
- •Для проведения государственной итоговой аттестации по предмету «Изобразительное искусство»
- •1. Виды изобразительного искусства. Краткая характеристика.
- •2. Практическая работа. Выполнить по представлению эскизную зарисовку «Красота родного края».
- •1. Русская портретная живопись. 17-18 век (Рокотов ф. С.).
- •2. Практическая работа. Изобразить силуэты деревьев.
- •Практическая работа. Изобразить в линейной перспективе предмет прямоугольной формы во фронтальном положении.
- •Натюрморт как жанр изобразительного искусства. (Краткая характеристика).
- •2. Практическая работа. Выполнить набросок фигуры человека в движении.
- •1. Живопись как вид искусства. Живописные материалы.
- •2. Практическая работа. Из предложенных предметов составить натюрморт и выполнить эскизную зарисовку.
- •Портрет как жанр изобразительного искусства.
- •1.Жанры в изобразительном искусстве. Произведения выдающихся художников.
- •2. Практическая работа. Выполнить стилизованный орнамент в полосе.
- •Древнерусское искусство. Иконопись.
- •2. Практическая работа. Выполнить по памяти наброски животных.
- •1. Композиция. Основные законы композиции.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз буквицы.
- •1. Архитектура как вид изобразительного искусства.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскизный набросок интерьера.
- •1. Ведущие художественные музеи мира и их роль в культуре человечества.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз фасада избы.
- •1. Крупнейшие музеи страны. (Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская Галерея).
- •2. Практическая работа. Выполнить портретный набросок.
- •1. Дизайн и формирование вещно-предметной среды.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз русского народного костюма.
- •1. Пейзаж как жанр изобразительного искусства.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз русской прялки.
- •Декоративно – прикладное искусство. Истоки и современное развитие народных промыслов.
- •2. Практическая работа. Выполнить набросок птицы.
- •1. Синтез искусств. (Театр, кино, фотоискусство).
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз плоскостной композиции из геометрических фигур.
- •1. Книжная графика. (Билибин и.Я, Фаворский в.А).
- •2. Практическая работа. Выполнить композицию из линий различной конфигурации
- •1. Понятие светотени в изобразительном искусстве.
- •Практическая работа. Выполнить живописное изображение на тему «Закат»
- •1. Линейная и воздушная перспектива.
- •Практическая работа. Выполнить эскиз грима к празднику.
- •1. Скульптура как вид изобразительного искусства.
- •2. Практическая работа. Выполнить карандашом зарисовку того, как распределяется светотень на простых геометрических телах (шаре) при боковом их освещении.
- •1. Орнамент как украшение предметов быта, одежды, архитектуры.
- •Практическая работа. Выполнить набросок архитектурного сооружения в угловой перспективе.
- •1. Стили в архитектуре.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз экологического плаката.
- •1. Тема Великой Отечественной Войны в станковом и монументальном искусстве.
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз герба.
- •1. Яркие представители исторического жанра (Суриков, Репин).
- •2. Практическая работа. Выполнить эскиз витража.
2. Практическая работа. Выполнить по памяти наброски животных.
Билет № 9.
1. Композиция. Основные законы композиции.
Законы композиции
Наиболее важными законами художественной композиции являются законы цельности, равновесия, соподчинения. Под цельностью понимают необходимость согласованности всех элементов композиции, связь и неповторимость её элементов. Под равновесием - уравновешенность и гармония различных частей одного целого. Под соподчинением - подчинение всех композиционных средств единой идее и замыслу.
Цельность.
Благодаря соблюдению этого закона произведение воспринимается как единое неделимое целое, а не как сумма разрозненных элементов.
Говоря о целостности композиции, мы подразумеваем, что все элементы композиции, как главные, так и вспомогательные, увязаны в единую органичную систему.
Основные черты закона целостности:
Неделимость композиции, или невозможность воспринимать ее как сумму разрозненных элементов. Неделимость закладывается с помощью конструктивной идеи.
Равновесие.
Это такое состояние композиции, при котором все элементы сбалансированы между собой. Уравновешенные части целого приобретают зрительную устойчивость. В основном равновесие сводится к балансу по выразительности. Распределение цветовых пятен, объемов относительно центра должно давать ясную зрительную информацию об устойчивости.
Выделяют статическое и динамическое равновесие. Статическое- это состояние композиции, при котором сбалансированные между собой элементы в целом производят впечатление ее неустойчивой неподвижности. Динамическое- это состояние композиции, при котором сбалансированные между собой элементы производят впечатление ее движения и внутренней динамики.
Соподчинение и равноценность элементов.
Соподчинение - это выделение центра композиции (доминанты), которому подчиняются все остальные элементы (причем, не просто подчиняются, а усиливают его значимость), т.е. в композиции возникает иерархия. В иерархии могут быть доминанты второго порядка (акценты). В зависимости от количества уровней доминант, выделяют две степени иерархии между элементами:
двухуровненный (доминанта и второстепенный (-ые) элементы или доминант и акцент).
трехуровненный (например: доминант, акцент и второстепенные элементы).
Композиционный центр зависит от:
Своей величины и величины остальных элементов.
Положения на плоскости. Вокруг элемента организуется пустое пространство, а все остальные сближаются.
Формы элемента, которая отличается от формы других элементов.
Фактуры элемента, которая отличается от фактуры других элементов.
Цвета. Путем применения контрастного (противоположного цвета) к цвету второстепенных элементов (яркий цвет в нейтральной среде, и наоборот; хроматический цвет среди ахроматических; теплый цвет при общей холодной гамме второстепенных элементов; темный цвет среди светлых).
Проработки элементом. Главный элемент более проработан, чем второстепенные.
Освещения элемента.
В законах композиции существует также целый ряд правил (сюжетно-композиционный центр, параллельность, асимметрия, ритм, симметрия, расположения главного на втором плане, портретное изображение фигуры или головы, восприятие объектов изображения) и приемов (вертикали и горизонтали, диагональных направлений, пространства, передачи впечатления монументальности и других).