе дами в самому короткому місці може бути тільки на долоню вище колін. Розрізи на плаття можуть досягати будь-якої висоти.
Костюм 1920-1930рр.
Емансипація та феміністичний рух набирав свої обороти. Отже, 20-ті роки - це ера жінок-підлітків, жінок з андрогінними тілами 15-річних хлопчиків. Майже обов'язкова для того часу довга нитка перлів (довжина доходила до 2 метрів) повинна була лежати на грудях абсолютно плоско, навіть натяк на груди вважався негожим. Завдяки активним заняттям спортом, масажу, дієтам жінки могли знайти нове тіло - з вузькими стегнами і абсолютно плоскою грудьми. Ті, хто не володів необхідними даними, наглухо перебинтовували груди, щоб вона не вгадувалася під одягом. Все було надто - і загар до темна (навіть купалися у ваннах з розчином йоду, щоб стати червонувато-коричневими) - перли на темній шкірі виглядали шикарно.
Макіяж того часу "компенсував" недолік жіночності (темні тіні, чорна підводка, темно-червона помада - яку жінку перетворювали у фатальну красуню). З'явилися кольорові лаки для нігтів, ефектно поєднувалися з сигареткою в довгому мундштуці. Відкриті ноги, гола спина і руки стали майже обов'язковими для істинної модниці. У Чикаго навіть ввели штрафи за зайву "оголення". Дами масово коротко постриглися, стали водити автомобіль, палити в суспільстві, ходити в театри і ресторани без обов'язкового перш супутника - чоловіка; носили одяг в чоловічому стилі: смокінги, брючні костюми, сорочки та краватки, капелюхи і кашне, закриті туфлі типа чоловічих полуботінок. Зачіскою десятиліття вважалася стрижка "паж".
Були популярні драпіровки і довгі шарфи, прямі спідниці, часто мали плісировані складки, пояс підкреслював стегна. Спідниці нестримно піднімалися і до 1925 року були найкоротшими - вище коліна. Саме цей образ у нас асоціюється з 20-ми роками по фільмах, хоча на ділі ця мода була швидкоплинна - близько трьох років. Спідниці були такі короткі, що підв'язки були видні практично офіційно. У їх виготовленні та оздобленні змагаються спеціальні майстерні.
Дансінгоманія захопила весь світ і змінила модний костюм. Короткі блискучі сукні з летять "хвостами" смотрелись сліпуче, що прикрашала їх бахрома підкреслювала пластику і "рваний" ритм нових танців. Іноді чохол з прозорої тканини надівався поверх щільної ультракороткої для того часу спідниці. Основний силует тих років - труба, з бретелями або без рукавів, з низьким декольте спереду і ззаду. Декольте на спині частенько досягало талії. Популярні були банти на стегнах і нерівний поділ. У моді бісерна вишивка від верху до низу, бахрома.
Хітом десятиліття стали танцювальні туфлі на стійкому каблуці з перетинкою і трикотаж. Стався справжній бум і у взуттєвій моді - почалося масове виробництво на фабриках. Вперше в історії модниці дістали можливість підбирати моделі туфель до того чи іншого сукні. Для прикраси їх використовували алмази, існувала величезна кількість спеціальних різноманітних пряжок і ременів. З'явилися модні і зручні гумові боти. Вони не були самостійною взуттям, а, як і калоші, надягали на хороше взуття, щоб захистити її від води і бруду. Широкий каблук у них був не суцільний, а з поглибленням по центру. Ошатна туфелька входила туди каблучком.
Для чоловіків нарядним костюмом став смокінг або м'який темний піджак (в основному двобортний) у поєднанні з дуже широкими брюками. Піжони в двадцяті загладжували на брюках стрілки спереду і ззаду, порядні консервативні джентльмени - з боків.
Серед капелюшків наймоднішою стала капелюшок - "дзвін", носили окрім неї струми, канотьє, берети.В 1921 році з'явилися духи "Шанель № 5", а слідом за ними, в 1926-м, - маленьке чорне плаття - найзнаменитіша модель ХХ століття. Воно відразу стало символом істинної стильності і елегантності, не підвладній часу і йде всім без винятку жінкам. Досить було однієї деталі, щоб перетворити таке плаття в діловій або вечірнє вбрання. Габріель Шанель, її стрижка, духи, її плаття і біжутерія стали практично символами 20-х років.
В ту декаду модниць Європи захлеснула мода на екзотику. Розкопки гробниці фараона Тутанхамона викликали справжнє божевілля - егіптоманію. Малюнки лотоса, скарабеїв, Клеопатри були скрізь. Геометричні жіночі стрижки, що нагадували єгипетські парики, плаття подовженого силуету, орнаменти, знайдені в похоронних камерах гробниці, силуети костюмів і староєгипетські прикраси стали копіювати модні журнали, ювеліри і модельєри.