Вопросы по теме для самостоятельного контроля.

1. Как идеалы гуманизма повлияли на изменение в костюме Италии эпохи Возрождения.

2. Расскажите об особенностях французской моды XVI века, какие влияния в ней можно выделить.

3. Охарактеризуйте испанские моды, с чем были связаны их особенности.

4. Расскажите о каркасных формах использовавшихся в XVI веке в европейском костюме, для чего они применялись.

8. Развитие европейского костюма XVII века.

XVII век — период расцвета абсолютных монархий в Европе, в то же время это время тридцатилетней войны и буржуазных революций. Идеал Возрождения, гармония человека и мира, понимание целостности духовного и материального, представление о человеке как лучшем творении божьем, способном обозревать мир, сменились на ощущение изменчивости мира, слабости человека. Если для Пико де Мирандоло в XV веке, человеке возрожденческих идей, человек находящийся в центре мира может обозревать все и постичь все. То в XVII веке Блез Паскаль пишет, что человек мыслящая тростинка на ветру, удел его трагичен, находясь между двух бездн бесконечности и небытия, не может он своим разумом, охватить ни то ни другое…

Научные и географические открытия, войны, так же меняют картину мира, и на первое место выходит не образованный гармоничный человек, разбирающийся в искусстве, торговле, политике, а аристократ, знающий придворный этикет, ловкий политик, галантный и твердый характером.

В XVII веке продолжает развиваться светская культура, появляются два стилевых направления в искусстве, повлиявшие и на костюм — классицизм и барокко.

Сам термин барокко, пришел из пиратского сленга, и означал жемчужины неправильной формы. В последствии так стали называть все необычное. Барокко отличается экспрессивностью, динамичностью, иронией. Символизм легко сочетается с мистикой, театральность, размах с мелочностью. В архитектуре формы также становятся более живописными, границы пространства стираются.

Классицизм — полная противоположность барокко, основан на целостности, уравновешенности, стремлении к простоте и рациональности.

Постепенно Испания теряет свое могущество, и на первый план, в том числе и в моде, выходит Франция. Развиваются мануфактуры, частный капитал становится более значимой общественной силой.

Аристократы относятся к буржуазии с высока, достаточно вспомнить комедию Мольера «Мещанин во дворянстве», в которой, ярко показано, как мещанин пытается приобрести аристократический лоск, в том числе и через ношение модного платья. Хотя, мы с вами помним, что модно одевается только 5-7% населения Европы. Горожане — копируют в упрощенном и дешевом варианте аристократические моды, в лучшем случае пяти или десятилетней давности, хотя в целом мода становиться чуть более доступной буржуазии.

Крестьяне носят традиционные костюмы, выражающие их религиозные представления, профессию, место проживания, возраст и социальный статус, которые не меняются веками, сохраняются из поколения в поколение.

Барочная мода громоздка, старается подчинить себе человека, сделать из него статую на пьедестале. Сохраняются каркасные формы.

Моды причудливы, поэтому понятно, почему именно в это время в 1672 году открывается первый модный магазин, в 1679 возникает первый модный журнал «Меркюр галант». Это способствует интернационализации аристократической моды, большему ее распространению. Кроме этого существуют куклы — модные образцы Большая Пандора и Малая Пандора, одетые в модные новинки, они так же служат распространению моды. Правда в этот период основная задача и журналов и Пандор не создание модных тенденций, а их популяризация.

Расцвет абсолютизма в XVII веке потребовал новых идеалов и новых героев времени, что, несомненно, отразилось в развитии костюма. Особенно пристальное внимание необходимо уделить рассмотрению придворного костюма французских монархов, поскольку Франция как страна классического абсолютизма и могущественная держава именно в этот период приобретает главенствующее положение в области моды. Все европейские Дворы подражали пышности, церемониальности костюма французских королей.

Пристальное внимание к персоне Первого лица государства, подражание ему во всем это основная черта моды XVII столетия. Поэтому для изучения истории костюма века абсолютизма, традиционно выделяют этапы, связанные с личностями монархов. Первая половина XVII века, с царствовавшим Людовиком XIII, характеризуется Тридцатилетней войной 1618-1648 годов, наложила военизированный оттенок на развития костюма, который еще называют модой «а ля Валенштайн», по имени одного из видных военачальников того периода или «мушкетерской модой».

Вторая половина XVII века, принадлежит вкусам Людовика XIV, знаменитого Короля Солнца, по легенде заявившего при вступлении на престол «Государство – это Я!». Пышность, вычурность, помпезность отразилась в искусстве и моде в художественно-стилистических особенностях стиля «барокко».