• Репертуар. Актерский состав.

Сергею Женовачу и его ученикам удалось почти невозможное – студенты его мастерской почувствовали необходимость остаться вместе и после окончания института, решили остаться театром и у них это получилось. Об этом мечтают многие выпускники театральных ВУЗов, но получилось это только у «женовачей» – они остались единой театральной командой.

2 сентября 2005 года «Студия театрального искусства» открыла свой первый сезон спектаклем "Мальчики" по роману Ф.Достоевского "Братья Карамазовы". Этот спектакль был дипломной работой курса, актеры играют его вот уже пять лет, но он всегда проходит с аншлагом.

В течение первого сезона в «Студии» также шли дипломные спектакли – «Как вам это понравится» режиссера Александра Коручекова и «Мarienbad» в постановке Евгения Каменьковича.

6

постановке Евгения Каменьковича.

В декабре 2005 года Сергей Женовач получил очень значимую для себя и своих учеников премию – Премию Станиславского «за возрождение духа студийности», а весной спектакль «Мальчики» был выдвинут на премию «Золотая Маска» в двух номинациях – «лучшая работа режиссера» и «лучший спектакль малой формы».

24 мая 2006 года на сцене Центра им.Вс. Мейерхольда состоялась первая премьера «Студии театрального искусства» – спектакль «Захудалый род» по неоконченной семейной хронике Николая Лескова в постановке Сергея Женовача. Весной 2007 года спектакль был награжден тремя премиям фестиваля "Золотая Маска" (лучший спектакль малой формы, лучшая работа режиссера, спецприз жюри получила исполнительница роли княгини Протозановой Мария Шашлова).

13 апреля 2007 года состоялась премьера спектакля «Игроки» по пьесе Н.Гоголя в постановке Сергея Женовача. Художник спектакля Александр Боровский. Спектакль «Игроки» стал участником Международного театрального фестиваля имени А.П.Чехова и программы фестиваля «Золотая Маска» в Латвии.

Летом 2007 года «Студия театрального искусства» также приняла участие в фестивале «Балтийские сезоны» в Калининграде, где успешно представила публике свой самый веселый спектакль «Marienbad». 22 мая 2008 года в здании театра состоялась премьера спектакля "Битва жизни" по рождественской повести Чарльза Диккенса.

В 2009 году спектакль был награжден заслуженной премией "Золотая Маска" в номинации "лучший спектакль малой формы".  В феврале 2009 года Малая сцена театра была открыта премьерой спектакля "Река Потудань" по Андрею Платонову. "Река Потудань" была включена в программу VIII Международного театрального фестиваля им. А.П.Чехова, а сейчас номинирована в рамках фестиваля «Золотая маска».

7 Последняя премьера состоялась 30 мая 2009 года на Основной сцене театра – это спектакль "Три года" по одноименной повести А.П.Чехова.

3 сентября 2010 года был сыгран спектакль «Записные книжки». В основу спектакля легли записные книжки писателя, своеобразная внутренняя лаборатория писателя и драматурга, многие замыслы которого не были воплощены в сочинениях, но сохранились в его дневниках. В июне 2011 года спектакль принял участие в Х Международном театральном фестивале им. А.П.Чехова.

Сейчас в репертуаре театра идет 9 спектаклей. Предпочтение отдается классике, в основном русской. Ставятся известные авторы, но произведения выбираются редкие, мало кому знакомые и часто ранее не идущие на сцене. Это связанно с поиском чего – то нового, интересного.

Отличием «Студии театрального искусства» от других репертуарных театров является то, что в качестве материала для постановки режиссер выбирает не пьесы, а прозу. Это обуславливается в первую очередь тем, что трудно найти хороших и интересных драматургов. В каждом произведении режиссер и актеры ищут драматическое начало. Спектакли СТИ почти все основаны на серьезном материале, и зрители приходят в этот театр подумать и почувствовать, пережить сильные эмоции. Для этого театра важно то, что останется после того, как зритель выйдет из театра, о чем он будет думать, что чувствовать, что он вынесет, что останется у него внутри. Эта идея и определяет конечный продукт театра – спектакль.

Театр ищет новые способы театральной выразительности, очень важна литературная основа – внимание к автору.

«Студия театрального искусства» не подстраивается под вкусы публики, а старается воспитывать ее своим репертуаром. К примеру, спектакль «Битва жизни» был не сразу понят зрителями, но это никак не сказалось на эксплуатации постановки. Театр не зависит напрямую от сборов.

В «Студии театрального искусства» планирование репертуара

8

производится на месячный срок. Дата проведения спектакля не подстраивается под актеров. На первом месте стоит театр, только потом артист, исходя из своей занятости в театре, может договариваться с другими местами работы.

При подготовке к спектаклю режиссер и актеры стараются как можно ближе воспринять авторское слово, как можно глубже проникнуть в мир автора. Для этого труппа читает все, что связанно с данным материалом, совершает поездки на родину автора. Например, в процессе создания спектакля «Игроки» труппа ездила на Украину, а при подготовке «Битвы жизни» – в Англию.

Репертуарную линию театра ведет Сергей Женовач. Режиссером всех спектаклей, кроме спектакля «Marienbad» (режиссер Евгений Каменькович), является Сергей Женовач. При выборе литературного материала художественный руководитель советуется с Борисом Любимовым, советником по литературной части. Главным является становление труппы как индивидуальных актеров, а не простое проигрывание репертуара день ото дня. Занятость артистов определяется понятием «студия», для Сергея Женовача важно раскрыть своих учеников как актеров.

Важно заметить, что актер, играющий главную роль в одном спектакле, в другом может быть задействован лишь в эпизоде. Для театра важна сбалансированность труппы. Конечно, имеются так называемые внутренние лидеры, которыми в театре являются Алексей Вертков, Андрей Шибаршин и Мария Шашлова. Но большинство зрителей воспринимает актеров «Студии театрального искусства» как единую актерскую команду, а это очень значимо для позиционирования театра. Это то, к чему так стремится и сам Сергей Женовач.

Зрители в театре тоже не случайны, большинство из них придя в этот театр на один спектакль, собирается посмотреть весь репертуар. Среди публики также очень большой процент людей искусства, театралов. Кстати,

9

меня очень поразило, что и сам театр не хочет привлекать зрителей. СТИ гордится постоянными зрителями, которые чувствуют этот театр, живут им, вникают в суть постановок. Зритель и актер тут тоже образуют команду, они взаимодействую. И потерять такого зрителя они искренне не хотят, но и приобретать лишний глаз, еще не наработанный - не хочется, так как пропадет та семья, то самая тишина, сменяющая другую тишину в зрительном зале.

Актеры:

Сергей Аброскин

Екатерина Васильева

Алексей Вертков

Татьяна Волкова

Анастасия Имамова

Ольга Калашникова

Сергей Качанов

Александр Коручеков

Мария Курденевич

Игорь Лизенгевич

Александр Лутошкин

Никита Московой

Андрей Назимов

Александр Обласов

Ольга Озоллапиня

Сергей Пирняк

Александр Прошин

Анна Рудь

Мириам Сехон

Нодар Сирадзе

Григорий Служитель

10

Мария Шашлова

Андрей Шибаршин