
- •А.Ю. Демшина
- •История костюма
- •Учебно-методическое пособие
- •Для студентов заочного отделения
- •История костюма.
- •1. Пояснительная записка
- •Формы и методы проведения занятий
- •Формы контроля знаний
- •2. Тематический план курса «история костюма»
- •Темы лекционных занятий.
- •Понимание костюма как культурного
- •2. Костюм древнего Египта.
- •3. Развитие костюма в античности.
- •8. Развитие европейского костюма XVII века.
- •9. Изменения в костюме XVIII. Франция, Англия, Россия.
- •10. Развитие костюма в первой половине XIX века.
- •11. Изменения в костюме второй половины XIX века.
- •1. Понимание костюма как культурного и исторического феномена.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •2. Костюм древнего Египта.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм фараона.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •3. Развитие костюма в античности.
- •Костюм Древней Греции.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Одежда ремесленников, рабов.
- •Костюм Древнего Рима.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •4.Особенности костюма Византии.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм императора.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •5. Костюм раннего средневековья
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •6. Костюм позднего средневековья. Бургундские моды.
- •Костюм позднего средневековья
- •Женский костюм.
- •Бургундские моды.
- •Мужской костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •7. Костюм эпохи Возрождения Италии, Франции, Испании.
- •Костюм эпохи итальянского Возрождения. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции XVI века. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Испании XVI века. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •8. Развитие европейского костюма XVII века.
- •Костюм Франции первой половины XVII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции второй половины XVII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •9. Изменения в костюме XVIII. Франция, Англия, Россия.
- •Костюм Франции первой половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции второй половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Англии второй половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода Великой Французской революции.
- •Русский костюм XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •10. Развитие костюма в первой половине XIX века
- •Стиль «ампир» в костюме.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода реставрации.
- •Романтизм в костюме XIX века.
- •Стиль бидермайер в костюме 30-40х годов XIX века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Моды в стиле «фешенейбл».
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •11. Изменения в костюме второй половины XIX века.
- •Второе Рококо в костюме 1850-60-х годов
- •Мужской костюм
- •Женский костюм.
- •Эпоха Грюндерства. Турнюрная мода.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Стиль модерн в костюме конца XIX века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •12. Костюм первой половины XX века.
- •Реформа женского костюма в конце XIX начале хх века.
- •Мода и художественные течения начала хх века.
- •Женский костюм.
- •Изменения в костюме в период Первой Мировой войны.
- •Женский костюм.
- •Модные образы 1920-х годов.
- •Ар деко и развитие модных домов в 1920-е.
- •Мужской костюм 1920-х годов.
- •Женский костюм.
- •Мода периода «великой депрессии», историзм в костюме 1930-х.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода Второй мировой войны.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •13. Костюм второй половины XX века.
- •Костюм конца 1940-х и 1950-х годов.
- •Деятельность модных домов в 1950-е.
- •Изменения в моде в 1960-е годы.
- •Мини-мода и творчество м. Квант.
- •Андре Курреж и мода 1969-х.
- •Космический стиль в моде 1960-х.
- •Хиппи и мода конца 1960-х.
- •Костюм 1970-х годов.
- •Прет-а-порте и мода 1970-х.
- •Модные дома в 1970-е.
- •Молодежные субкультуры 1970-х
- •Костюм 1980-х.
- •Модные дома в 1980-е.
- •Костюм 1990-х.
- •Модные дома в 1990-е.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •Дополнительные задания для самостоятельной работы.
- •Методические указания по написанию реферативных работ
- •VII. Примерный перечень тем реферативных работ
- •VIII. Рекомендуемая литература Основная.
- •Дополнительная.
Модные дома в 1990-е.
Модные дома все больше превращаются в часть больших финансовых корпораций, а сам модный показ, рекламной акцией продукции бренда. Это дало и свободу самореализации модельера, превратило модные дома в царство эксперимента, притом, что коллекции от кутюр изначально убыточны. Образуются гигантские корпорации, владеющие несколькими марками, например LVMH, под руководством Б. Арно владеет марками Диор, Живанши, Луи Вьюттон, Герлэн, Лакруа и другими. Кроме кризиса, в 1990-е возникают и новые дома, возрождается дом Гуччи, при помощи дизайнера Т. Форда, Дольчи и Габана основывают свою марку.
Дольче и Габана сохранили рынок, предложив актуальную одежду по приемлемым ценам, их ткани под зебру и леопарда, мужские пиджаки из искусственного меха под леопарда, белье, превратившееся в самостоятельную одежду и надеваемое или с прозрачным верхом или на одежду («бельевой шик»), знаменитые джинсы сделали марку успешной. Их одежда шла в разрез с общей тенденцией минимализма в одежде, привлекая своей чувственностью, эротизмом.
Минимализм — король подиумом того времени, был ответом на «знаковое засорение прошлого десятилетия». Минимализм культивировал меру и гармонию, недосказанность смыслов. Простота конструкций одежды сочеталась с современными технологиями кроя и создания материалов. Кроме, упомянутых выше японских модельеров, свой вариант минимализма с ярким лицом демонстрируют и итальянцы. Миучча Прада, Гуччи (Том Форд) делают свои минималистические коллекции в стиле ретро (1960-1970-е). Этот более чувственный итальянский минимализм позволил данным домам стать успешными на рынке.
Американский минимализм, основанный на спортивном стиле, сделал американских дизайнеров авторитетными персонами мировой моды, чего не наблюдалось раньше. Донна Карен, поклонница дзен-буддизма становиться влиятельной персоной на мировых подиумах. Донна Каран выбрала беспроигрышную стратегию — создание удобной одежды для работающих женщин. В 1984 году она показала коллекцию под своим именем. Минимальный, многофункциональный гардероб — боди, вместо свитеров, сложный крой, делающий модели удобными, простыми на вид и хорошо сидящими, отказ от лишних деталей и сезонной моды.
Кельвин Кляин, так же считается поклонником минимализма. Парадокс, но простота одежды, ее удобства, контрастируют с агрессивностью рекламы марки.
Ральф Лорен не был поклонником минимализма, но его считают одним из создателей стиля «американской мечты». Его стиль основан на сочетании ковбойского стиля, стиля колледж, с английским стилем, и стилем кантри. Романтика, респектабельность, роскошь отличают одежду Лорена.
Джон Гальяно в 1990-е, во время экспансии британской моды бал одним из самых известных дизайнеров. Британская мода в целом, более авангардна, что делает эксперимент в одежде более востребованным В дипломной коллекции «Инкруаябль», он предложил альтернативу классики в духу новых романтиков. Джон Гальяно возрождает исторический крой, предлагает косой крой, двусторонние вещи, вещи трансформеры. Еще в 1989 году он предложил прозрачные майки и мягкие бархатные цилиндры, вошедшие в моду в начале 1990-х. От романтического стиля начала 1990-х (коллекции «Наплоен и Жозефина», «Трамвай желание», «Побег юной принцессы Лукреции из большевистской России») во второй половине 1990-х, работая на дом Живанши, он развивает тему сочетания исторического стиля и этнических мотивов. Неожиданно, но сочетание одежды индейцев Чероки и парижского стиля 1920-х в исполнении Гальяно выглядела безупречно. С 1996 годы мастер работал на дом Диор. Став взрослее, дизайнер смог сочетать свое творчество с созданием коммерческих коллекций. Его интересует все — от эстетики помойки (коллекция «Кристиан Диор», в стиле «Хиппи-шик 2000 года», вызвавшая протесты клошаров), китайская и восточная экзотика («Китайская коллекция» 1997 год).
Естественно возможности LVMH дали ему простор для фантазии. Кроме того, что он часто меняет свой образ (от усиков С. Дали, до длинной косы, украшенной стеклярусом) так же театральны и его показы. В целом театрализация показов характерна для 1990-х, таким образом, марки привлекают публику, остывшую к моде, топ модели (К. Шифер, Л. Евангелиста, Н. Кембэл становятся кумирами, героинями светской хроники, часто более популярными, чем даже поп дивы). Стадион в Булонском лесу Гальяно превратил в лес, вокзал Ватерлоо в пустыню. Фокус Гальяно состоит в том, что за театральностью показа, скандалом, макияжем стоят реальные вещи, которые можно носить. Гальяно говорит, что мы часто забываем, что к моде нельзя относиться чересчур серьезно, ее надо наслаждаться как хорошей едой или вином.
Александр Макквин, как и Гальяно сочетает талант, профессионализм с эпатажем. В 1995 году он предложил платья как бы запачканные кровью или грязью, но созданные для дома Живанши кожаные агрессивные костюмы с бахромой, платья из стекляруса не только успешно продавались, но и стали трендом, вернувшим дому остроту, и принесли модельеру славу.
Современные британские модельеры Х. Чалаян, Ф. Трейси и другие продолжают традиции мастеров, сочетая профессионализм со смелостью и креативом.
Итак, с середины 1990-х минимализм сдает свои позиции. Всеобщий «унисекс» постепенно сдает свои позиции, на смену приходит романтика и роскошь женственности, как попытка вернуть женщине ее традиционный образ мягкой, доброй и заботливой матери, сестры, жены, любовницы.
Мода в данном случае идет самыми радикальными путями, предлагая корсеты, корсажи, прозрачные ткани, рюши, оборки, воланы - все это призвано подчеркнуть половые различия. В этом ключе большое внимание уделяется нижнему белью, демонстрируемому без стеснения, которое является произведением искусства, и прятать под одеждой его просто стыдно. Одним из ключевых направлений так же становится «бельевой стиль», для которого характерны платья комбинации из шифона, тюля, кружева. И сам «унисекс» становиться одним из сексуальных направлений в современном костюме – короткие топы, облегающие бедра и ягодицы брюки, обтягивающие жакеты, высокие каблуки и т.д.
Основываясь на принципе взаимодействия, главной ценностью моды становится умение сочетать не только разные стили, но и разные фактуры – плотное и воздушное, архитектурное и текучее. Приветствуется многослойность – уютный кашемир и летящий шифон сверху, блестящий шелк и фактурное кружево. Цветовая гамма различна: от пастельных тонов, до яркой набойки в стиле культуры «хиппи». Так же дизайнеры предлагают вспомнить о черном цвете, который является не только символом утонченной элегантности и вкуса, но и необычайно стройнит фигуру, скрывая недостатки.
Аскетизм в одежде всегда способствовал выдвижению роли аксессуаров, и именно они всегда отвечали за индивидуальность и завершенность образа. Поэтому основной акцент ставиться на аксессуары, основные правила в выборе которых – это отсутствие правил, главное нужный размер и их местоположение.
Развитие модных журналов, трансляция модных образов телевиденьем, музыкальными клипами и кинофильмами на самом деле предоставляют нам возможность создать собственный индивидуальный образ, только для этого надо самому быть личностью.