
- •Экзаменационный билет № 1
- •1.Вариативные модули и профили начальной профессиональной подготовки старшеклассников.
- •2.Дидактическая деятельность педагога изо: функции, сущность, структура, содержание.
- •3.Возникновение промышленного дизайна в сша.
- •Экзаменационный билет № 2
- •1.Виды занятий по изо в учебно-воспитательных заведениях (доу, общеобразовательные школы, учебные заведения дополнительного образования, суз, вуз).
- •2.Дпи. Методика проведения занятий.
- •2.Интернет-технологии в профессиональном обучении изобразительному искусству.
- •3.Дизайн как проектно-художественная деятельность. Особенности дизайнерского подхода к решению проектных задач
- •Экзаменационный билет № 4
- •1.Дидактическая деятельность педагога профессиональной школы: сущность, функции, структура.
- •2.Критерии качества педагогического творчества и культуры.
- •3.Дизайн как средство гуманизации техники. Социально-экономические функции дизайна.
- •Экзаменационный билет № 5
- •1.Дидактическое проектирование: проектирование целей и технологий процесса обучения изобразительному искусству.
- •2.Методика обучения работе живописными материалами (акварель, гуашь, масляные краски и т.П.)
- •3.Дизайн первой пол. XX в. Пионеры и первые школы дизайна.
- •3.Дизайн постиндустриального общества. Постмодерн. Арт-дизайн.
- •Экзаменационный билет № 7
- •1.Компоненты профессионально-педагогической культуры будущего преподавателя изо.
- •2.Методика проведения внеклассной работы по изобразительной деятельности.
- •3.Место дизайна в системе пространственных искусств.
- •Экзаменационный билет № 8
- •1.Методика проведения бесед по изо. Основные положения.
- •2.Методическая последовательность выполнения пейзажа. Технология исполнения.
- •3.Модерн. Основные черты и особенности стиля.
- •Экзаменационный билет № 9
- •1. Программа по изобразительной деятельности общеобразовательных школ Татьяны Яковлевны Шпикаловой. Общая характеристика.
- •2.Методическая последовательность работы над созданием портрета.
- •3.Определение дизайна как составного элемента экономической системы.
- •Экзаменационный билет № 10
- •1.Методы обучения изобразительной деятельности (перечислить и дать характеристику).
- •2.Мотивация преподавательской деятельности.
- •3.Определение дизайна как формальной деятельности.
- •Экзаменационный билет №11
- •1.Наглядно-методические пособия для уроков изо. Виды. Применение. Требования.
- •2.Натюрморт. Последовательность выполнения натюрморта.
- •3.Особенности развития материальной культуры в России 20 века
- •Экзаменационный билет № 12
- •1.Особенности развития и формирования личности художника.
- •2.Особенности педагогических технологий и методик художественного образования.
- •3. Охарактеризуйте технический прогресс 19 начала 20 веков.
- •Экзаменационный билет № 13
- •1.Принципы обучения изобразительной деятельности (перечислить и дать характеристику).
- •2.Пейзаж.Методическая последовательность выполнения пейзажа. Замысел.Технология исполнения.
- •3.Проблематика дизайна при распределении искусства, ремесла, техники и зарождение промышленного производства.
- •Экзаменационный билет № 14
- •1.Программа по изобразительной деятельности общеобразовательных школ Bячеслава Семеновича Кузина. Общая характеристика.
- •2. Методическая подготовка будущего преподавателя изобразительного искусства.
- •3.Реформы художественного образования в Советской России.
- •Экзаменационный билет № 15
- •1.Профессиональные и личностные качества будущего преподавателя изо
- •2. Программа по изобразительной деятельности общеобразовательных школ Бориса Михайловича Неменского. Общая характеристика
- •3.Современный этап развития графического дизайна.
- •Экзаменационный билет № 16
- •1.Психолого-педагогические условия, влияющие на эффективность процесса обучения изобразительной деятельности.
- •3.Специфика дизайна. Основные понятия и определения.
- •Экзаменационный билет № 17
- •1.Роль педагогической практики в системе профессионального обучения учащихся.
- •2.Современная дидактическая концепция образования.
- •Экзаменационный билет № 18
- •1.Специфика планирования занятий по изобразительной деятельности в общеобразовательной школе.
- •2.Средства обучения изобразительному искусству.
- •3.Теоретические концепции западного дизайна.
- •Экзаменационный билет № 19
- •2.Тематическое рисование. Методическая последовательность работы над композицией.
- •3.Теоретические концепции отечественного дизайна 1960-1980 годов.
- •Экзаменационный билет № 20
- •1.Урок как основной вид обучения изобразительной деятельности. Структура и технология проведения уроков.
- •2.Технология обучения графическим навыкам учащихся.
- •3.Ульмская школа дизайна и внедрение системного проектирования. Стиль фирмы «Браун».
- •Экзаменационный билет № 21
- •2.Технология обучения графическим навыкам учащихся.
- •3.Формирование предметно-пространственной среды в Древней Греции.
- •Экзаменационный билет № 22
- •1. Цели и задачи изобразительной деятельности в учебно-воспитательных заведениях различного уровня. Сравнительная характеристика.
- •2.Учебное оборудование для занятий изобразительной деятельностью.
- •3.Формирование предметно-пространственной среды в Древнем Египте.
- •Экзаменационный билет № 23
- •1.Цель, функции, структура преподавательской деятельности в профессиональном обучении.
- •2.Учет успеваемости учащихся. Виды учета. Критерии выставления оценок.
- •3. Формирование предметно-пространственной среды в эпоху Ренессанса.
- •Экзаменационный билет № 24
- •1.Эстетическое воспитание учащихся в процессе преподавания изобразительного искусства.
- •2. Этапы работы над творческим проектом.
- •3.Формы и виды дизайнерского творчества, их особенности.
2.Натюрморт. Последовательность выполнения натюрморта.
Натюрморт (от франц. «мертвая натура»).
Последовательность выполнения натюрморта:
1. композиционное размещение изображения всей группы и отдельных предметов на плоскости листа.
2.конструктивное решение формы предметов с учетом их пространственного положения.
3.светотеневое решение большой формы и установление основных тональных отношений.
4.детальная проработка фона тоном.
5.обобщающий этап работы над завершением рисунка.
3.Особенности развития материальной культуры в России 20 века
Под материальной культурой традиционно понимается совокупность вещей, устройств, сооружений, т.е. искусственно сотворенный человеком предметный мир. Иногда его называют «второй природой». Однако артефакты — лишь одна из граней объемного тела материальной культуры — продуктивно-предметная грань. Наряду с ней выделяют процессы, средства, способы создания и потребления названных продуктов — технологическую грань, а также техническую культуру самих создателей и потребителей предметного мира или его фрагментов — субъектную грань. Материальная культура имеет не только качественно разные грани, но и количественно различные срезы. Она может быть рассмотрена на разных уровнях: от единичных предметов, процессов и людей до глобальных цивилизаций.
Экзаменационный билет № 12
1.Особенности развития и формирования личности художника.
Проблемы природы художественного творчества и личности художника, начиная с Античности и до настоящего времени, занимают одно из центральных мест не только в эстетике как специализированной области философского знания, осуществляющей рефлексию над искусством, но и в других гуманитарных дисциплинах, имеющих отношение к изучению продуктов творческой деятельности человека: искусствознании, литературоведении, культурологии. Сегодня вопрос о природе и источниках художественного творчества рассматривается как междисциплинарный. С одной стороны, попытка решения этого вопроса привела в начале XX века к рождению на стыке эстетики и психологии такой синтетической области знания, как психология искусства, вклад в которую внесли не только выдающиеся зарубежные и отечественные психологи, но также философы и искусствоведы. С другой стороны, проблема художественного творчества со второй половины XX века все больше начинает интересовать естествоведов, и не только нейрофизиологов и биологов, но в не меньшей мере физиков и космологов, стремящихся найти материальную основу таких высших духовных процессов, как художественное формообразование, интуиция художника, способность творца проникать не только в прошлое, но и в будущее. В связи с последним нельзя не отметить и то обстоятельство, что о природе художественного творчества все чаще и громче размышляют сторонники паранаучного знания (астрологи, экстрасенсы и др.), продолжающие видеть в личности художника и его творениях нечто мистическое, неспособное быть понятым и объясненным современной наукой.
Художественная деятельность всегда рассматривалась как одна из высших (наряду с научной, философской) форм духовного освоения мира. Её важнейшей отличительной особенностью, по сравнению с научным и философским творчеством, является чувственно-образный (а не понятийный) характер: чувства и образы составляют основной материал, с которым работает художник, а потому и адресатом воздействия искусства выступает не столько разум, сколько эмоции и чувство .человека. Открытие в середине XX века функциональной асимметрии мозга поставило в связь с художественным творчеством, прежде всего, правополушарные мозговые процессы, тогда как левое полушарие оказалось «ответственным» за логическое, понятийное мышление.
Правое полушарие мозга отвечает не только за образное мышление и мир наших чувств, но также за интуицию и сферу бессознательного. Отсюда можно сделать вывод, что художественное творчество в наибольшей мере (по сравнению с иными формами творчества) носит интуитивный, бессознательный характер, а также отличается наивысшей степенью свободы по существу, деятельность художника - это свободная игра воображения с разнообразным материалом (чувствами, образами, словами, звуками, красками и пр.); игра, цель которой - воздействие на эмоции и чувства человека.