
- •А.Ю. Демшина
- •История костюма
- •Учебно-методическое пособие
- •Для студентов заочного отделения
- •История костюма.
- •1. Пояснительная записка
- •Формы и методы проведения занятий
- •Формы контроля знаний
- •2. Тематический план курса «история костюма»
- •Темы лекционных занятий.
- •Понимание костюма как культурного
- •2. Костюм древнего Египта.
- •3. Развитие костюма в античности.
- •8. Развитие европейского костюма XVII века.
- •9. Изменения в костюме XVIII. Франция, Англия, Россия.
- •10. Развитие костюма в первой половине XIX века.
- •11. Изменения в костюме второй половины XIX века.
- •1. Понимание костюма как культурного и исторического феномена.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •2. Костюм древнего Египта.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм фараона.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •3. Развитие костюма в античности.
- •Костюм Древней Греции.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Одежда ремесленников, рабов.
- •Костюм Древнего Рима.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •4.Особенности костюма Византии.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм императора.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •5. Костюм раннего средневековья
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •6. Костюм позднего средневековья. Бургундские моды.
- •Костюм позднего средневековья
- •Женский костюм.
- •Бургундские моды.
- •Мужской костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •7. Костюм эпохи Возрождения Италии, Франции, Испании.
- •Костюм эпохи итальянского Возрождения. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции XVI века. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Испании XVI века. Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •8. Развитие европейского костюма XVII века.
- •Костюм Франции первой половины XVII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции второй половины XVII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •9. Изменения в костюме XVIII. Франция, Англия, Россия.
- •Костюм Франции первой половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Франции второй половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм Англии второй половины XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода Великой Французской революции.
- •Русский костюм XVIII века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •10. Развитие костюма в первой половине XIX века
- •Стиль «ампир» в костюме.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода реставрации.
- •Романтизм в костюме XIX века.
- •Стиль бидермайер в костюме 30-40х годов XIX века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Моды в стиле «фешенейбл».
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •11. Изменения в костюме второй половины XIX века.
- •Второе Рококо в костюме 1850-60-х годов
- •Мужской костюм
- •Женский костюм.
- •Эпоха Грюндерства. Турнюрная мода.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Стиль модерн в костюме конца XIX века.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •12. Костюм первой половины XX века.
- •Реформа женского костюма в конце XIX начале хх века.
- •Мода и художественные течения начала хх века.
- •Женский костюм.
- •Изменения в костюме в период Первой Мировой войны.
- •Женский костюм.
- •Модные образы 1920-х годов.
- •Ар деко и развитие модных домов в 1920-е.
- •Мужской костюм 1920-х годов.
- •Женский костюм.
- •Мода периода «великой депрессии», историзм в костюме 1930-х.
- •Мужской костюм.
- •Женский костюм.
- •Костюм периода Второй мировой войны.
- •Женский костюм.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •13. Костюм второй половины XX века.
- •Костюм конца 1940-х и 1950-х годов.
- •Деятельность модных домов в 1950-е.
- •Изменения в моде в 1960-е годы.
- •Мини-мода и творчество м. Квант.
- •Андре Курреж и мода 1969-х.
- •Космический стиль в моде 1960-х.
- •Хиппи и мода конца 1960-х.
- •Костюм 1970-х годов.
- •Прет-а-порте и мода 1970-х.
- •Модные дома в 1970-е.
- •Молодежные субкультуры 1970-х
- •Костюм 1980-х.
- •Модные дома в 1980-е.
- •Костюм 1990-х.
- •Модные дома в 1990-е.
- •Вопросы по теме для самостоятельного контроля.
- •Дополнительные задания для самостоятельной работы.
- •Методические указания по написанию реферативных работ
- •VII. Примерный перечень тем реферативных работ
- •VIII. Рекомендуемая литература Основная.
- •Дополнительная.
Костюм периода реставрации.
После разгрома армии Наполеона в 1815 году, к власти во Франции возвращаются Бурбоны. Мода становиться ретроспективной, так как отражала желание королевской семье возродить величие двора прошлых эпох. Костюм служил и средством проверки лояльности человека к власти. При дворе возрождается этикет, принятый в Версале времен Марии Антуанетты. Возвращаются воротник «фреза», одежда становиться более тяжелой и богато декорированный оборками, рюшами, в моде декольте сердечком. Белый цвет — признак лояльности к королевской семье, вместо множества драгоценностей — маленькое колечко с тремя золотыми лилиями, символом Бурбонов и надписью «Бог нам вернул их». Прически украшают цветами, особенно популярны розы.
В мужской моде аристократы пробуют противостоять парвеню (выскочкам), буржуазии, чей костюм теперь не отличался от аристократического наряда, и который нельзя теперь регламентировать законодательно, так как демократизация было неотвратимой. Чтобы не слиться с толпой надо было либо часто менять моды, что было по карману только очень состоятельным или выделяться экстравагантность. Рождается культ элегантности, который нашел свое максимальное воплощение в дендизме, пик которого пришелся на первые три десятилетия XIX века.
Денди.
Денди (англ. блистательный, эффектный) поражали обывателей неподражаемой изящностью и свободой, граничившими подчас с вызовом. Идеологом Денди считается Джордж Браммель, друг Байрона и принца Уэльского. К денди относили и английского премьер-министра Дизраэли, Ч. Диккенса, У. Теккерея, О. де Бальзака, Стендаля, Чаадаева.
Умеренность — вот девиз денди, которые считают себя законодателями и арбитрами моды. Денди никогда не наденет новый фрак, сначала его носит его дворецкий. Проведя много часов у зеркала, денди выйдя на улицу должен об этом забыть (думать и говорить много об одежде это удел выскочек и провинциалов). Не прилично если видно, от какого портного костюм, так что денди условно модно назвать и первыми борцами с брендоманией. Торжество для денди — не выделяясь из толпы, в тоже время отличаться от всех неуловимой печатью хорошего тона. Итак, денди был одет дорого, просто, небрежно, денди сам себе закон.
Главное правило этого закона — не быть как все, иметь «утомленный» вид, мало говорить, владеть собой. Невозмутимость, небрежность, сочетание немыслимого легкомыслия и чудовищного эгоизма, по словам современников, отличали денди от обывателей.
Основным достоинством костюма считался безукоризненный крой и посадка на фигуре, а роскошью - пренебрежение и «привычность» к богатству. Этот новый шик привел к тому, что образ аристократа ассоциировался, прежде всего, с «небрежной элегантностью» - вещь, во-первых, могла быть недозастегнута, недозавязана и т.п. Главное, как носить, а не что это есть врожденный признак, который не продавался ни за какие деньги.
Романтизм в костюме XIX века.
Костюмом романтики старались подчеркнуть неординарность своей личности. Не желая походить на чиновников и на деловых людей, они носят галстук со свободно развивающимися концами, растрепанные в художественном беспорядке волосы. Не находя идеала в своем веке, романтики обращаются к истории, поэтому историзм в костюме, важная тенденция развития моды XIX века.
Внимание к фольклору, к европейскому искусству эпохи возрождения, эклектизм, свободное смешение стилей — это способ романтиков подчеркнуть свою непохожесть на обывателей. В оформлении одного дома могли свободно сочетаться египетская гостиная, готический кабинет. Романтически называют и цвета тканей — лава Везувия, воды Нила. В моде исторические балы, с подробной реконструкцией исторических костюмов. В моде средневековье, ренессанс, барокко, восточные традиции. Популярность романов В. Скотта сделали очень популярной клетчатую ткань. Если для аристократов историзм был связью с монархиями прошлого, то для буржуазии был средством продемонстрировать собственную успешность.
В моде элементы национального костюма, правда покрой одежды модный, а декор и отдельные элементы с национальным колоритом. Так при дворе Николая I дамы рядятся в сарафаны и кокошники.
Романтичными считаются прогулки на природе, стихийные бедствия видятся романтиками, отвечающими их душевным порывам. Творческие люди в своей одежде используют элементы костюма великих мастеров прошлого (шляпа, а ля Рубенс), носят длинные волосы Ференца Листа, длинные бороды в противовес гладко бритым банкирам. С 1848 года борода это и признак того, что человек поддерживает итальянское движение за освобождение, возглавляемое Гарибальди. В Российской империи борода считалась признаком неблагонадежности.
Шляпа Боливар так же модный предмет, упомянутый А.С. Пушкиным в «Евгении Онегине» (надев широкий боливар, Онегин едет на бульвар) — названа в честь освободителя Колумбии С. Боливара (1783-1830).
Идеал мужчины для романтиков — человек неординарный, с таинственным богатым прошлым, с творческими способностями (Чайльд Гарольд герой произведения Байрона, Печорин из «Героя нашего времени» М.Ю. Лермонтова). Романтическая дама — мечтательна, чувствительна, с тонкой душевной организаций, с творческими способностями (Джейн Эйер, героиня романа Ш. Бронте).