14. 3.2. Виртуальность в контексте истории искусства

Авторы ряда работ [1 с. 320-353; 27 сс. 140-160], высказывают мнение, что художественные произведения и произведения изобразительного искусства, в том числе, представляют не что иное, как виртуальные реальности. Действительно «виртуальное измерение пространства изобразительное искусство открыло очень давно и потому в широком смысле слова можно сказать, что виртуальное искусство существовало всегда: вначале в виде копии и образа, позже как модель и структура. Дополняя друг друга, или резко конфликтуя, они создавали подражательные, образотворческие, идентифицирующие, эскапистские и другие типы взаимоотношений искусства и реальности» [1 с. 331].

Например, реалистическая живопись базируется на вымышленном (по сути виртуальном) представлении перспективы в картине. Силой таланта художника два реальных измерения (длина и ширина) вступают в особые отношения с третьим, виртуальным измерением - глубиной, создавая очарование и загадку классического искусства. При таком способе создания виртуального образа зритель видит глубину изображенного на картине, но в то же время понимает, что это лишь особый прием создания иллюзорного (виртуального по сути) образа.

«Принципиальной эстетической новизной виртуального искусства является возможность для воспринимающего ощутить мир искусства изнутри, благодаря пространственным иллюзиям трехмерности и тактильным эффектам и погрузиться в него, превратиться из созерцателя в протагониста» [27 с 310].

Н.Б. Маньковская отмечает, что «в искусстве виртуальную реальность рассматривают как искусственную среду, созданную с помощью компьютерных средств, в которую можно проникать, меняя ее изнутри и испытывая при этом реальные ощущения, а виртуальное - как иллюзию реальности, данную нам в чувственном опыте: знание о ней мы получаем посредством тех вполне реальных эффектов, которые она производит» [27 c. 34].

Сравнивая особенности классического, модернистского и постмодернистского искусства В.М. Дианова отмечает: «Если классическое искусство отражало или изображало реальность, модернистское - стремилось к преображению реальности, то постмодернистское, пожалуй, изобретает, создает реальность, живет в мире киберпространства, симулякров, гиперреальности, пытаясь, таким образом, вернуть нам истинную, утраченную, давно забытую реальность» [20 c.8].

Развитием этой мысли могут служить слова А.Ю. Демшиной: «Изобразительное искусство в битве за самостоятельность от других сфер культуры, начатой задолго до XXI века, сегодня, кажется, получило свободу от содержательного и материального давления» [19 с 29].

Отмечая безмерную вариативность явлений, причисляемых сегодня к сфере художественного творчества, большое количество разнообразных текстов и процессов, называемых «произведениями искусства» или «продуктами художественного творчества» А.Ю. Демшина расширяет понятие виртуальности, относя его феномены к разновидности визуальных искусств. Исследователь подчеркивает, что содержание понятия «визуальные искусства» очень ёмко и включает не только изобразительные и экранные искусства. В сфере активности визуальных искусств актуализируются различные практики, основанные или ориентированные на визуальное восприятие: традиционные виды и формы художественной деятельности (изобразительное искусство, театр, киноискусство); многочисленные арт-практики, дизайн, разнообразные теле-, видео-, медиа- формы; подчас к искусству относят мастерство пластического хирурга, стилиста, кулинара. Достижения и инструментарий визуальных искусств оказались востребованы в нехудожественной сфере (в сфере коммуникаций, в рекламе, в дизайне). «Развитие новых технологий не только предложило искусству новый инструментарий, но влияет и на институционализацию визуальных искусств, как в контексте художественных практик, так и в других сферах человеческой деятельности» [27].

В то же время большинство авторов [1, 20, 23, 24] считает, что принципиальная эстетическая новизна цифрового искусства основана на интерактивности, позволяющей заменить мысленную интерпретацию реальным воздействием, трансформирующим художественный объект. Таким образом, использование технологий виртуальной реальности, компьютерной графики и цифрового искусства завершает начавшуюся в постмодернизме трансформацию реципиента из пассивного наблюдателя в соавтора художественного произведения.